Après la sortie de son dernier single ‘Humming Birds’, le Montréalais claviériste jazz et producteur électronique aux multiples facettes dévoile son album ‘Galerie’. Envolées jazz et groove nu-soul au rendez-vous.
Anomalie incite consciencieusement un public plus large à découvrir une musique éclectique, au carrefour d’inspirations et de genres différents allant de l’électro-pop, à la nu-soul ou au hip-hop, lofi en passant par le jazz.
TRACKLIST :
1. Lune (ft. Mateus Asato)
2. Dribble
3. Mollo
4. Bond
5. Come Running To Me
6. Generations (ft. Shad)
7. Hummingbird (ft. Bad Snacks)
8. Memory Leaves (ft. Masego)
9. Untouchable (ft. India Carney)
10. Leiria (ft. Mael)
Troisième extrait de son nouvel album The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows qui sortira le 12 novembre, ‘Particles’ est une ballade mélodique, déchirante, rappelant le ton de ses classiques composés à l’époque pour Blur.
(Source chronofoot.com) Et si ce n’était pas finalement là le fond du problème de notre société globalisée, le fait que ces deux paramètres soient indissociablement liés, l’allure étant en soi un critère subjectif (L’allure peut désigner l’apparence, la prestance) tandis que la performance est un critère objectif (Dans une compétition sportive, la performance désigne le résultat chiffré). L’être complet en Italie est donc celui qui est capable d’allier les deux, pas simple… Concrètement si tu n’as pas de style mais plutôt doué passe ton chemin, si t’es beau mais pas très fort tu n’es pas non plus le bienvenu… Dans quelle catégorie placer le joueur en photo ?
*Note – this beer will be shipped on the 28th of April* only have 1,000 bottles available. A limited-edition beer containing herbal viagra to mark the forthcoming royal wedding of Prince William and Kate Middleton on April 29th. Brewed using various well known aphrodisiacs, the limited edition artisanal beer will only be available to buy from the BrewDog.com website According to the specially commissioned label, the Royal Virility Performance contains herbal viagra, chocolate, Goat Weed and ‘a healthy dose of sarcasm’. The beer is a 7.5% ABV India Pale Ale and has been brewed at BrewDog’s brewery in Fraserburgh. With this beer we want to take the wheels off the royal wedding bandwagon being jumped on by dozens of breweries; The Royal Virility Performance is the perfect antidote to all the hype. A beer should be brewed with a purpose, not just because some toffs are getting married, so we created something at our brewery that will undermine those special edition beers and other assorted seaside tat, whilst at the same time actually give the happy couple something extra on their big day. brewdog.com (Avec modération of course)
Forte de son succès lors du Festival Taste Korea 2023, le Centre Culturel Coréen prolonge sa toute nouvelle exposition immersive en vidéo mapping intitulée « Dans le cœur de la vague » jusqu’au 30 septembre.
Cette exposition, véritable escapade en Corée du Sud, présente les œuvres digitales des studios graphiques coréens « d’strict » et « davvero art », ainsi que celles de quatre autres artistes talentueux : Kang Yiyun, Min Joonhong, Kohui et Hyun Jiwon.
Les six œuvres présentées promettent une parenthèse tout en fraîcheur pour l’été, invitant le visiteur à découvrir la deuxième ville de Corée et ses merveilles maritimes :
“Aurora Beach” – d’strict : une fusion envoûtante du son apaisant des vagues et d’une symphonie de lumières. Cette création du studio de design digital d’strict, reconnu pour ses projets primés tels que « Wave » à Séoul et « Waterfall-NYC” à Times Square à New York, offre une expérience à la fois esthétique et apaisante.
“Waves of Lights in Busan” – davvero art : ce studio coréen talentueux capture avec brio la splendeur lumineuse de Busan. À travers cette création digitale, il met en avant les symboles emblématiques de cette ville côtière tels que le pont Gwang-an, les fleurs de camélia et les feux d’artifice du Festival international. davvero art excelle dans la création de contenus numériques interactifs, de projections en mapping vidéo, de réalité virtuelle et d’animations 3D, mettant en valeur le riche patrimoine culturel coréen.
No Mother Nature 3.0″ – Kang Yiyun : présentée lors d’une exposition d’art digital organisée par la mairie de Busan, cette œuvre de Kang Yiyun offre une vision multidimensionnelle du dynamisme de la nature et des êtres qui la peuplent. L’artiste exprime la magnificence de la nature tout en soulignant la nécessité de la percevoir au-delà de sa simple personnification. Kang Yiyun, artiste et professeure à la prestigieuse université coréenne KAIST, a participé à des projets artistiques internationaux de renom, dont les biennales de Venise et de Shenzhen, CONNECT et BTS. Ses œuvres sont exposées et conservées au Victoria and Albert Museum de Londres.
« Real Time Purgatory » – Min Joonhong : Min Joonhong crée une œuvre originale inspirée de la mer, de la ville, de la nature et des êtres en harmonie à Busan. Son œuvre, réalisée en collaboration avec la start-up artistique Adler, incarne la mutation constante et le développement de la cité portuaire, repoussant les limites de la connaissance humaine. Min Joonhong, artiste formé à Séoul et à Londres, s’inspire des deux capitales pour créer des œuvres pluridisciplinaires explorant la culture, les paysages et les acteurs du monde.
“Horizons” – Kohui : cette création offre une interprétation unifiée et personnelle des multiples facettes de la mer bordant Busan, transportant les spectateurs vers de nouveaux rivages créatifs tout en évoquant des souvenirs intimes. En tant qu’artiste sonore, Kohui a participé à des expositions et performances artistiques nationales et internationales, ainsi qu’à des expositions collectives renommées : WeSA Festival en 2016 et 2018, MUTEK MONTREAL en 2021, ACT FESTIVAL en 2018 et 2022, Seoul International Computer Music Festival en 2022.
“The Harbour (edited version)” – Hyun Jiwon (Illustration de l’article) : un symbole de la rencontre contemporaine entre graphismes modernes et musique folklorique. En collaboration avec Mok Kilin, un talentueux flûtiste de piri, et Kim Moobin, héritier du chant folklorique du nord-ouest de la péninsule coréenne, l’artiste conte aux visiteurs un récit captivant sur Busan, allant au-delà des spécificités géographiques et historiques de la ville. Hyun Jiwon, également connue sous le pseudonyme “z1″, explore à travers son travail artistique des thèmes tels que la méditation, la communication et la progression, mettant en valeur les relations humaines, la culture et l’environnement. Son talent artistique a été reconnu lors d’expositions à Séoul, Milan et à l’aéroport d’Incheon.
Rendez-vous du lundi au vendredi, de 10h à 18h et le samedi de 14h à 18h au Centre Culturel Coréen – 20 rue la Boétie – 75008 PARIS (arrêt : Miromesnil).
Réservation conseillée sur : www.coree-culture.org – Entrée gratuite
Le vendredi 18 août, sur la scène unique et exclusive de The Quail – où chaque été, des connaisseurs et des passionnés du monde entier se réunissent dans la péninsule de Monterey pour célébrer le design et l’ingénierie automobiles d’exception – a été accueillie la toute première mondiale de la nouvelle création de Maserati : la MCXtrema. Une véritable « bête » conçue pour la piste – sans homologation pour être conduite sur route – prête à libérer ses 730 ch de puissance, le tout au sein d’un design aussi raffiné dans l’harmonie de ses lignes qu’audacieux dans ses formes.
La nouvelle créature du Trident a été conçue pour sortir des sentiers battus. Seules 62 unités de cette super voiture de sport seront produites en édition limitée, dédiées à une clientèle sélectionnée et très exigeante en termes de performances, de sophistication du design, de luxe – toutes les caractéristiques d’une réalisation Made in Italy – et d’expérience de conduite extrême.
Présentée comme la voiture de piste la plus puissante de la marque de Modène, la Maserati MCXtrema est une voiture exceptionnelle en tous points de vue et conçue pour les collectionneurs, les puristes et les clients fidèles de la marque souhaitant ajouter dans leur garage un nouveau « jouet » capable d’affronter en essais privés les pistes les plus excitantes.
Du 13 au 24 juin, le café Carte Noire revient pour sa seconde édition. Après Paris, c’est à Bordeaux, dans le coin des Chartrons, dans un ancien entrepôt, que le concept posera ses valises. Cette année encore, Carte Noire donne Carte Blanche aux artistes émergents avec une nouvelle expérience autour du café et des arts urbains. Ce lieu de vie éphémère offrira une programmation étoffée autour de moments café savoureux mais également des showcases, talks, initiations, performances artistiques et musicales accessibles au grand public et axés sur trois disciplines majeures de l’art urbain : le street art, le hip-hop et le rap. Cette deuxième édition, verra également la création d’une collection limitée de tasses chinées et re-designées par le street-artiste Jace, dont la vente se fera au profit d’Emmaüs Alternatives.
Le café Carte Noire prendra place dans un espace ultra-brut, bétonné, proposant de découvrir un parcours immersif, composé de grandes fresques street art et de scénographies autour des trois disciplines porteuses du concept, représentées par des artistes de renom : le rappeur Lujipeka, le danseur Salif Gueye et l’artiste de street art Jace. Dégustations et ateliers autour du café seront proposés ainsi qu’une offre variée de boissons chaudes et cocktails, à base de café également. La saveur du grain sera également dans l’assiette avec une carte finger food et tapas, préparée à base de produits de saison.
OUVERTURE LE 13 JUIN JUSQU’AU 24 JUIN DE 12H00 À 1H00 FERMÉ LUNDI ET MARDI
Café Carte Noire, 130 Cours Édouard Vaillant, 33300 Bordeaux
Plus d’informations et programmation sur www.cartenoire.fr/cafe-cartenoire-bordeaux
Stone Island se retrouve pour la première fois sur le terrain avec les Stone Island x New Balance Furon V7: dotées de la tige Hypoknit pour une performance d’élite, avec doublure en maille et lacets décalés. Les semelles extérieures en nylon pour terrain ferme, légères et optimisées, sont ornées de l’emblématique Compass logo de Stone Island. et le Kit : Un maillot et un short, des chaussettes noires viennent casser le style entièrement camouflage.Les trois modèles présents dans le Stone Island Kit sont fabriqués à partir de polyester 100% recyclé. Disponible dès le 21 novembre exclusivement sur stoneisland.com et dès le 22 novembre sur le Stone Island WeChat Store pour la Chine continentale.
Moose Knuckles lance sa deuxième collection capsule avec la marque de mode américaine Eckhaus Latta, co-fondée par Mike Eckhaus et Zoe Latta. Développant leur partenariat commencé plus tôt cette année, les marques présentes une collection Automne/Hiver qui allie les designs recherchés d’Eckhaus Latta au savoir-faire et à la technicité de Moose Knuckles, élevant ainsi les standards des pièces techniques. https://www.mooseknucklescanada.com
« Pour notre première collaboration avec Moose Knuckles, nous avons vraiment aimé expérimenter de manière créative dans le domaine de la performance technique. Notre deuxième collaboration détourne et réimagine les vêtements d’extérieur et les ensembles, cette fois pour vous protéger des intempéries, que ce soit en ville ou à l’extérieur. » — Mike Eckhaus et Zoe Latta, Eckhaus Latta
Two Point Campus est un jeu de gestion d’université qui propose de créer et gérer votre propre campus, tout en offrant des cours improbables comme la sorcellerie, le combat de dragon ou l’espionnage… Dans Two Point Campus, l’année scolaire vous offre l’opportunité de créer des liens avec vos étudiants. Pendant les vacances d’été, vous pourrez personnaliser votre campus, choisir les matières improbables que vous proposerez l’année suivante et vous assurer que l’ensemble de l’université respecte les standards élevés du Two Point County. Quand tout vous semble prêt, l’année commence et les étudiants peuvent envahir les lieux pour se familiariser avec toutes les merveilles que vous leur avez réservé.
Pour rester heureux et équilibrés, vos étudiants doivent sans cesse être divertis. Une soirée dansante organisée par le syndicat étudiant, davantage de Trompettes de l’Amour pour inciter les élèves aux confessions romantiques… tous les moyens sont bons pour leur permettre de vivre pleinement leur petite vie universitaire. Vous pouvez par exemple engager un assistant de soutien en cas de difficultés scolaires, ou alors construire plus d’espaces pour étudier. A la fin de chaque année scolaire, vous êtes noté en fonction des performances de vos étudiants : dieu de l’apprentissage ou véritable cancre de l’éducation ? Votre destin vous appartient dans Two Point Campus !
Le festival street culture Urban Week Paris La Défense va encore faire vibrer le Parvis de La Défense du 14 au 18 septembre 2022
Au programme, cinq jours de festival : street art live, concerts et DJ sets, sports urbains et sports de glisse, marché de créateurs, sans oublier les food trucks.
Parcours artistique en partenariat avec Quai 36. Douze artistes français et internationaux (dont Pichiavo, Pref, Add Fuel, Zepha, Mina Hamada x Zosen) investiront différents espaces du festival. Sculpture, installation aérienne, fresques monumentales.
Programmation musicale riche en DJ sets (Warm Up par le collectif Wave) et artistes live dont un plateau jeunes talents en partenariat avec Pernod Ricard Live Music. Seront présents Carmeline,« Lauréate du Prix Pernod Ricard Live Music » et Nassim. Pour la seconde fois depuis sa création, le pass Culture s’invite à l’Urban Week et présentera sa scène 100% jeunes talents : ils ont 18 ans et proposeront des performances multidisciplinaires. Enfin, BR la B, Pablo et LaRyde de l’association Buzz Booster, en partenariat avec La Place, viendront mettre le feu à la scène principale.
Danse avec une animation Family and Friend’s danse menée par Jimmy Yudat, un cours et démo de Waacking avec Mariana Benege et une battle All Style by Valentine Nagata Ramos !
Playground proposant des animations, challenges, et démonstrations autour du football avec le Fonds de dotation Paris Saint-Germain, du basket avec Nanterre 92, du Double Dutch et grande nouveauté de cette année, du hockey avec la FFH.
Zone de glisse vivra au rythme des riders de renom de Nomadeshop à travers des démonstrations, des contests, et des sessions encadrées : trottinette, skate, roller, BMX et longboard. Inattendu du festival, l’équipe de coachs et performeurs de la première école d’Art Du Déplacement ouverte par les YAMAKASI.
Marché de créateurs regroupera 20 créateurs : la mode (prêt-à-porter, upcycling), des accessoires, un duo de tatoueurs pour des flash tattoos à 4 mains et des loisirs avec un libraire, des objets déco, des jeux…
Sélection de Food Trucks représentant les cuisines du monde et des animations festives avec entre autres une boum pour enfants et une après-midi Blind test & Karaoké.
Le Tokyo Design Studio de New Balance et Stone Island ont présenté deux nouveaux coloris de la SI | NB RC ELITE V2. La deuxième itération de la silhouette conceptuelle haute performance présente deux nouveaux coloris qui associent des néons audacieux et une palette de couleurs traditionnelles contrastées. La première option présente une tige en tricot vert acide, recouverte de bordeaux provenant d’un coloris classique de la 574. L’autre opte pour une tige en tricot rouge vif, recouverte du gris iconique de New Balance.
La technologie de la Stone Island x TDS FuelCell RC Elite V2 comprend un amorti FuelCell propulsif et une plaque en fibre de carbone sur toute la longueur, qui renvoie l’énergie. De plus, cette dernière version comprend une tige en tricot 3D légère et respirante, associée à des superpositions synthétiques aux bords déchiquetés, inspirées de la 574.
La Stone Island x TDS FuelCell RC Elite V2 sera disponible exclusivement dans les magasins Stone Island à partir du 30 juin, sur StoneIsland.com à partir du 5 juillet 2022 et dans le monde entier sur NewBalance.com, la T-House de New Balance et certains grossistes à partir du 8 juillet 2022.
Pour en savoir plus sur la Stone Island x TDS FuelCell RC Elite V2 : NewBalance.com et StoneIsland.com/NewBalance
BOSS dévoile une collection célébrant l’attitude et la vision de Freddie Mercury.
Cette capsule en édition limitée est composée de sweat à capuche et de t-shirt sur lesquels sont apposés des photos des plus célèbres performances de l’artiste, accompagnées du logo de la marque et de l’autographe de Freddie Mercury. Le produit phare de cette collection est un t-shirt avec une citation de l’artiste britannique : « Je ne vais pas devenir une star. Je vais être une légende ! »
Prenant part au 60ème anniversaire de KEF, cette nouvelle collection intègre tout ce qui définit la célèbre marque britannique. Pour la LS60 Wireless, les ingénieurs KEF ont su allier les dernières avancées technologiques à un design versatile. Cette première mondiale consiste à appliquer la Source Apparente Ponctuelle à un système sans fil. Elle intègre aussi un Uni-Q de 12ème génération spécialement développé qui utilise la technologie Metamaterial Absorption Technology (MAT™) récompensée à travers le monde. Enfin, la conception révolutionnaire Uni-Core de haut-parleurs de grave parachève cette prouesse . Cette configuration exclusive procure un son d’une plus grande pureté et d’un impact rare, une distorsion incroyablement faible et maximise le rendu des graves.
Les technologies essentielles de KEF reposent sur une plateforme avant-gardiste et un large panel de connexions. Prête à se connecter dès le déballage, l’application KEF Connect garantit un streaming immédiat, de la musique comme des podcasts, tandis que les connexions permettent le branchement rapide d’une platine vinyle, d’une console de jeux ou d’un téléviseur. Le design tout en finesse de la LS60 Wireless est rendu possible par des technologies avancées cachées au sein de ce coffret soigné. Fruit de la collaboration du designer de renom Michael Young et de l’équipe de design KEF, la LS60 Wireless est un système d’une grande élégance qui peut s’intégrer en douceur dans de nombreux espaces de vie. Disponible en trois finitions mates : Titanium Grey, Mineral White et Royal Blue. Ces mariages de couleur sont conçus pour se fondre ou se faire remarquer dans la décoration intérieur.
Joue tous les services et formats des principaux acteurs du streaming musical
Sans fil depuis la source et entre les enceintes
Connectivité complète incluant le WiFi, Ethernet, Bluetooth 5.0, HDMI eARC, optique, coaxiale numérique et RCA pour l’analogique
Fonctionne avec Apple Airplay 2 et Google Chromecast
Expérience sonore personnalisée via l’application dédiée KEF Connect
Technologie de Source Ponctuelle Apparente pour un son cohérent et immersif
Uni-Q de 12ème Génération doté du « Metamaterial Absorption Technology » (MAT™) pour une précision sonore exceptionnelle
4 haut-parleurs de 135mm en montage Uni-Core avec annulation de forces pour maximiser la performance dans les graves
DSP Music Integrity Engine pour un son riche, ayant de la matière et nuancé
PCM jusqu’à 24bit/384kHz, DSD & MQA
Système 3 voies – tri-amplifié HF, MF et LF d’un total de 1400W
Esthétique créée par le designer de renom Michael Young avec l’équipe interne de design KEF
3 finitions mates : Titanium Grey, Mineral White et Royal Blue
Prix : 6 599€ Disponibilité : Seconde quinzaine de juin 2022
La Nuit des Musées fait son grand retour. Pour célébrer l’événement, l’Hôtel Fouquet’s Paris animé par l’Art et la Culture propose une expérience unique à travers une soirée mêlant art, performance et bien-être. Une soirée inédite pour vivre cet événement autrement. Tel un appartement parisien, ce temple du bien-être abrite une sélection d’oeuvres d’art qui plonge les traditionnels bords de piscine dans un univers muséal. La Nuit des Musées était donc l’événement idéal pour proposer aux épicurieux une programmation nocturne inédite.
Découverte du Spa Diane Barrière Paris de sa piscine de 15 mètres de long sous les Champs-Elysées et de son parcours aquatique. séance d’aquactivité face aux œuvres d’art ou encore ateliers au choix parmi 3 propositions exclusives. Yoga par la coach Louise Top, aromathérapie ou encore initiation aux bienfaits du Gua Sha seront proposés en partenariat avec la marque Odacité exclusivement disponible au sein du Spa Diane Barrière Paris. Une soirée qui fera évidemment la part belle à la culture grâce à La Comtesse des Commères qui débarquera d’une autre ère pour compter les secrets de beauté d’autres temps. Passionnée et passionnante elle révèlera des anecdotes insolites sur la nuit et des potins parisiens croustillants seront au rendez-vous. Enfin, après ce bain de culture au sens propre comme au figuré, c’est dans le plus tendance des clubs parisiens. le Marta Bar. que continuera cette nuit exclusive autour d’un savoureux cocktail et sur les sons savamment choisis par le DJ du speakeasv.
LA NUIT DES MUSÉES A L’HÔTEL FOUQUET’S PARIS LE 14 MAI 2022
6 SESSIONS DE 1H30 AU SPA DIANE BARRIERE PARIS DE 20H00 À 02H00 INCLUANT UN ACCÈS ILLIMITÉ AU BAR MARTA PENDANT TOUTE LA SOIRÉE (JUSQU’À 03H00)
BILLET D’ENTRÉE:220 € PAR PERSONNE
RÉSERVATION PAR MAIL : SPA-FOUQUETSPARIS@GROUPEBARRIERE.COM
PAR TÉLÉPHONE : 01.40.69.60.70
99 Av. des Champs-Élysées, 75008 Paris
Walk In Paris x microqlima lancent les WALK TAPES !! Un grand projet qui va bientôt voir le jour, un qui rassemblera beaucoup d’amis sur un même disque, un qui tisse des liens entre la musique, la peinture, la performance, la mode, la poésie et sûrement plus encore 🌱❤️ Le premier titre, Votre coeur d’enfant, est un poème interprété par Pierre Lamour et produit par Crayon, et surtout l’introduction du projet…
PJ Morton dévoile les invités spéciaux de Watch The Sun, son nouvel album : Chronixx, JoJo & Mr. Talkbox, Stevie Wonder & Nas, Wale, Jill Scott & Alex Isley, El DeBarge, Zacardi Cortez, Gene Moore, Samoht, Tim Rogers et Darrel ‘MusiqCity’ Walls, alors que l’écriture et la production de Morton vont plus loin que jamais. Le week-end dernier, PJ Morton a remporté le GRAMMY Award de l’album de l’année, en reconnaissance de sa contribution à l’album We Are de Jon Batiste. Cet accomplissement marque son quatrième Grammy consécutif, s’ajoutant aux victoires du meilleur album de gospel en 2021, de la meilleure chanson R&B en 2020 et de la meilleure performance R&B traditionnelle en 2019.
Patek Philippe dévoile son tout premier chronographe-bracelet mesurant le dixième de seconde, avec un nouveau mouvement hautes performances et haute précision.
La manufacture confirme sa maîtrise souveraine et sa capacité d’innovation dans le domaine de la mesure des temps courts en présentant un mouvement à remontage manuel doté de deux mécanismes de chronographe indépendants et de deux aiguilles centrales, dont l’une affiche de manière précise et très lisible le dixième de seconde. Ce calibre haute fréquence (5 Hz) high-tech, assorti au total de 31 brevets, dont sept nouveaux brevets spécifiques, se marie à un design sportif axé lui aussi sur la technique et la performance, avec un boîtier en platine et un cadran bleu rehaussé de rouge. Avec ce chronographe monopoussoir 1/10ème de seconde produit en petite série, aussi complexe à réaliser qu’un tourbillon, une répétition minutes ou un chronographe à rattrapante, Patek Philippe introduit une nouvelle offre dans le domaine des Grandes Complications.
5470P-001 CHRONOGRAPHE MONOPOUSSOIR 1/10ème DE SECONDE
Mischa Blanos a composé la musique de “La Cantatrice Chauve” – la pièce ’emblématique du dramaturge franco-roumain Eugène Ionesco.
C’est à la demande du réalisateur et metteur en scène roumain Alex Bogdan, que Mischa Blanos se voit proposé l’écriture de la partition de l’œuvre majeur d’Eugène Ionesco. “J’ai vu Mischa jouer sur scène. Je me suis dit : je ne sais pas comment, je ne sais pas quand, mais je veux travailler avec lui.” avouera Bogdan. Le pianiste et compositeur accueille cette proposition avec enthousiasme. Un nouveau challenge pour celui qui a construit son savoir-faire sur les scènes des clubs et festivals de musique électronique aussi bien que dans les salles d’opéra et de concert feutrées réservés aux performances de musique classique.
Mischa se trouve néanmoins confronté à une nouvelle problématique : “Pour composer cette bande- son, il m’a fallu intégrer la pièce comme un acteur. Écrire pour le théâtre, c’est dépasser son égo. Les compositions doivent servir le texte par-dessus tout.” Cette pièce – une exploration par l’absurde et des problèmes liés à la communication s’est imposé comme un classique du genre. Pour l’assimiler, Mischa a dû travailler étroitement avec le metteur en scène et assister aux différentes phases de répétitions.
Pour refléter l’évolution de l’état émotionnel des personnages de Ionesco, Blanos fait jouer les contrastes entre harmonie et disharmonie. Parallèlement à la communication des personnages qui se détériore au fil des actes de la pièce, les morceaux se déstructurent au fur et à mesure que l’auditeur avance dans la bande originale.
Tracklist
01. Introduction
02. Mrs. and Mr. Smith
03. The Martins
04. Arriving of The Fire Chief 05. The Fire Chief
06. The Fight
07. Finale
Pour l’exposition Louise Bourgeois x Jenny Holzer, Holzer a regroupé des œuvres de Bourgeois de manière thématique au sein de neuf salles du Kunstmuseum Basel | Neubau. La présentation suit une logique intuitive et poétique. Chaque salle est autonome et possède sa propre identité. Dans le même temps, l’exposition toute entière déploie un récit dense et complexe autour de réminiscences, des cinq sens, de paysages, de l’inconscient, de la sexualité, de la maternité, des traumatismes et de la créativité.
19 février – 15 mai 2022
KUNSTMUSEUM, BÂLE
Neubau et Hauptbau
Commissaires : Jenny Holzer et Anita Haldemann
L’exposition bénéficie du soutien de :
The Easton Foundation
Isaac Dreyfus-Bernheim Stiftung
Stiftung für das Kunstmuseum Basel
Hauser & Wirth
Kukje Gallery
Image : Louise Bourgeois
Garment from performance “She lost it”, 1992
White bloomers with red embroidery, 38.1 x 43.2 cm
© The Easton Foundation / 2021, ProLitteris, Zurich
Lonely Guest, le projet collaboratif conçu et mis en place par Tricky, sort un court-métrage éponyme qui vient accompagner leur nouvel album (False Idols/[PIAS]). Ecrit et réalisé par Tricky, le film met en avant les titres de Lonely Guest, comprenant des chansons du regretté Lee ‘Scratch’ Perry, Joe Talbot (Idles), Paul Smith (Maximo Parks), Paul Smith, Oh Land, Rina Mushonga, Murkage Dave, Breanna Barbara et Marta, qui constituent la toile de fond pour ce film style néo-noir berlinois. Avec très peu de dialogues, la narration du film est principalement portée par des performances fortes et des images saisissantes, toutes tissées ensemble pour raconter l’histoire de Lonely Guest.
Bon Voyage Organisation, le projet emmené par Adrien Durand, annonce son nouvel album (Loin des) Rivages à venir le 4 mars 2022 (L’Invitation Musicale / Modulor) avec un premier titre : « Et S’éveillent ». Émancipé de toutes contraintes et affirmant le choix radical, amorcé avec La Course, d’une musique entièrement instrumentale l’album (Loin des) Rivages a été enregistré sur cinq jours en juin 2020 au Studio Atlas de Jean-Benoit Dunkel (Air), et mixé l’été suivant par Adrien Durand dans son studio Parisien, Bureau 12. Une performance si l’on considère que l’ensemble des dix morceaux qui le compose ont été joué entièrement en live, réunissant jusqu’à treize musiciens dans une même pièce.
Archive dévoile le deuxième titre de leur 12eme album, Call To Arms & Angels (Dangervisit/[PIAS]) prévu pour le 8 avril 2022, Shouting Within, un morceau qui est accompagné d’une vidéo mettant en scène la chanteuse d’Archive, Holly Martin, dont la performance donne de la profondeur à ses paroles incroyablement frappantes de colère, de vulnérabilité et de peur.
« Ces deux dernières années, nous avons vu comment la peur et l’incertitude peuvent avoir un impact sur les connexions humaines. En écrivant ‘Shouting Within’, nous voulions parler de la façon dont les gens se sentaient si en colère, si paralysés et si vulnérables, souvent pris entre deux feux. Ils ont besoin d’être connectés mais craignent le contact. » Holly Martin
Archive – Call to Arms & Angels
Disponible le 08 avril 2022
Tracklisting:
1 Surrounded By Ghosts
2 Mr Daisy
3 Fear There And Everywhere
4 Numbers
5 Shouting Within
6 Daytime Coma
7 Head Heavy
8 Enemy
9 Every Single Day
10 Freedom
11 All That I Have
12 Frying Paint
13 We Are The Same
14 Alive
15 Everything’s Alright
16 The Crown
17 Gold
La marque canadienne Moose Knuckles continue de repousser les limites en lançant sa dernière plateforme « Heatmakers ». Les créatifs du monde entier seront activés pour perturber la norme et exprimer leur individualité avec Moose Knuckles à leurs côtés. Une multitude de supports et une variété de visuels donneront ensuite lieu à des événements et des activations communautaires spéciaux. Pour sa première initiative, Moose Knuckles s’est associé à Numéro Netherlands pour lancer le projet cross-média et le rendre réel, en célébrant son lancement lors de la 21e édition du festival Amsterdam Dance Event (ADE), le plus grand et le plus influent des festivals et conférences de musique électronique.
L’événement exclusif « brunch techno », qui fait partie du programme officiel de l’ADE pour la journée d’ouverture du 13 octobre, s’est déroulé sur le toit du W Hotel avec les performances spéciales des DJ Nina Kraviz et Deniro. Parmi les principaux participants figuraient le danseur de ballet Christian Yav, les top models Fernando Lindez, Marc Forne, Eugenia Arranz, le photographe de mode Pau Carrete, les designers Ralph Nauta, Biel Juste et Joan Margariit, le DJ Don Diablo et les talents Nina Urgell Cloquell.
Jusqu’au 17 octobre, Merci, le concept-store parisien s’associe à la marque sportswear éco-responsable française Circle autour d’une collaboration textile en édition limitée. Cette pièce sportswear Merci x Circle est confectionnée à 90% dans un tissu bio-sourcé issu de chutes de bois, le Lyocell, reconnu pour sa légèreté et sa performance. Conçu pour apporter confort et durabilité, ce t-shirt est particulièrement doux et fluide avec un effet seconde peau, décliné en deux coloris : Moss et Sand.
Avec cette collaboration, le magasin devient la première adresse physique d’exposition éphémère de la marque française green et pionnière de la circularité.
lululemon n’est pas seulement une compagnie spécialisée dans les articles techniques pour le yoga, la course à pied, l’entraînement et toutes les autres activités sportives. Ben Stubbington, vice-président sénior du design et des concepts, explique que le « pantalon ABC est né d’une sensation : les possibilités que vous offre une totale liberté de mouvement. Chaque pantalon, qui repose sur l’idée de performance technique, est conçu pour que vous ayez envie de le porter toute la journée, et pour que vous puissiez dépasser vos limites en vous sentant extrêmement à l’aise et au meilleur de votre forme.»
Le secret est le mélange d’un tissu extensible en quatre directions et d’un gousset ergonomique offrant une totale liberté de mouvement. Les tissus ABC : Warpstreme™ : Plus habillé, le tissu Warpstreme™ est extensible en quatre directions, sèche rapidement, et est infroissable. Il conserve également très bien sa forme et couvre facilement le corps. Utilitech™ : Plus casual, Utilitech™ est un tissu résistant à l’abrasion, extensible en quatre directions et de poids moyen. Il offre un toucher naturel et une apparence plus structurée, similaire au jean. En découvrir plus: https://www.lululemon.fr
La marque de mode et de lifestyle dévoile sa campagne FW21, “The Future of American Sportswear”. Elle présente un casting d’artistes passionnés et de leaders d’opinion qui incarnent la communauté contemporaine de GANT. Ensemble, ils véhiculent avec authenticité un message optimiste et audacieux.
Le film de la campagne s’inspire du poème « Never Conforming To Second Hand Air », écrit par Sonny Hall pour GANT, et récité par ces égéries. Ce poème est un appel à l’authenticité et promeut l’idée d’une communauté inclusive où chacun est le bienvenu.
Sonny Hall – Poète né dans le sud de Londres. Il est le cofondateur de la maison d’édition indépendante et du club de poésie Blue Beggar Books. Son premier livre de poésie The Blues Comes with Good News est sorti en 2019. Sonny a ensuite co-fondé Blue Beggar Books en 2021; ce qu’il décrit comme “un cadre démocratisé pour les collectifs et les communautés créatives.” Travaillant sur sa poésie en plus de ses succès en modélisation, Sonny Hall est un véritable jeune créatif.
Mathilde Warnier – Actrice et mannequin française. Elle a joué dans La Veuve aux côtés de Kate Beckinsale, le film onirique Les Garçons Sauvages et la série comique Netflix Au Service de la France. En 2021, elle a incarné Nadine Gires dans Le Serpent, une série télévisée britannique qui est devenu un grand succès de la BBC et l’une des séries les plus regardées sur Netflix.
Joseph Talbot – Auteur-compositeur-interprète gallois. Il est le vocaliste du groupe de rock britannique Idles depuis sa création en 2009. Leur premier album, Brutalism, est sorti en 2017 et a été acclamé par la critique, tout comme leur deuxième album Joy as an Act of Resistance en 2018. Leur troisième album, Ultra Mono, est sorti le 25 septembre 2020.
Kelsey Lu – Violoncelliste de formation classique en Caroline du Nord, sa pratique artistique se situe à l’intersection des arts visuels, de la performance, de la guérison, de l’activisme et de la musique. Elle a collaboré avec des artistes de différentes disciplines, dont Blood Orange, Skrillex, Solange et Florence + the Machine. Kelvin Bueno – Né au Brésil – acteur mannequin et producteur de musique basé à Londres. Il est le bassiste et le chanteur du groupe Outer Stella Overdrive. Son engagement envers la non-conformité s’entend dans les paroles qu’il écrit pour le groupe, des paroles qui lui permettent de partager ses expériences uniques.
Eliot Sumner – acteur anglais, musicien et producteur de musique. En 2016, il a sorti l’album Information et en 2019, Nosferatu en tant que producteur de musique sous le nom de Vaal. Il a joué dans plusieurs films, notamment The Gentlemen de Guy Ritchie, et on le verra prochainement dans le film de James Bond, No Time To Die, Pretty Red Dress de Dionne Edward et Infinite Storm de Malgorzata Szumowska.
Gap continue de défendre l’optimisme moderne en célébrant celles et ceux qui sont en accord avec eux-mêmes. La campagne INDIVIDUALS de l’automne 2021 débute maintenant, amplifiant les voix d’un groupe exceptionnel qui transcende le sexe, l’âge, les capacités et les talents en tant que catalyseurs du changement.
Les Personnalités de la campagne :
Chloé Zhao, réalisatrice, scénariste, monteuse et productrice chinoise oscarisée.
JaShaun St. John (@jashaunstjohn), actrice autochtone découverte par Chloé Zhao, qui amplifie sa tribu Lakota.
Alyssa Carson (@nasablueberry), 20 ans, passionnée d’espace, éducatrice, aquanaute et aspirante astronaute, qui poursuit son rêve de voyager sur Mars.
Angus Cloud (@AngusCloud), acteur irlando-américain, repéré dans la série Euphoria, à l’esprit libre qui n’a pas peur d’enfreindre les règles et espère inspirer les autres à s’approprier leur individualité.
Nakia Smith (@itscharmay), influenceuse et militante BASL pour la communauté noire sourde, qui milite pour que tous soient vus et entendus.
Willa Amai (@willaamai), 17 ans, défenseuse de la santé mentale et auteur-compositeur-interprète, qui sort Blows By, son nouveau clip filmé pendant la campagne Gap.
The Ebinum Brothers, Victory & Marvel (@ebinumbrothers), frères nigérians et communicateurs artistiques qui utilisent la danse comme moyen de présenter le mouvement comme méthode pour parler de la vie, de l’écologie et de l’appartenance.
Helena Howard (@helenahoward_officially), actrice multiethnique primée, acclamée pour ses performances sur le thème du passage à l’âge adulte.
Delfin Finley (@delfin), artiste dynamique basée à Los Angeles qui met en lumière le besoin de changement social par la peinture
Kailand Morris (@kailandmorris), philanthrope, mannequin, designer et musicien, combinant les influences de toutes les disciplines pour forger sa voie unique.
Les personnalités brillent dans les essentiels Gap, devenus iconiques dans les années 90, réinventés pour aujourd’hui, avec de nouvelles coupes amples et décontractées dans le denim et le kaki, des sweats à capuche, des chemises à boutons blanches et écossaises et des vêtements d’extérieur de transition, le tout avec un style sans effort.
![Guimet [Mix] et Guimet [Mixo] – Musée national des arts asiatiques – Guimet](https://i0.wp.com/www.jet-society.com/wp-content/uploads/2021/08/2021_04_07_GUIMET-Mix-Romain-Guede-9485.jpg?resize=1000%2C667&ssl=1)
Les Guimet [Mix] proposent le temps d’une soirée, d’assister aux performances d’artistes de la scène musicale électronique, dans une ambiance visuelle totalement unique, permettant de découvrir ou redécouvrir la statuaire khmère, l’archéologie indienne et les collections du sud-est asiatique. Et pour cette édition, le musée s’ouvre à d’autres arts créatifs, en invitant l’équipe Symposium qui viendra proposer des ateliers de mixologie pour s’initier et partager le savoir-faire de l’art du cocktail au Japon.
Guimet [Mix]
A partir de 20h, Jean-Benoît Dunckel du groupe Air et Hillel se produiront dans la Cour Khmère. Deux figurent incontournables de la scène musicale. L’un plus connu, membre du duo AIR, et l’autre plus récemment découvert, au parcours atypique, viendront se produire en live devant le public. (Entrée libre sans réservation dans la limite des places disponibles.)
Guimet [Mixo]
La soirée sera rythmée de quatre ateliers de mixologie, à partir de 18h30, d’une durée de 45 minutes et réservables en ligne (30 euros par personne, 25 personnes par atelier). Stefania Della Sala et Clément Sargeni de Symposium Consulting, « bar à bonnes manières », proposeront quatre ateliers de fabrication de cocktails sur le thème « Tokyo Urban Cocktail », en référence à l’art du cocktail japonais, mêlant savoir-faire, tradition, hospitalité et modernité
En partenariat avec Culture Secrets, Radio Nova, Trax Magazine et Urbania FR
Jeudi 9 septembre 2021
Musée national des arts asiatiques – Guimet (MNAAG)
6, place d’Iéna, 75116 Paris
Réalisé en seulement 10 exemplaires, le Space Jam Collector Set est composé d’une montre à tourbillon central et d’une sculpture fonctionnelle dédiée au basketball où design, performance et Looney Tunes se mêlent avec style.
Une pièce d’art fonctionnelle complète le Space Jam Collector Set. Imaginée et conçue par Kross Studio, cette sculpture prend la forme d’un ballon de basket grâce à une superposition aérée de onze disques en bois ; chacun représentant un ballon. L’ensemble est fixé sur une colonne centrale en aluminium, promettant un effet visuel captivant. La B-BALL s’ouvre verticalement grâce un système de coulissement ingénieux et révèle en son coeur un espace aménagé pour accueillir la montre Space Jam Tourbillon.
PAINTED SHIELD, le groupe composé de Stone Gossard (le guitariste de Pearl Jam) , Mason Jennings, Matt Chamberlain (batteur occasionnel de PJ au début des 90’s) et Brittany Davis, a sorti son nouveau clip/single 4th Of July ce qui marque leur retour depuis leur 1er album éponyme sorti en digital en 2020.
«J’adore faire de la musique, et j’aime particulièrement collaborer avec d’autres musiciens», dit Gossard. « C’est la partie la plus amusante, lorsque vous faites l’expérience de la synchronicité entre la musique et les personnes avec lesquelles vous êtes impliqué. » Pour Jennings, l’opportunité de sortir complètement de sa timonerie était un défi artistique qu’il appréciait. «Je suis un grand fan de Stone et de Matt depuis des années», dit-il. «J’écoute beaucoup de musique électronique et de rock heavy, mais ce que je fais le plus est le chant avec une guitare acoustique. J’étais enthousiasmé par l’idée d’apporter ce côté intime de ce que je fais à ce méga son qu’ils créaient. «
La sortie de « Painted Shield » sur Loosegroove Records marque également le redémarrage du label indépendant influent que Gossard a fondé en 1994 avec Regan Hagar (qui jouait également de la batterie dans le groupe de Gossard, BRAD ainsi que dans le groupe glam-punk séminal MALFUNKSHUN). Tout au long des années 90, Loosegroove a publié des disques de groupes tels que CRITTERS BUGGIN, MALFUNKSHUN, WEAPON OF CHOICE et DEVILHEAD, et de manière significative Gossard et Hagar ont signé QUEENS OF THE STONE AGE et ont sorti le premier album du groupe en 1998.
«Il semblait juste que le moment était venu de relancer Loosegroove», déclare Hagar. « Et quand j’ai entendu l’album de PAINTED SHIELD, je savais que ce devait être le premier album que nous sortions. C’est un album brillant – les performances, le son «
Tracklist :
01. Orphan Ghost
02. Time Machine
03. Knife Fight
04. Ten Years From Now
05. On The Level
06. I Am Your Country
07. Evil Winds
08. Painted Shield
09. Raven
Retrouvez sur le Parvis des Archives ce qui a fait le succès des précédentes éditions de Banzaï Land : Ambiance à la cool, Lives & DjSets Electro/HipHop/Dub, expo d’arts graphiques et animations…
Archives de Bordeaux Métropole
SUR RESERVATION (lien à venir)
Edition 2019:
RESTAURATION & BUVETTE SUR PLACE
Programmation musicale :
Lundi 5 Juillet : Banzaï Lab Crew DjSet
Mardi 6 Juillet : FELDUB (Live & DjSet) : Producteur à part sur la scène dub hexagonale, Feldub marie sans complexe envolées Steppa et Dub abyssal. Son atout ? Un sens inné des lignes de basse mélodiques, de celles qui s’impriment pour longtemps dans le cortex cérébral.
Mercredi 7 Juillet : L.ATIPIK (DjSet) : 1ère championne de France de scratch, en 30 ans d’histoire de la compétition, et 3ème au niveau mondial !
Jeudi 8 Juillet : SENBEÏ (DjSet) : Senbeï produit un Hip-Hop singulier teinté de sonorités asiatiques et de textures électroniques. Moitié des duos Smokey Joe & The, Kid, Slumb, il cumule plus de 80 millions de streams sur ses différents projets. Il compose pendant le 1er confinement, un album “Toitsu” (Banzaï Lab – 2020) entièrement en collaboration avec ses fans.
+ MISS CHEMAR (DjSet) : Miss Chemar propose des sets exclusivement DJ d’une énergie maladive. Du hip-hop/funk, au breakbeat, en passant par la DnB, elle entretient un côté éclectique agencé autour d’un seul et même fil conducteur: faire bouger votre fessier !
Vendredi 9 Juillet :
EESAH YASUKE (Live) :
Nouvelle venue sur la scène des musiques urbaines et vainqueure du tremplin Buzz Booster, la rappeuse Lilloise entre dans la famille Banzaï Lab et proposera son 1er showcase bordelais lors de Banzaï Land 4.
+ UNDA SWAY (Live) : Le duo offre un Hip-Hop moderne, empreint de racines Blues et Soul. Les productions de Yoüg relèvent d’un univers onirique, où rêves et cauchemars cohabitent. Au milieu de ce climat musical hybride, Thomas Anton vient apposer ses textes forts et sensibles, d’une vérité cinglante.
Samedi 10 Juillet : JEAN DU VOYAGE (Live & DjSet) : Le beatmaker nomade Jean du Voyage offre une vision très singulière de la production Hip-Hop, dans laquelle il n’hésite pas à incorporer des instruments traditionnels de l’autre bout du monde, comme dans son EP « Namaskar » sorti en 2019 sur Banzaï Lab.
Dimanche 11 Juillet : YOSHI DI ORIGINAL (DjSet) : 4 albums à son actif sortis en totale indépendance. Des dizaines de collaborations avec ce que le Hip-Hop a fait de mieux toutes époques confondues: de Dee Nasty à Nekfeu en passant par Gérard Baste, Specta & Vicelow (Saïan Supa Crew), et même Smokey Joe & The Kid. Textes affutés et Positive Attitude, YOSHI se pose en garant de la culture HipHop.
Programmation arts visuels : Le photographe Pierre Wetzel et le Street Artist Jonas Laclasse proposeront leur nouveau projet commun : “Les Caravanes Graphiques”. Les Caravanes Graphiques font leur première sortie et débarquent à Banzaï Land. Photographie, graffity, graphisme… des expositions, des installations, des ateliers pour petits et grands, le collectif d’artiste nomade s’installe sur le parvis des archives. Le Wunder studio Pierre Wetzel expo et installation + portraits collodion. Doors of Europe Jonas Laclasse peinture et photographie expo et ateliers + performance collage et peinture
En Partenariat avec La Mairie de Bordeaux, Lillet, Le Type, Un Air de Bordeaux, Quoi Faire Bordeaux, Radio Nova.
PUMA et l’éditeur de jeux vidéo 2K annoncent leur première collaboration autour d’une nouvelle paire de chaussures de basketball : la PUMA Court Rider 2K.
La Court Rider 2K est dotée d’une semelle intermédiaire en mousse Rider sur toute sa longueur, conçue pour un confort ultime, tandis que la semelle extérieure en caoutchouc à couverture intégrale et le système de laçage dynamique offrent aux athlètes soutien et stabilité pour de meilleures performances. Cette nouvelle paire de chaussures de basketball a également la particularité d’être disponible dans le jeu NBA 2K21, le dernier volet de la série de jeux vidéo de basketball de la franchise 2K.
Depuis le 2 juin, les joueurs de NBA 2K21 peuvent habiller leurs MyPLAYERs de la nouvelle collection PUMA x 2K. En guise de surprise pour les fans fidèles aux États-Unis, PUMA et 2K ont récompensé les 21 premiers joueurs ayant choisi PUMA comme sponsor principal dans leur parcours MyCAREER, avec une paire de Court Rider 2K à porter sur un terrain. En plus de la Court Rider, la collection PUMA x 2K comprend également des t-shirts à manches courtes et à manches longues avec la mascotte PUMA Hoops, ainsi qu’un sweat à capuche bicolore présentant un graphique 2K21 audacieux.
La collection est disponible dès aujourd’hui sur Puma.com et chez Basket4Ballers (magasins & site internet).
5 jours de performance artistique, culturelles, sportives sur plus de 6500m2 du parvis de la Défense. En accès libre et gratuit tout les jours ! Au programme : Street art live, marché de créateurs, concerts, talk shows et food court. En découvrir plus : parisladefense.com
La Plage de l’iboat s’agrandit avec sa petite soeur BLONDE VENUS et proposeront à partir du Jeudi 17 juin un espace de 2000 m2 carré au total, en plein air, axé sur la détente, pour proposer aux bordelais un lieu de rendez-vous convivial ,familial, gastronomique, musical, et accessible à tous ouvert de Juin à Septembre ! Au programme concerts – cinéma sous les étoiles – fooding – deejay – pétanque – atelier jardinage – espace enfants – shop vintage – pop-up – yoga – marchés – performances artistiques – expo – débats – atelier kids… et plus à venir tout au long de l’été !
Lundi : Un format engagé, sur la thématique du circuit court, avec des invitations de producteurs locaux, sur la thématique des potagers et jardins urbains ou des bonnes initiatives locales…
Mardi : Résidence de nos djs locaux préférés (45 tours mon amour, Total Heaven, deejay El Vidock et bien d’autres) avec écoute et découverte d’album en mode « tribute to… » une selection pour nos fines oreilles !
Mercredi : Cinéma en plein air (à la tombée de la nuit) + dj set avant le film
Jeudi : Blind test / loto ou dj set thématique
Vendredi : Concert au bord de l’eau (programmation à venir)
Samedi : des soirées festives, du loto déjanté à la soirée roller disco, on se détend , on rigole, ambiance guinguette populaire et on entame le weekend bulots, crevettes, suzette !
Dimanche : Le matin, du yoga et l’après-midi des formats marchés thématiques (vintage / créateurs..) ou des journées dédiées au jeune public
Offre de restauration midi et soir, dj set tous les jours à partir de 19h – Programmation à retrouver sur www.iboat.eu. Table de 6 personnes maximum – Pas de réservation – Masques obligatoires
Horaires
LA PLAGE DE L’IBOAT
à partir de midi en semaine / et 16h le weekend
BLONDE VENUS
à partir de 17h en semaine / 15h le samedi / 12h le dimanche
horaire de fermeture en accord avec les mesures nationales
Nelson Beer est un compositeur Suisse basé entre Paris et Genève. Ses productions résonnent de musique club, de noise, d’ambient, de musique concrète. Après avoir été diplômé en Architecture à Goldsmiths, University of London, et à la suite de la sortie de son film Atmofutures: No One Left in The City (2018), Nelson poursuit un travail d’expérimentation avec le son, la vidéo et la performance, tissant un lien entre les espaces géopolitiques, et ceux de l’art. S’il s’amusait avec les images de synthèse dans « Orlando » pour recréer des récifs montagneux et déconstruisait l’océan au travers du langage digital dans « And the thunder », Nelson Beer fait cette fois-ci appel à une intelligence artificielle pour récréer des espaces clos (à partir d’images trouvées sur le web) et des mouvements entre ceux-ci. Les images créées par les algorithmes permettent de passer d’un espace imaginaire proche des rendus 3D à un autre et nous proposent ainsi une balade entre le réel et l’iréel.
Vesper, de son origine latine “le soir” est également le nom latin du héros mythologique greco-romain Hesperos. Il est la personnification de la planète Venus et connu pour être le frère de Phosphoros “porteur de l’aube.” Dans une pensée populaire, les deux personnages n’en seraient en fait qu’un seul… Réalisé par Nelson Beer, Guillaume Piccareta & Valentin Gillet.
ALL – Accor Live Limitless, programme de fidélité et plateforme de réservation de Accor, a lancé en début d’année une campagne proposant à ses membres de défier les joueurs du Paris Saint-Germain sur le terrain de leur choix. Le premier élu, (Rémy), un passionné de musique, a ainsi eu la chance de défier Marquinhos, à l’hôtel ibis Clamart Paris Velizy. Le challenge proposé : apprendre à jouer de la guitare basse au capitaine du Paris Saint-Germain. Un challenge en parfaite adéquation avec ibis MUSIC, un programme qui vise à partager cette passion musicale avec tous les clients ibis, en organisant notamment des concerts réguliers dans tous les hôtels de la marque.
C’est tout d’abord dans une chambre spécialement transformée en studio de musique équipé de batteries, guitares et amplis, que le membre ALL – Accor Live Limitless a eu l’honneur d’apprendre à Marquinhos à jouer de la guitare basse, mais ALL leur réservait une autre surprise de taille, en poussant la porte de la chambre voisine ils ont rejoint une véritable scène de concert, avec le groupe L’Impératrice qui les a invités sur scène pour une performance inoubliable.
@all #LimitlessChallenges
On sera peut-être pas champions cette année, mais c’est toujours ça de gagné ! Le club parisien rend hommage au « Prince du Parc » en lançant un vinyle exclusif 45 tours en édition limitée, sorti en collaboration avec Warner Records.
Le vinyle présente les chansons de Prince à succès « Partyman», initialement publiées sur la bande originale du film Batman en 1989, et une version live inédite de la chanson «Cool», issue de la dernière performance live de Prince à Paris au Zénith le 1er juin 2014. Le vinyle est en vente par Drive au Megastore Paris Saint-Germain et sur psg.fr, l
Par ailleurs, le Paris Saint-Germain s’est associé aux créatrices qui ont accompagnées l’artiste pendant ses cinq dernières années, Cathy Robinson et Lori Marcuz du studio torontois Call & Response, pour développer une capsule mode haut de gamme qui honore le statut de Prince en tant qu’icône de style incomparable.
La collection comprend : le 4ème maillot du PSG 2020-21 orné du symbole caractéristique de Prince aux cotés de superpositions en cuir doré et métallique cousus à la main; un t-shirt violet en maille de viscose teint à la main; un ensemble jogging en néoprène multicouches à motifs cousus; un sweat à capuche en cuir italien de première qualité avec le symbole de Prince brodé et la doublure en soie violette teinte à la main; et un chapeau seau en cuir italien avec motif croco. Ces pièces ont été fabriquées à la main à Toronto et mixent des éléments de design, des matériaux et un art qui sont emblématiques des vêtements que Prince portait en 2011 et 2016. Les deux collections capsules en édition limitée seront disponibles au Megastore, à la boutique des Champs-Élysées et sur psg.fr dès le 24 mai.
La paire de gants 1910 signée Everlast combine à la fois esthétique et performances et permet de pratiquer la boxe dans un confort optimal tout en se montrant résistante à toute épreuve. Le nouveau coloris au cuir marron vintage vient renforcer la gamme 1910 qui représente sans doute les meilleurs gants de boxe Everlast.
Le groupe de nu metal multi-platine STAIND sortira son premier album en neuf ans, Live: It’s Been A While, le 7 mai via Rise Records.
«Notre premier spectacle ensemble en 1995 a eu lieu dans un bar aujourd’hui disparu appelé Waterfront à Holyoke», explique Aaron. « Nous avons joué principalement des reprises, parce que c’est ce que vous deviez faire à l’époque. Il s’avère que The Waterfront est à deux kilomètres de là où nous avons fait cela. Nous voici, deux miles plus loin, 26 ans plus tard, à célébrer l’anniversaire de l’album qui nous a aidés à rompre il y a 20 ans et a changé nos vies pour toujours. «
BREAK THE CYCLE à retrouver @ 8 MAI 2021
20th anniv. performance (in its entirety)
https://staindlive.com
« Live: It’s Been Awhile » track listing de l’album:
01. Eyes Wide Open (Live)
02. Paper Jesus (Live)
03. Not Again (Live)
04. Fade (Live)
05. For You (Live)
06. Something (Live)
07. Intro (Live)
08. Crawl (Live)
09. Right Here (Live)
10. Outside (Live)
11. Paper Wings (Live)
12. So Far Away (Live)
13. Raw (Live)
14. It’s Been Awhile (Live)
15. Mudshovel (Live)
Le M.U.R. (Modulable, Urbain, Réactif) Association fondée en mars 2003 autour de l’artiste Jean Faucheur, est engagée dans la promotion de l’art contemporain et plus particulièrement de l’art urbain. Au coeur du XIe arrondissement parisien, le M.U.R. emprunte à l’affichage publicitaire son format et son rituel.
L’association propose à des artistes urbains, de manière régulière, d’investir un panneau, situé à l’angle de la rue St Maur et de la rue Oberkampf, en collant des peintures originales de 3x8m réalisées en atelier. Il s’agit d’oeuvres éphémères selon le principe d’une affiche recouvrant l’autre. Acryliques, encres, aérosols, collages ou performances en direct, les modes d’intervention sont libres et multiples.
L’installation éphémère de Romain Froquet (Galerie Joël Knafo) est visible jusqu’au 29 avril 2021
En attendant la réouverture de ZOO XXL les équipes du ZOO ART s’activent pour continuer le show. Elles déploient même les grands moyens avec la création à Lyon de la plus grande fresque participative d’Europe. Le projet a débuté le 1er avril avec des tags proposés par toutes et tous sur le site de l’événement. Jusqu’au 4 Septembre 2021, ce sont les 6 façades de 2 bâtiments et une surface de plus de 3000m2 qui seront recouvertes d’une saturation géante faite de 100 000 tags réalisés par un artiste marathonien mystère dont l’identité sera révélée au grand public en même temps que l’oeuvre et son emplacement à la rentrée 2021.
Plus loin qu’une performance artistique d’anthologie, ZOO UNITED WALL permet aux Lyonnais de lancer un message géant aux yeux du monde en cette période de séparation, de se réunir autour d’une oeuvre hors norme, de s’exprimer, et faire plaisir… en faisant inscrire par l’artiste un prénom, un message, une humeur, une citation… sans aucune censure.
Comment se déroule les participations et réservations de tags ? Sur la plateforme SEETICKETS via le site du ZOO ART SHOW, toutes et tous sont invité(e)s à régler la somme de 5 euros pour faire inscrire jusqu’à 10 mots de leur choix sur la fresque.
Une fois le mur terminé, les participants recevront :
– une photo unique de leur tag
– un pass exclusif pour découvrir l’oeuvre les 4 et 5 septembre 2021
– un accès exclusif et illimité à la visite 3D de l’oeuvre
– un accès exclusif aux ventes privées du projet (série limitées d’art)
Cette création gigantesque et titanesque préfigurera une nouvelle exposition du Zoo Art Show qui fera suite à la fermeture définitive de Zoo XXL lorsque le bâtiment actuellement exploité rue Boileau sera réhabilité. D’ici là les équipes et artistes espèrent pouvoir à nouveau faire découvrir ZOO XXL, ce musée éphémère pas comme les autres. Et ce, dès le printemps si les mesures gouvernementales le permettent. Infos et site de réservations: https://www.zooartshow.com
« PRISM » marque l’émergence d’un horizon sans limites pour Moose Knuckles qui célèbre à travers elle les premier designs de Joe McGee à la tête des créations femmes tout en restant fidèle à son mantra : allier luxe, performance et style pour vous garder au chaud, au sec et en liberté.
Pour la saison FW21, la marque avant-gardiste se divise en 4 :
WHITE : LES ESTHETIQUES
GOLD : LES EMBLEMATIQUES
ROUGE : LES MEILLEURES PERFORMANCES
BLEU : LES INTEMPORELS
BEACH DEFENDER, l’ultime série qui conclut la collection PE21 d’adidas by Stella McCartney, une gamme de vêtements polyvalents destinés à un usage sur la terre ferme et dans l’eau, comme un Trisuit de haute performance ou une veste légère Pull-On. La direction artistique de la campagne a été une nouvelle fois confiée à Netti Hurley et Monika Mogi, qui mettent en scène un nouveau groupe de militantes animées d’une même volonté d’initier des changements et de préserver les eaux de notre planète, et convaincues du dynamisme conféré par le mouvement.
Stella McCartney présente la campagne et la collection : « Cette campagne a pour vocation d’attirer l’attention sur ceux et celles qui se sentent connectés au monde et à l’eau et qui contribuent à les protéger. La perspective de créer des vêtements polyvalents, à la fois respectueux envers la planète et permettant de se déplacer simplement d’un environnement à l’autre, m’a énormément inspirée. Cette collection propose des articles vraiment uniques, comme la chaussure ClimaCool Vento 3-en-1, que vous pouvez désassembler pour l’adapter à toutes sortes d’exercices et d’activités, ou la combinaison Trisuit qui permet de passer directement de la course à la nage. Nous avons développé des articles multifonctions à la fois pour encourager une consommation responsable, mais également pour symboliser la philosophie de ces militantes qui se soucient véritablement de leur impact sur l’environnement. »
La collection BEACH DEFENDER est disponible dès aujourd’hui sur https://www.adidas.fr/adidas_by_stella_mccartney et sur l’appli adidas.
Jolie Foulée est une communauté de coureurs animée par une passion commune : le running entre amis. Au cours des dernières années, ces « coureurs sans talent » ont réussi à prouver qu’il n’y a pas de bonnes ou de mauvaises performances lorsque l’on se dépasse.
JOLIE FOULÉE a inspiré le studio VEJA pour réinterpréter la CONDOR 2. Ce modèle a été conçu pour être technique mais adapté à différentes performances, qu’elles soient de longue ou courte durée. La CONDOR 2 VEJA X JOLIE FOULÉE est à 57 % d’origine bio-sourcée et recyclée ; et fabriquée au Brésil.
Disponible dès ce jeudi 11 mars sur Veja-store.com et chez Distance (et à partir du 18 mars chez une sélection de revendeurs).
Lous and the Yakuza dévoile une nouvelle version remixée du single « Amigo » avec le rappeur américain Joey Bada$$.
Bada$$ apporte une touche de banger au morceau et entre dans l’univers musical de Lous avec un flow contagieux. Cette puissante collaboration montre la grande connexion que Lous partage avec les États-Unis où sa musique, son histoire, son engagement dans le mouvement BlackLivesMatter (et sa performance chez Jimmy Fallon !) ont fortement résonnés au sein de la communauté artistique.
Sutja Gutierrez est de retour sur Lumière Noire. La finesse de ses productions et ses performances scéniques implacables lui ont donné une place particulière au sein du label parisien. En 2017, il sortait l’EP “The Legend of Time” et un an plus tard, il apparaissait sur la compilation From Above avec son titre “Allodoxaphobia”. Il revient ici avec un LP intitulé PHYLAX SOCIETY, qui confirme que Sutja Gutierrez est bien un artiste à part entière.
Phylax signifie gardien en latin, et le titre de l’album est directement inspiré de la « Phylax Society », un groupe de personnes qui, à la fin du XIXe siècle, a voulu créer la race de chien ultime mais qui a échoué par manque de consensus et s’est finalement dissout. Un ancien membre a par la suite élevé le tout premier berger allemand.
Sur ce disque touchant, aussi émotionnel qu’accrocheur, l’artiste aborde les sentiments qui surgissent après la perte d’un être cher, tout particulièrement la nostalgie et la mélancolie. Il en résulte un disque ardent, où le crooning est sincère et pas simplement une attitude.
Sutja Gutierrez « Phylax Society » sortie ce vendredi 13 novembre sur le label de Chloé, Lumière Noire.
En collaboration avec Best Kept Secret (NL), Body&Soul (IE), Coconut Music Festival (FR), Dour Festival (BE), Plisskën Festival (GR), Primavera Sound (ES) et Les Vieilles Charrues (FR), le Fifty Lab nous propose une nouvelle édition online. Depuis le salon, nous aurons donc la possibilité d’apprécier des conférences et des performances de Annabel Lee, Céline Gillain, David Numwami, DOLLY BING BING, ECHT!, Frenetik, Iliona, Jaguar Jaguar, Meskerem Mees, MEYY, Rachel Sassi, Victor De Roo et Reinel Bakole… L’événement se déroulera le 20 novembre à partir de 4:00pm https://www.facebook.com/events
Conçue en collaboration avec la grande légende du ski freeride Scot Schmidt, la collection originale Steep Tech de 1991 peut se targuer d’avoir été avant-gardiste. Conçue à base de matériaux techniques de haute performance et comprenant une multitude de caractéristiques fonctionnelles, la collection a marqué l’univers du ski extrême
L’année 2020 marque le retour cette collection, réimaginée en un look intégral, avec des pièces phares telles que la veste Steep Tech apogée ou le t-shirt unisexe à manches longues. Les pièces pour hommes et femmes, destinées à la ville reprennent vie dans les couleurs vives de l’époque.
La collection est disponible à l’achat depuis le 24 octobre sur https://www.thenorthface.fr, dans certains magasins The North Face et chez des détaillants spécialisés.
Visant à transformer les modes de consommation en imaginant les objets d’un monde nouveau, les montres AWAKE répondent aux attentes les plus élevées en termes de performances et de style sans endommager la planète. À la fois légères (29 grammes seulement), solides, durables, sans empreinte carbone et dotées d’une technologie solaire développée au Japon, les nouvelles éditions AWAKE procurent un confort au poignet inégalé, tout en limitant son impact sur l’environnement. La collection AWAKE.01 est disponible chez Legacy à 280 € pièce.
Legacy store
RDC de l’Hôtel Barrière Le Fouquet’s Paris 46 avenue George V – Paris 8e
Tél. :+33 1 40 69 60 00
Uniquement sur rendez-vous
du lundi au samedi de 11h à 19h Instagram + livraison 7/7
![Jean du Voyage - Nakshathram (feat. V. Soundara Rajan) [Official Video]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FNN-UIzko_M4%2F0.jpg)
