Early Adopters

Les « early adopters » ou « adopteurs précoces » forment une tribu aux contours mouvants. On y trouve les « urban progressives », les « urban undergrounds » et les « early technos ». Jeunes, éclectiques… plutôt jeune, mais autonome et indépendante financièrement, avec une certaine capacité d’analyse ; éclectique, avide de nouveauté, avec un important rayonnement social ; très urbaine (propos recueillis par l’agence Added Value : « Parfois, je sors de Paris, je vais dans le XVe ») ; mêlant toutes les minorités : les communautés homosexuelles, les jeunes des banlieues, les Noirs américains côtoient les ex-Allemands de l’Est. Ils sont toujours en avance d’une mode. En les observant vivre, on peut voir émerger les tendances de demain. Toute la difficulté consiste à repérer, parmi leurs habitudes, celles qui prendront racine. Exemples de modes détectées très tôt chez les early et devenues par la suite le courant dominant : le zen (début des années 1990) ou le fait de s’approprier un produit pour le transformer. Ils sont de formidables boîtes à idées, qui peuvent aider à élaborer, modifier ou valider les éléments du marketing mix avant un lancement de nouveau produit. Ils forment un public très averti et même un peu cynique, idéal pour tester une stratégie. Ils influencent directement les jeunes et les moins jeunes. …et ultra-urbains Tokyo, Berlin, Paris, Londres, New York ou encore Milan et Los Angeles composent le trend corridor, traduisez le « couloir des tendances ». Autour des agences marketing et instituts de sondages évoluent trois grands courants : les urban progressives, à la pointe de la mode jeune ; les urban undergrounds, plus transgressifs, issus de la culture rap ; les early technos, plus âgés, mais capables d’imaginer demain. Parlez-vous « early » ? Au sommet de la pyramide se trouvent les leading edge ou défricheurs, ceux qui ont les idées nouvelles, et les trend setters ou influenceurs, ceux qui en font une tendance. Puis on trouve les early adopters ou adopteurs précoces, les premiers à adopter ces nouveautés. Deux populations qui peuvent contribuer à la formation du buzz, le bouche-à-oreille indispensable à tout lancement réussi. Viennent ensuite les late adopters ou suiveur, qui forment la masse des branchés. Enfin, le mainstream ou grand public, la cible de la plupart des marques. Dominique Pialot | L’Entreprise ((extrait du n°190 – juillet/août 2001)) | Mis en ligne le 27/09/2001 http://www.lentreprise.com/

Jibbitz par Crocs

Alors, ça veut frimer au camping ? Voici des accessoires indispensables pour sublimer les Crocs. Qui a dit que JetSociety est un blog élitiste ? rakuten.co.jp

LAGERFELD CONFIDENTIEL EN COFFRET

Sélection officielle « Panorama » au Festival de Berlin 2007, la biographie documentaire de Karl Lagerfeld sort le 13 juin en coffret DVD. Le réalisateur Rodolphe Marconi a filmé le couturier au quotidien. Des 300 heures de rushs est né ce portrait poétique d’une heure et vingt-six minutes. Rodolphe Marconi avoue avoir mûri ce projet pendant 10 ans. « Quitte à faire un portrait, autant le faire sur quelqu’un qui soit à la fois intelligent, drôle et mystérieux. Et puis je l’ai toujours aimé » dit-il à propos de Karl Lagerfeld. Entre Paris, Tokyo et New York, le documentaire révèle un homme drôle, passionné de littérature et de culture. De la préparation d’une collection aux interviews, du travail de photographe aux lectures en solitaire, tout l’univers de Karl Lagerfeld est révélé au spectateur. Le coffret Lagerfeld Confidentiel se compose d’un DVD et des bonus (scènes coupées, projets d’affiches, teasers et bandes-annonces). J.DLR. Coffret Lagerfeld Confidentiel, 19,90 euro. www.vogue.fr

SLICK 11

Du 20/10/2011 au 23/10/2011 Slick s’installe pour la deuxième année consécutive sur l’esplanade du Palais de Tokyo et du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris du 20 au 23 octobre. Cette 6ème édition de la foire, dont le nouveau directeur artistique est Laurent Boudier, critique d’art et commissaire indépendant, rassemblera une quarantaine de galeries françaises et internationales sur 2000m2 d’exposition. Etablie à Paris depuis 2006, SLICK accueille les galeries émergentes et leurs artistes en début de carrière, sur la scène artistique française et internationale. Depuis 2 ans, la foire s’ouvre aux galeries plus établies engagées dans la création plus contemporaine. Ainsi, plus de 40 expositions seront présentées en octobre: des solo shows, des expositions collectives. Des projets spéciaux (installations et projets monumentaux) d’artistes rattachés à des galeries viendront ponctuer les rangs de la foire en créant des espaces de respiration. Enfin, afin de mettre en avant le rôle grandissant du secteur privé dans le développement de l’art contemporain, la foire accueille l’IACCCA, un ensemble de collections d’entreprises prestigieuses présenté sous la forme d’une exposition exceptionnelle et le Fond Canson pour l’Art et le Papier. Il sera également possible de visiter SLICK virtuellement à partir du 18 octobre sur le site www.thefairgoer.com Toutes les infos sur http://www.slick-paris.com SLICK Paris 4, rue Chérubini 75002 Paris slick-paris.com

ROBERT MONTGOMERY : FIRE OF EACH OTHER / SLICK 11

Robert Montgomery revendique une filiation situationniste en piratant des espaces publicitaires à travers le monde afin de les transformer en un véritable espace de réflexion. Le public, tellement habitué à être maintenu dans un état d’hébétement consumériste, pourrait y trouver quelque répit face à l´ordre implacablement statique du monde moderne.  John Paul Pryor, Dazed&Confused.

Exhibition 20 October – 7 November 2011 THE CITY IS WILDER THAN YOU THINK AND KINDER THAN YOU THINK. IT IS A VALLEY AND YOU ARE A HORSE IN IT. IT IS A HOUSE AND YOU ARE A  CHILD IN IT. SAFE AND WARM HERE IN THE FIRE OF EACH OTHER NUKE  /  11 rue Sainte Anastase. 75003 Paris. France /  t + 33 (0) 1 42 71 52 38  /  galerie@nuke.fr   /  nuke.fr

ROBERT MONTGOMERY, de VENISE à SLICK

Une installation lumineuse et nomade accueille les visiteurs de SLICK. Présentée cette année à la Biennale de Venise, et puis au Biennale de Lyon. L´installation nomade ALL PALACES ARE TEMPORARY PALACES de Robert Montgomery suggère la disparition des bâtiments, des empires ou des mythes, même les plus puissants et célèbres, destinés à la ruine et à l´oubli. Elle sera présentée à l´entrée de la foire SLICK. splanade du Palais de Tokyo et du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris du 20 au 23 octobre 2011 de 12h à 20h

Onitsuka Tiger MEXICO'66 DELUXE

Depuis le temps que je m’évertue à le répéter : « Les basiques toujours les basiques » « The basics & still the basics »

adidas ObyO Jeremy Scott STREETBALL

Comme toujours un modèle difficile à associer avec un accoutrement traditionnel, mais qui saura trouver son public auprès d’une clientèle hype, fraiche et very early adopter. Bientôt disponible chez atmos-tokyo

RussianTeaRoom

Apre?s 4 ans d’activite? dans le 9e arrondissement avenue Trudaine, la galerie de photographie contemporaine RussianTeaRoom s’installe dans un nouvel espace au cœur du Haut Marais, a? partir de septembre 2011. Elle rejoint ainsi un secteur re?cemment investi par de jeunes galeries d’art contemporain, aux co?te?s de Lucile Corty, New Gallery et Paris-Beijing. Situe? au 42 rue Volta, dans le 3e arrondissement, a? l’emplacement anciennement occupe? par la B.A.N.K., ce nouvel espace de 200 m2, re?parti sur deux e?tages, offrira a? la galerie un lieu a? la hauteur de ses ambitions, propice a? une programmation artistique enrichie, et un sous-sol ame?nage?, espace de re?flexion et de de?bat.

10 sept – 5 nov 2011 Exposition inaugurale « FRACTAL » – Shunsuke Ohno / Dmitry Sokolenko RussianTeaRoom inaugurera ses nouveaux locaux avec l’exposition « FRACTAL », qui pre?sente le travail de deux artistes autour d’un principe fondamental de la photographie, la fractalite?. Le japonais Shunsuke Ohno et le russe Dmitry Sokolenko nous en offrent deux approches distinctes : frontale et figurative pour l’un, se?mantique et abstraite pour l’autre.

Nourri de l’influence de Vassili Kandinski, Dmitry Sokolenko utilise la photographie pour pousser l’art abstrait au niveau du langage visuel. Il codifie notre monde avec ses images, a? la manie?re d’une table de Mendelei?ev. Les œuvres « hors se?rie » choisies pour l’exposition repre?sentent des personnages, des concepts et des e?ve?nements, comme les attentats du World Trade Center, ou des dates marquantes de l’Histoire de la Russie – « Stalingrad », « 1917 ». La se?rie « Mandala » de Shunsuke Ohno met en e?vidence les similarite?s morphologiques entre le monde de l’infiniment grand et de l’infiniment petit. Ses photographies, qui nous font tour a? tour survoler les gratte-ciels de Tokyo et plonger dans l’e?corce des arbres, refle?tent l’interde?pendance des diffe?rentes parties du cosmos, micro et macro.

rtrgallery.com

Sneakers killers

Trois modèles pour vraiment se distinguer dans la jungle urbaine.

NIKE AIR FOOTSCAPE WOVEN CHUKKA PRM LEOPARD

converse x marimekko

Hummel x Haribo

L'opération Xtreme du jour par JetSociety : Modifier le Geek Dress Code

JetSociety est un blog a priori masculin, même si les infos mode débordent parfois. Conscient de la difficulté d’intéresser une certaine  frange de la population netovore (les « geeks ») sur ce domaine, il est néanmoins temps de se lancer à l’abordage et de tenter de les inciter à une opération de relooking extrême. Pourquoi ? Simplement parce que le style Murray Bozinski de Riptide ça craint. Sauf sur un toy boy de première bourre ou un mec pété de thunes. Si vous n’êtes ni l’un ni dans l’autre, sachez que votre accoutrement nuit à l’ensemble de ceux qui pratiquent le world wide web. Le jour où vous débarquez à un rendez-vous pro et qu’on vous dit « il est gentil le minet mais il est où le naze à lunette qui va pisser du code jusqu’à 3 plombes du mat ? » vous vous sentez comme une femme avec une jupe trop courte… un peu mal à l’aise. Donc 3 préco de styles pour aujourd’hui :

1] A la fraîche: Tes baskets sur des sites underground tu achèteras (ex atmos-tokyo ou lerayonfrais.fr Le baggy est banni des vêtements à ta taille tu auras. Si tu ne peux te faire opérer de ta myopie alors des lunettes stylées tu arboreras et enfin pour ton visage barbe de trois jours et cheveux lavées seront ton quotidien… Ajoutez à cela un petit Dukan vite fais pour éliminer les poignets d’amour.

2] Roll Attitude: Au lieu de lire la bio de Stallman ou de Zuckerberg tu t’inspireras de Kanye West, Pharrell Williams, Keith Richards, trendhunter.com ou complex.com seront tes nouveaux sites de chevet.

3] Brett Saint Clair: Souviens toi des pimps des films de blacksploitation, tu peux prendre cette direction mais c’est risqué ! Le style costume noir chemise blanche chaussures cirées à toujours convenu à tout le monde et le parfum n’est pas une option.

Dons pour le Japon sur le PlayStation Network

(…) Sony a décidé de faire un appel aux dons pour venir en aide à ce pays et ses habitants. La firme, dont l’un des sièges se situe à Tokyo, a lancé cet appel sur le PlayStation Network. Sony espère pouvoir compter sur la générosité et le soutien des joueurs pour récolter le plus de fonds possible. Vous pouvez donc faire depuis peu des dons allant de 2€ à 20€ directement depuis votre console. Sachez que ces dons seront versés à la Croix-Rouge qui se chargera de les utiliser à bon escient (…) source: alexol71 jeuxvideo24.com

adidas FORUM MID RS XL

adidas??????????????????????????????????FORUM??? ???????????????????????????????????????????????????????????????????????? ??????????????????????????????????? ??????????????????????????????????????????????????????????????????????? ???????????atmos-tokyo

1.618 @ Paris

Événement annuel, le salon 1.618 allie art, innovation, luxe et développement durable. Soutenue depuis sa création, il y a trois ans, par le ministère de la Culture et de la Communication, cette manifestation unique a comme objectif de rassembler l’ensemble des acteurs intervenant pour construire un monde plus harmonieux. Chercheurs, penseurs, artistes, entrepreneurs et membres d’ONG se rencontrent pour penser, parler et avancer. Salon commercial pour des secteurs variés tels que le design, le new tech, le tourisme ou le bien-être, 1.618 s’inscrit également comme une véritable exposition d’art contemporain. Récompensé en 2009 par le prix de l’événement le plus innovant de l’année lors du salon Heavent, la troisième édition de 1.618 se tiendra au Palais de Tokyo du 7 au 10 avril 2011. Les entreprises intéressées peuvent envoyer leur candidature par email à l’adresse suivante : contact@1618-paris.com

G-SHOCK & TAKASHI MURAKAMI

L’ARTISTE DE RENOMME?E MONDIALE TAKASHI MURAKAMI A REJOINT G-SHOCK, LA MONTRE A? LA POPULARITÉ TRANSGÉNÉRATIONNELLE, POUR RÉALISER UN MODE?LE DE COLLABORATION COMMÉMORANT LE 40e ANNIVERSAIRE DE TOKYO FM, UNE DES PRINCIPALES STATIONS DE RADIO JAPONAISE. INFOS SUR L’ARTISTE : NE? A? TOKYO EN 1962, MURAKAMI EST UNE SUPERSTAR DANS LE MONDE DE L’ART QUI NE NE?CESSITE PRATIQUEMENT PLUS DE PRE?SENTATION. APRE?S AVOIR ACQUIS UNE RECONNAISSANCE MONDIALE POUR SA COLLABORATION AVEC LOUIS VUITTON, IL S’ENGAGEA DANS UNE SE?RIE DE PROJETS DE COLLABORATION AVEC LE DUO FOLK JAPONAIS YUZU, KANYE WEST ET D’AUTRES. CETTE COLLABORATION AVEC CASIO POUR TOKYO FM AJOUTE UNE NOUVELLE PAGE DE SA BIOGRAPHIE. EN VENTE EN NOVEMBRE CHEZ COLETTE

Galerie ESTACE – SLICK 10 & AFTER SLICK

SLICK 10 : du 21 au 24 octobre Stand L.1 Esplanade du palais de Tokyo et du Musée d’Art moderne de la Ville de Paris Benjamin GOZLAN, Germain CAMINADE, Julien COLOMBIER, Jean FAUCHEUR, François MARTINACHE, POPAY, Stephen PEIRCE, Raoul SINIER, Tali GAI

AFTER SLICK : du 19 octobre au 20 novembre Afin d’illustrer le travail mené depuis deux ans, la galerie présente l’exposition After Slick qui réunit de nouvelles oeuvres des artistes présentés à SLICK ESTACE 74 rue Charlot (premier étage) 75003 Paris contact@estace.fr _ www.estace.fr _ tel 00 33 (1) 42 71 31 40 _ 00 33 (0)6 61 19 89 17 la galerie est ouverte du mardi au samedi de 14h00 à 19h00 et sur rendez-vous

Passarella Death Squad

Passarella Death Squad was started in London by Danny Broddle and Emilie Albisser in 2004. They import all of their fabrics from Tokyo to London, where all of the manufacturing and hand printing is done. The Passarella Death Squad also create all of the clothing patterns as well as the image designs and text. The collective have also signed with The Republic of Desire recordings and their first record is out early 2009.  Founding member Danny Broddle says ‘This is dark sexploitation without being over-bearing. I like the idea of something being appealing from afar but inspiring up close.’ oki-ni.com

Djeff Regottaz – REFLEXION!? / INSTALLATION programmée dans le cadre de la Nuit Blanche

Du 02/10/2010 au 03/10/2010 A l’occasion de la 9e édition de la Nuit Blanche à Paris, le 2 octobre prochain, l’artiste Djeff Regottaz, en collaboration avec le compositeur Olivier Pasquet et le graphiste Loïc Horellou, est invité à investir la nef centrale de l’église Saint-Paul-Saint-Louis, au coeur du Marais, avec sa création monumentale interactive  » Réflexion !? « . Mur de plusieurs mètres de haut, composé de centaines de ventilateurs lumineux et de milliers de fils pailletés,  » Réflexion !?  » est une installation visuelle et sonore qui réagit aux flux d’air et aux bruits engendrés par la présence humaine. Pendant une minute, les sons produits par les visiteurs sont captés par le dispositif, matérialisé visuellement par un point d’exclamation lumineux géant. L’activité sonore est ensuite retranscrite au cours d’un cycle de quatre minutes. Le niveau sonore augmente peu à peu pour se stopper net et recommencer sur un nouveau cycle. L’installation est conçue comme une invitation pour le public à écouter les voix de l’édifice et à se réapproprier ainsi la notion de recueillement. « Réflexion !? » transpose dans le temps la présence des visiteurs. Leur passage et les traces sonores qu’ils laissent naturellement s’ajoutent aux précédentes jusqu’à révéler la résonance invisible et inaudible du lieu. Cette surimpression d’ombres, de lumières, de flux d’air, de sons et de murmures permet aux spectateurs de découvrir leurs reflets sonores et lumineux Artiste intervenant dans le domaine des nouveaux médias et des arts numériques, Djeff Regottaz expose régulièrement ses installations interactives  dans des festivals en France comme à l’étranger : Centre Pompidou, Mains d’oeuvres, eArts Shanghai, FIAF Gallery à New York… Olivier Pasquet est compositeur de musique électronique et producteur. Intervenant à l’IRCAM et à l’ENSAD, il obtient en 2008/2009 les résidences artistiques du Tokyo Wonder Site et de la Villa Medicis Hors les Murs à Tokyo. Issu des beaux-arts de Rennes, Loïc Horellou est graphiste indépendant et fondateur du collectif Sÿclo. djeff.net Art, Culture et Foi Eglise Saint-Paul-Saint-Louis – 99, rue Saint Antoine 75004 Paris FRANCE http://centrea44

Chevignon x Jacques Shu

En collaborant avec Chevignon, Jacques Shu nous donne sa vision de la doudoune iconique Togs. Il réinterprête ainsi les codes de la doudoune des années 90, en éditant 5 modèles correspondant à 5 villes, dans un esprit cosmopolite, moderne et ludique : Paris avec un chevron gris rappelant le parquet point de Hongrie des appartements parisiens, Londres , avec un tartan écossais, New-York avec un teddy, Capri, avec un seersucker bleu ciel et Tokyo avec un motif floral japonais. En avant-première chez colette, disponible pour elle et lui

BoomBox M.A.C

Les soirées Boombox sont au Londres d’aujourd’hui ce que le Studio 54 ou le Palace étaient au New York ou Paris d’hier : un concentré de plaisirs et de pure énergie mode. A l’occasion de la Fashion Week, un livre de photographies, le BoomBox Book, voit le jour. A cette occasion, la marque de cosmétiques M.A.C. organise une soirée de lancement. Elle aura lieu au Hoxton Bar qui abrite toutes les parties de la joyeuse tribu. Parmi les guests attendus, les piliers de cette scène arty-fashion issue de l’East End : Agyness Deyn, Gareth Pugh, Jeremy Scott (from Los Angeles), Henry Holland, Pat McGrath. Tous sont les héros de ce reportage-photos en noir et blanc qu’est le BoomBox Book. Ils ont été shootés par le photographe Alistair Allan. Edité à 1 200 exemplaires, ce best-seller sera disponible exclusivement dans les boutiques les plus trendy, de Dover Street Market à Londres à Side by Side à Tokyo en passant par colette à Paris, Seven à New York et Corso Como à Milan. Le soutien de M.A.C ne s’arrête pas là puisqu un certain nombre d’exemplaires sera vendu sur le site anglais de la marque www.maccosmetics.co.uk . Pour célèbrer l’événement jusqu’au bout, M.A.C a customisé les cabs londoniens (photo) d’un logo blanc « BoomBox M.A.C ». Ils circuleront dans la capitale le temps de la Fashion Week, du 15 au 20 septembre. Paris n’est pas exclu de ce projet. Le 2 octobre prochain, colette organisera une soirée de lancement du BoomBox, juste après le défilé de Jeremy Scott. J.DLR. http://www.vogue.fr

Après le tremblement de terre | Brand Identity Now!

Après le tremblement de terre Japon, 1995. Un terrible tremblement de terre survient à Kobe. Cette catastrophe, comme un écho des séismes intérieurs de chacun, est le lien qui unit les personnages de tous âges, de toutes conditions, toujours attachants, décrits ici par Haruki Murakami. Qu’advient-il d’eux, après le chaos ? Séparations, retrouvailles, découverte de soi, prise de conscience de la nécessité de vivre dans l’instant. Les réactions sont diverses, imprévisibles, parfois burlesques… Reste que l’art de Murakami est de laisser entrevoir, avec une infinie délicatesse, la part d’ombre existant derrière les choses et les êtres, invitant le lecteur à y déceler le reflet de ce qu’il porte en lui-même… Reconnu comme l’un des plus grands auteurs japonais contemporains, Haruki Murakami est traduit dans de nombreux pays. Aujourd’hui, la critique, unanime, s’accorde à voir en lui un futur lauréat du prix Nobel de littérature. MURAKAMI Haruki Traducteur : ATLAN Corinne Collection : Domaine Etranger www.10-18.fr

Brand Identity Now! Marques à succès dans le monde Un ouvrage de référence pour les stratèges de marque Avec des études de cas approfondies sur de grands projets internationaux, Brand Identity Now! est destiné à devenir un ouvrage de référence incontournable pour les designers, les professionnels du marketing et tous ceux qui travaillent dans la communication. Le livre s’intéresse aux logos, à l’iconographie et aux applications stratégiques impliqués dans chaque projet d’image de marque, avec plus de 150 identités de marque exceptionnelles développées dans une vingtaine de pays, notamment la campagne électorale 2008 d’Obama, le Museum of Art and Design et la candidature de New York aux Jeux Olympiques 2012. Parmi les meilleures agences de design, on retrouve Attik, Pentagram, 3deluxe, Landor Associates, MetaDesign, Sol Sender (créateur du logo d’Obama), RDYA Argentina, studio FM milano, Story Worldwide, SVi Design, Tatil Design, Pozo Marcic Ensamble et Apfel Zet. À propos de l’éditeur: Julius Wiedemann est né et a passé son enfance au Brésil. Après des études en design graphique et marketing, il s’installe à Tokyo où il travaille comme directeur artistique pour des magazines de design et d’art numérique. Depuis qu’il a rejoint TASCHEN, il a créé la collection d’art numérique avec des titres comme Digital Beauties, 1000 Game Heroes ou Manga Design. www.taschen.com

Atelier Takagi

Atelier Takagi, founded in 2005 by Jonah Takagi, is a Washington based design studio meant to develop and present a growing body of design work that few had seen. Born in Tokyo (Japan) but raised in Connecticut, Jonah has been influenced by different cultures, which might explain his interest in minimalist design that is overall very practical. He studied Fine Arts at the Rhode Island School of Design and has worked for cabinets as well as on the design of sets and props for theater plays, television shows and movies. Not only interested in furniture design, Jonah plays bass guitar and has recorded with a few indie rock bands in the past. Year after year Jonah and his atelier have grown in momentum and been rewarded several times by important design institutions. The American Gothic Table, inspired by “Tinkertoys, Windsor chairs and wayward Puritans” debuted at ICFF* in New York in 2009. Earlier this year, Atelier Takagi unveiled the Spun Table Lamp and the Simple Machine(s) line of furniture at IMM* in Cologne and showed the American Gothic Table at the exhibit “American Design in Paris” during Maison & Objet*. swide.com

Shigeru Ban, Complete Works 1985-2010, Art Edition

Le maître d’innovation Toutes les constructions jamais réalisées par le célèbre maître japonais Limitée à 200 exemplaires numérotés et signés par l’architecte, cette Édition de luxe, présentée dans un luxueux coffret à rabat, est ornée d’une couverture spécialement conçue pour l’occasion par Shigeru Ban, avec un treillis fait main de bois africain samba (Triplochiton scleroxylon), inspiré par la conception du toit du nouveau Centre Pompidou-Metz. Shigeru Ban (né à Tokyo en 1957) a étudié à la SciArc de Californie et obtenu son diplôme à la Cooper Union School of Architecture de New York. Installé à Tokyo et à Paris, Ban a profondément remis en cause les normes traditionnelles de l’architecture, dessinant une maison sans murs ou un espace d’exposition fait de tubes de papier et de containers de transport. Cette monographie, élaborée en collaboration avec l’architecte, retrace la carrière de Shigeru Ban et présente chacune de ses réalisations, faisant clairement apparaître pourquoi il est l’un des architectes les plus innovants et les plus importants au monde. Contrairement à bon nombre de ses pairs, Ban peut créer des demeures exceptionnelles tout en trouvant le temps de dessiner des logements de secours d’urgence pour des zones de catastrophes, comme celles de Kobe ou de la Nouvelle-Orléans. Utilisant souvent le papier ou des tubes de carton comme éléments de structure, ses créations ont donné un nouveau sens à l’expression « architecte de papier ». taschen.com

Ben. MaZUé # André : Drawings

 Ben Mazue Two Thumbs Up !!! Chanson, Soul, Hip Hop : voici s’il faut le définir, le crédo de Ben Mazué, auteur, compositeur et interprète. L’univers urbain  dans lequel il a baigné a emprunt ses textes et le hip-hop a ouvert une voix d’écriture que Ben a cultivé. En cette rentrée 2010, Ben propose un  EP en CD, destiné dans un premier temps au public des scènes et aussi disponible en digital. Un disque aux couleurs de bitume et de soleil, réalisé avec Clément Simounet, Régis Ceccarelli (Abd Al Malik) et Jean-Pierre Sluys (Anis), un travail de studio qu’il est enfin heureux de défendre, après ces deux années de scène. Tout au long de ces 7 titres,  dont 5 enregistrés en studio et 2 en live, Ben pose les bases de son style, évoque les amitiés indéfectibles (Quand je vous vois), les amours sensibles (Tout recommencer) d’un jeune homme de 28 ans bien de son temps  et propose une chanson décomplexée. On y retrouve ses influences américaines bien sûr, comme dans la bien-nommée Obama, sa chanson « cliché », comme il le souligne avec malice lors de ses concerts, ou dans sa déclaration d’amour pour le hip hop qu’il soit East ou West Coast, dans le très drôle Confession d’un rap addict. Mais il sait aussi dévoiler des accents touchants sur L’homme modeste, cet ami qui traverse la vie sans se plaindre, et se fait enjôleur avec le très sensuel T’es trop près.

André : Drawings  1 – 27 février Dans la rue, André est connu par ses alter-ego du graffiti comme Mr. A ainsi que pour ses « Love Graffiti ». André a longtemps hésité avant de passer de la rue à la galerie. Mais après avoir fait évoluer la vie nocturne de villes telles que Paris, New York, et Tokyo, puis avoir donné de nouvelles vies à son personnage via de nombreuses collaborations, il est aujourd’hui prêt à partager ses moments de tranquillité où il dessine sur des feuilles de brouillon ou dans des cahiers qu’il remplit continuellement sans jamais les montrer à personne. Cette exposition fait découvrir un travail plus personnel et intime, loin de toute commercialisation de l’art. Cette série est inspirée par l’imagerie de l’amour psychédélique des années 60’s et 70’s, mélangé au souvenir qu’il a des bandes dessinées qu’il lisait petit. Dans le monde d’André, ses dessins sont une sorte de monnaie, comme des billets doux pour s’échanger l’amour.  Drawings sera composé d’une trentaine de dessins de toutes tailles, de sérigraphies, des planches de surf Quiksilver, et bien d’autres surprises ! www.colette.fr

RINKO KIKUCHI, UN NOUVEAU VISAGE CHANEL

Après Vanessa Paradis, Nicole Kidman et Keira Knightley, c’est au tour de l’actrice japonaise Rinko Kikuchi d’incarner la maison Chanel. Repérée dans Babel d’Alejandro Gonzales Inarritu, elle jouera cette fois un personnage « manga ». Dans cette mise en scène orchestrée par Monsieur Lagerfeld pour présenter la collection Croisière Chanel 2008, l’égérie tokyoïte y révèle un modèle en alligator blanc incrusté de diamants. Cet objet de tentation sera révélé d’ici quelques jours dans les boutiques Chanel du monde entier et proposé à la vente en édition limitée (13 exemplaires). J.DLR http://www.vogue.fr

Gainsbourg 2008 L'expo

Du 21 octobre 2008 au 1er Mars 2009 | La Cité de la Musique | Serge Gainsbourg Le Musée de la musique consacre une exposition à Serge Gainsbourg à l’heure où sa popularité prend une envergure internationale. Tandis qu’à Londres et à New York, la pop contemporaine redécouvre les talents de poète et de mélodiste du French artist, Tokyo connaît une véritable « gainsbourgmania », mixant et samplant ses compositions. Le commissariat de l’exposition a été confié à l’artiste et illustrateur sonore Frédéric Sanchez. Tranchant avec les usages, à mi-chemin … En savoir plus www.rebirthcom.com

From the Street to the Night

Du 1er octobre au 3 novembre, exposition « From the Street to the Night », avec Amy Arbus, Bob Colacello, Hans Eijkelboom, The Sartorialist, Face Hunter, The Cobrasnake, the Misshapes, Alistair Allan, Marco dos Santos, Jeremy Kost, Façade & many blogs  Une exposition collective de la photo street-style à la party-picture. De Paris à New York, de Berlin à Tokyo, de L.A à Shanghai, une immersion dans la photographie reportage à l’ère de la photographie quotidienne des blogs, capsule de l’époque au jour le jour. Dans la rue, en clubs, en soirée privées, sur les défilés de mode, entre amis, face à des célébrités, au milieu d’anonymes, le nouveau portraitiste est partout. Avec « From the Street to the Night », colette rend hommage à ces artistes qui capturent notre temps avec talent, finesse, humour, esprit et surtout, une énergie exceptionnelle.  Tous les jours, retrouvez les photos prises la veille par Scott Schuman – The Sartorialist, Yvan Rodic – Face Hunter et Mark Hunter – The Cobrasnake sur les ecrans Photo-Viewer Parrot chez colette. Et participez à l’exposition en envoyant vos photographies pour le blog www.Fromthestreettothenight.blogspot.com 

Crossover hype et underground Stüssy et Nike x Colette

Stüssy et Nike continuent de nous surprendre, au rythme des voyages du désormais célèbre Stüssy World Tour.

Après un premier stop à Los Angeles en octobre, voici la dernière étape, Tokyo. Et comme pour chaque ville, voici deux nouvelles Dunk High et Free Trail 5.0, en exclusivité chez colette le samerdi 2 décembre. Afin de célébrer cette dernière étape, La MJC et colette vous convient à la soirée « Les Sneaks c’est chic » où un jury de 10 filles récompensera les 10 garçons portant les plus belles baskets. A partir de 23h au Paris-Paris, entrée gratuite, 5 avenue de l’Opéra, Paris 1er.