Hipster Propagande

La propagande désigne un ensemble d’actions psychologiques influençant la perception publique des événements, des personnes ou des enjeux, de façon à endoctriner ou embrigader une population et la faire agir et penser d’une manière voulue. La propagande n’est étudiée de façon scientifique qu’à partir du XXe siècle avec la recherche en psychologie associée aux moyens de communication modernes, les médias de masse. La description et l’étude des différents types de propagandes ont connu un grand développement à la même époque. C’est ainsi qu’en temps de guerre ou de période insurrectionnelle peut être mis en place un système d’embrigadement sous forme de « propagande d’agitation », qui cherche avant tout à provoquer l’action. De manière plus diffuse mais non moins impérieuse, selon Jacques Ellul, la propagande peut aussi chercher à faire adhérer l’individu et les masses à un ensemble d’idées et de valeurs, à les mobiliser, bref à les intégrer dans une société donnée. On parle dans ce cas de « propagande sociologique » ou encore « d’intégration » par opposition à « d’agitation » selon la typologie proposée par Jacques Ellul. Il s’agit là d’un phénomène nouveau que la psychologie sociale a particulièrement étudié et analysé.

La publicité partage des techniques et moyens mis en œuvre par la propagande diffuse pour produire un acte d’achat et présenter de manière positive des comportements (société de consommation). Les liens entre propagande et publicité sont largement discutés. Les techniques de propagande modernes reposent sur les recherches conduites dans le domaine de la psychologie, de la psychologie sociale et dans celui de la communication. De manière schématique, elles se concentrent sur la manipulation des émotions, au détriment des facultés de raisonnement et de jugement. (…)

Reebok x Mike Posner pour son nouveau modèle RealFlex Classic

Reebok vient de lancer un nouveau classique moderne de la mode, la RealFlex Classic. disponible seulement chez Foot Locker. Ces nouvelles chaussures sont équipées de la technologie Reebok « barefoot ».  Le dispositif : » It takes a lot to make a classic », est réalisé en collaboration avec de nombreux artistes, musiciens et autres personnalités entièrement dévoués à élaborer une paire de chaussures prête à rentrer dans l’histoire. Le premier de cette longue liste est le chanteur, compositeur, producteur – et collaborateur de Lil Wayne – Mike Posner. Pour l’occasion, Vice a réalisé un court interview de Mike:

Friedrich Hölderlin

Friedrich Hölderlin (1770-1843) est un très grand poète et penseur de la haute période classico-romantique en Allemagne, époque que la tradition culturelle occidentale fait encore rayonner autour de la figure emblématique de Goethe. Cet acmé de la littérature allemande créatrice plus tardive de son premier grand « classicisme » en Europe, précédé d’un « pré-classicisme » (Lessing…), peut comprendre l’ensemble du courant qui va du Sturm und Drang aux deux grands Classiques allemands Goethe et Schiller à Weimar, pour engendrer les « Modernes » Romantiques (Tieck, Novalis…). L’énorme élaboration philosophique allemande d’alors, sécularisatrice de la religion [en France, c’est 1789], par le protestantisme culturel, est partie prenante de cette époque : Le grand nom, c’est Kant, que Hölderlin appellera le « Moïse de la nation allemande ». Par le « titan » Fichte (selon Hölderlin, son discutant à Iéna en 1794-1795), lequel Fichte trouve « la révolution copernicienne » de Kant « inachevée », on aboutit à l’idéalisme allemand (« trèfle » Hölderlin, Hegel, Schelling, étudiants en théologie ensemble au Stift, le Grand Séminaire protestant de Tübingen), auquel Hölderlin, néanmoins oppose une objection fondamentale : l’être ne peut se confondre avec l’identité. Hölderlin excède cette époque. Il l’excède de loin, en deçà et au-delà, pour commencer de nous arriver plus véritablement au vingtième siècle : parce qu’il l’excède en profondeur, par sa traduction de la Grèce en Hespérie (le retournement catégorique occidental). Il est considéré comme le plus grand poète lyrique de langue allemande. La Grèce de Hölderlin est une traduction (cf. Remarques sur les traductions de Sophocle): Le Christ y représente le dernier « dieu » de l’Antiquité, dieu néanmoins charnière, car spécifique, ineffaçable de l’histoire de notre civilisation (Poèmes: Patmos, L’Unique). Le roman Hypérion (1797-99) demeure au coeur de l’oeuvre, le centre « excentrique » du mythe (au sens hölderlinien du terme) de l’autre Grèce de Hölderlin. Cette « autre Grèce » est aussi celle du retour hölderlinien au « natal » ( ou « patriotique »): On y retrouve une étrange Grèce souabe profondément, c’est à dire poétiquement « habitée » de ses propres « dieux », la Nature du mythe hölderlinien.

deBonton 3rd Grab Bag

Compilation – 30 avril 2012 ,Le label deBonton nous présente le troisième volet de la série « deBonton Grab Bag » Une compilation annuelle rassemblant des titres inédits d’artistes émergents de la scène indépendante internationale. ,Une programmation éclectique, allant de la pop mélancolique de Chevalier Avant Garde à l’électro-folk de Caandides. Les artistes de demain sont déjà sur le « deBonton Grab Bag » !! Les précédentes éditions de « Grab Bag » ont vu émerger des artistes tels que Logo (Kitsuné), Sydney Valette (élu album de l’année 2011 par Technikart) ou encore Yan Wagner (Kitsuné, Blackstrobe Records et moitié de Flying Turns). deBonton est un label indépendant parisien qui s’est donné pour mission de dénicher la plus passionnante pop électronique moderne. Cette année, ces défricheurs de talents ont le plaisir de nous proposer : 1. Caandides – Before The Art 2. Chevalier Avant Garde – Over The Fountain 3. Polocorp – Stratospheric Treasure Quest 4. Weekend Affair – Boxing Queen 5. Real Fur – The Fool 6. Mike Theis – 101 Problems 7. Royal Native – Good Night 8. Gidge – Bring Your Horses

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John Theophilus Desaguliers

John Theophilus Desaguliers (La Rochelle-faubourg d’Aytré, 12 mars 1683 – Londres 29 février 1744) est un scientifique britannique principalement connu de nos jours comme un des fondateurs de la Franc-maçonnerie dite moderne. Il est aussi un ardent défenseur et propagateur des idées d’Isaac Newton tant scientifiques que philosophiques et politiques. John Theophilus Desaguliers est le fils d’un pasteur huguenot réfugié en Angleterre en 1687 suite à la révocation de l’édit de Nantes (il aurait ainsi quitté la France caché dans une tonneau de vin, ou un panier à linge suivant certains auteurs). Après un bref séjour à Guernesey, lui et son père s’installent à Londres. Son père meurt en février 1699. L‘étude des classiques et de la récente science expérimentale d’Isaac Newton constituent la plus grande part de son éducation. Il apprend à l’école d’Islington les bases du latin, du grec, de l’anglais et de l’histoire. De 1700 à 1705, plutôt que d’assister à des cours, il étudie sous la férule de M Sanders qui lui sert de tuteur, qui l’instruit à partir des lettres de Cicéron, des commentaires de César et du travail de Virgile, Horace et Livy. Tandis qu’il continue ses études classiques John montre des prédispositions dans les mathématiques, l’astronomie et la mécanique. Il étudie au Christ Church College à Oxford de 1705 à 1712 ou il complète ses études classiques et se perfectionne en théologie, géométrie et mécanique. Il reçoit son degré de bachelier en 1710 et devient diacre. La même année il occupe la chaire de philosophie expérimentale au Hart Hall College toujours à Oxford. Il obtient son master en 1712 et devient docteur en lois en 1718. Après son mariage avec Joanna Purdey en 1712, Desaguliers se rend à Londres. Il y rencontre Isaac Newton et d’autre membres de la Royal Society. Il devient rapidement un des proches de Newton. Il est le premier à percevoir l’ampleur de la révolution newtonienne tant pour la physique que pour la représentation du monde. Il développe ces idées et les fait connaître du grand public dans son Cours de philosophie expérimentale. Il donne des lectures à la Royal Society dont il devient membre en 1714 puis plus tard secrétaire. Durant le reste de sa carrière il propage les idées scientifiques de Newton et leurs applications technologiques. Cette philosophie naturaliste, parfois appelée newtonisme, inspire fortement les Constitutions qu’il rédige avec le pasteur Anderson et que la toute récente Grande Loge de Londres — dont il est élu Grand-Maître en 1719 — adopte pour règle en 1723, fondant ainsi la Franc-maçonnerie moderne. Ses publications sont abondantes dans des domaines très variés : électricité, philosophie, fortifications, déplacement de l’eau et autres fluides, mécanique, mathématiques, automates, télescopes, optiques et même la ventilation. Il est très intéressé par la mise en pratique des nouvelles théories scientifiques de cette époque, par exemple en 1717 il se rend en Russie ou il construit une machine à vapeur servant à actionner les fontaines du tsar. Les idées de Desaguliers ont également une influence sur la France des Lumières. Par ailleurs, ses recherches en mécanique (frottement, machine à vapeur) et sur l’électricité (conductivité) débouchent sur d’importantes découvertes et inventions. Son influence sur Benjamin Franklin est déterminante.

MIDNIGHT JUGGERNAUTS – Dystopia

Leur nom est sur les lèvres de tous ceux qui voient le talent arriver de loin. Bientôt, leur électro libre sera partout. Pourtant, on ne sait pas grand-chose d’eux hormis qu’ils veulent en dire le moins possible. Ce qui, en marketing moderne, est déjà beaucoup. Fidèles à la tradition d’anonymat (relatif) qui prévaut sur la scène dance, ces trois Australiens estiment, à juste titre, que leurs chansons sont plus importantes qu’eux et préférables aux longs discours biographiques. On se contentera donc de signaler qu’ils se prénomment Vincent, Andy et Daniel, mais ont décidé, comme les Ramones (avec qui ils partagent un goût prononcé pour les plaisirs immédiats), de tous s’appeler Juggernaut. Vincent et Andy Juggernaut se sont rencontrés à l’école, à Melbourne, et ont commencé par sévir dans un groupe de rock basique avant d’évoluer vers une dance pop qui, depuis quelques maxis et remixes, fait se pâmer leurs pairs et les amateurs du genre. Depuis plusieurs mois, les Midnight Juggernauts ont attiré l’attention en remixant des titres pour !!! (Chk Chk Chk), The Presets, Dragonette, Electric Six et Damn Arms. Ils figurent aussi en bonne place sur de nombreuses compilations et ont déjà tourné avec Scissor Sisters ou Bloc Party. Bien inspirés, les Midnight Juggernauts ont récemment abandonné les tenues de scène de leurs débuts (des costumes de dictateur…) pour s’habiller comme leur public, jeune, bigarré et très porté sur la fête. Vincent et Andy ont également fini par trouver le batteur dont ils rêvaient en la personne de Daniel Stricker, devenu Daniel… Juggernaut ! Paru l’été dernier en Australie sur leur propre label, “Dystopia”, le premier album des Midnight Juggernauts, réunit une douzaine de chansons pop flamboyantes très inspirées par Electric Light Orchestra mais pas seulement. Au détour d’un refrain, dans un coin d’arrangement, au creux de la voix de Vincent, on constate la présence d’influences diverses et variées : Air, M83, le Bowie de “Low”, Can, Bauhaus, New Order, Giorgio Moroder, etc. Mais au-delà des allusions, c’est la réelle personnalité musicale du trio, qui se dit investi d’une mission galactique (?), qui fait surtout on charme : “Dystopia” auquel, en signant avec EMI France, les Midnight Juggernauts entendent bien donner une exposition mondiale, brille par la qualité intrinsèque de ses mélodies entêtantes, son éclectisme de ton, ses vocaux angéliques et ses ambiances sonores proches, parfois, de celles des films de John Carpenter. A des kilomètres des bidouillages mesquins de certains, ces explorateurs sonores voient grand et osent des suites d’accords en relief, des décharges éclectiques, et des retours vers le paradis. Appréciés par Justice ou Daft Punk, ils en ont la puissance et la grâce. “Into The Galaxy”, “Road To Recovery” ou “So Many Frequencies”, même si elles risquent de faire un malheur sur les pistes de danse européennes, raviront également les amateurs de pop et de rock sans œillères qui apprécieront certainement de surfer sur ces vagues bien plus hautes que la moyenne, la tête dans cette disco d’ailleurs un brin nostalgique.

Un certain « nietzschéisme de salon »

Un certain « nietzschéisme de salon »

C’est peu de dire que l’influence de Nietzsche est encore extrêmement sensible chez tous ceux que sa critique radicale de la morale et de la religion a laissé orphelins d’un principe transcendant sur lequel appuyer leur conscience ou leur raison d’être. La virulence et la radicalité de Nietzsche prêtent à toutes les formes de distorsions, dont ce «nietzschéisme de salon» que l’essayiste Jean-Claude Guillebaud, après l’historien François Châtelet, pointe du doigt : «[…] cette forme un peu bêbête de l’égotisme moderne, qui exalte l’instant, prône la jouissance immédiate et affirme, avec un brin de grandiloquence, son refus de tout projet ou croyance. Nous connaissons mille et un exemples de ces récitations avantageuses. Le plus extraordinaire est qu’elles se proclament « subversives » ou « insolentes », alors qu’elles caressent l’époque dans le sens du poil. Leur invocation emphatique de l’éternel retour, du temps cyclique, leur glorification du vitalisme païen concordent parfaitement avec l’idéologie invisible du libéralisme. Ce nietzchéisme-là est à la révolte ce qu’une pantomime de patronage est à l’art dramatique. Une pose dérisoire, une collaboration déguisée en résistance, une puérilité de potache.» JEAN-CLAUDE GUILLEBAUD, La refondation du monde, Paris, Seuil, 1999 http://agora.qc.ca

Sky Gamblers: Air Supremacy

Les claques visuelles arrivent sur le nouvel Ipad

Sky Gamblers: Air Supremacy se pose en nouvel étalon du jeu sur téléphone portable, tirant plein avantage du nouvel affichage de l’écran Retina et des graphiques Quad-core du nouvel iPad, tout en intégrant les toutes dernières fonctionnalités d’iOS, afin que vous puissiez vous plonger dans toutes sortes d’environnements riches en détails et d’une qualité équivalente à ceux qu’offre une console de jeu, auxquels s’ajoutent les effets de météorologie ainsi qu’un système de particules avancé. En plus de cette pléthore d’embellissements, le titre fonctionne avec les classements du Game Center et inclut plus de 30 succès à collecter. Aux commandes de ces appareils modernes, vous serez plongé au cœur du combat, là où les balles frappent votre carlingue, où la pluie brouille votre vision et où le fracas de la guerre vous engloutit. L’incroyable expérience visuelle et sonore qu’offre Sky Gamblers: Air Supremacy en fait un titre indispensable pour tous ceux qui jouent sur le nouvel iPad, l’iPhone ou l’iPod touch. itunes.com/appstore

Teddy's Back ! La Varsity Jacket de nouveau dans la branchosphère…

C’est pas moi, c’est colette qui le dit, mais bon, on ne va pas donner tort à cette vénérable institution qui sait mieux que personne ce qui est in ou ce qui est out. Donc à l’instar d’Eddy Murphy dans le flic de Beverly Hills vous allez de nouveau pouvoir arborer fièrement le Starter de votre jeunesse. A moins que vous n’optiez pour une version plus moderne ?

JEREMY KOST IN THE DARK WE LIVE AND LOVE

EXPOSITION DU 12 NOVEMBRE 2011 AU 7 JANVIER 2012  HOSTED BY ALLANAH STARR EMMANUEL D’ORAZIO MARC ZAFFUTO « Se travestir est une forme d’art politique. Un processus demandant beaucoup de travail utilisant un large spectre de supports. La conversion compliquée d’un corps masculin en un féminin commence par une exécution technique précise, quelle soit celle de « plucking, tucking, and styling », de s’épiler, se dissimuler les organes génitaux, ou de se looker. Le processus pourrait faire envie à bien des peintres quand il s’agit à coups de pinceaux de rendre un visage parfait (“beat a face flawless” dans la terminologie drag, littéralement “frapper un visage jusqu’au sans-défaut”). Une fois sorties sur leurs talons aiguilles, le monde entier devient pour elles une scène et la performance artistique commence. Souvent dans les nightclubs, la démarche artistique sous jacente est mise de côté pour pouvoir imiter au mieux la frivolité. Une fois encore, cela demande un œil compréhensif et extérieur pour lui rendre son contexte artistique et sa place au mur d’une galerie d’art.« 

Né à Corpus Christi au Texas, Jeremy Kost était, comme les héros des chansons de Lou Reed, prédestiné à monter un jour à New York. Photographe par accident, ou plutôt pour masquer sa timidité dans les clubs et parties à la mode où il fut entraîné dès son emménagement, ce Rastignac warholien a commencé par immortaliser les people, armé d’un polaroïd. Jeremy Kost flirte avec les limites de la nudité, quand le nu devient hiératique. Désacraliser le sexuel, en le rendant à sa beauté originelle. Ses photographies reprennent en ce sens les fragments des peintures antiques. La reconstitution qu’en ont fait les modernes provient des vestiges passés d’une civilisation perdue. Une épaule, un bras, des pieds, le regard de Kost est syncopé, le corps est mutilé puis reconstitué dans ses collages.

Exposition FORCE NOIRE (Fela Kuti)

« La musique est l’arme du Futur » – Fela Kuti Force Noire est une exposition en hommage au Roi de l’Afro-Beat Fela Kuti. Un Hommage aux Héros Noirs Icône de la contre culture Africaine, Fela est une Force Noire, une force de la nature. L’exposition Parisienne FORCE NOIRE présentera pour la première fois en France sous un angle éclectique le parcours de Lemi Ghariokwu, allant de ses débuts d’illustrateur de pochettes de disque et de son travail pour la presse au Nigéria, jusqu’à ses travaux récents. Cet événement consacrera le talent de l’artiste de l’AfroPopArt en explorant les nombreux aspects de son travail visionnaire. (…) La vie de Fela est exceptionnelle. Il représente ce symbole de Force de la nature, cette Force Noire. Leader en lutte contre la tyrannie et l’injustice, il consacrera sa vie pour la liberté d’expression et la dignité humaine. Icone moderne de la contre culture africaine, sa forte personnalité, son audace et son énergie justifieront la puissance de son originalité musicale. Son charisme et sa créativité l’ont conduit au succès international. A sa mort, plus d’un million de personnes assisteront à son enterrement.

Pierre Terrasson a rencontré a le roi de l’Afro-Beat à Paris. Pierre a passé cette décennie à prendre des photos « par curiosité, un âge d’or, celui des années 80, où être photographe ne s’improvisait pas. » Il s’est embarqué par pure passion dans l’univers excentrique du hard-rock, du rock et du punk. L’hétérogénéité de son travail est surtout motivée par une curiosité sans borne pour tout ce qui peut sembler atypique, ce qui ne rentre pas dans les cadres. Ses archives sont dès lors pleines de personnalités énigmatiques, excentriques, hors-norme. Il a eu le privilège de photographier Fela lors de ses concerts et de festivals en France avec ses danseuses affichant fièrement leurs maquillages Yoruba et leurs parures aux perles flamboyantes. Ces photos sont inédites et n’ont jamais fait l’objet d’une exposition en France ou dans le monde.

Exposition FORCE NOIRE Du mardi 3 janvier 2012 au samedi 4 février 2012 – Entrée libre @ 59 RIVOLI – 59 rue de Rivoli 75001 Paris – Metro Chatelet Ouvert tous les jours de 14h à 20h fermé le lundi Vernissage privé : janvier 2012  Samedi  ou Dimanche Atelier enfants by Lemi Ghariokwu –  Dinah Douieb Partenariat : Cie Arik Air, Modupé Otesanya Sanya Films  59Rivoli, Mairie de Paris, Fraap. Fair Fibers. Commissaire d’exposition Dinah Douieb

Nouveaux studios de danse du Conservatoire de Bordeaux

Une invitation à découvrir autrement les coulisses d’un lieu de formation… une mise en mouvement pour entrevoir les propositions artistiques des professeurs, des élèves et des artistes invités qui croisent depuis plusieurs années le projet du département danse du conservatoire. Des performances, des cadeaux chorégraphiques (petites formes en mouvement déposées dans ce lieu par des artistes invités), des esquisses de projets, un espace d’improvisation transversale, des vidéos, des musiques vivantes, des chansons, des temps de recherche offerts au gré de visites plus ou moins guidées… et un bal moderne pour danser tous ensemble… sans compter quelques surprises ! Vendredi 21 janvier à 18h, 19h, 20h et 21h  Soirée à dormir debout Création chorégraphique de Blandine Courel, par les très jeunes élèves de danse contemporaine Samedi 22 janvier  de 8h à 9h  Salutations au soleil Proposées par Julie Oosthoek et Guillaume Dupuy (didgeridoo) à 12h Inauguration par Alain Juppé, Maire de Bordeaux avec la participation des Imprévisibles et d’un orchestre de jazz manouche : Le confit de swing de 10h à 11h30 Cours publics – COMPLET -de 14h à 17h30 Laissez-vous guider ! Départ de visites toutes les 15 minutes, limitées à 30 personnes (sans réservation)  entre 20h et 24h Bal pieds nus animé par les Toys Programme sous réserve de modification. Infos pratiques Dates / Horaires : vendredi 21 janvier  2011  à partir de 18h samedi 22 janvier  2011  de 8h à 24h Lieu : Nouveaux studios de danse du Conservatoire de Bordeaux 2 rue Fieffé

Starbucks ouvre son 60e café en France… toujours pas à Bordeaux

Starbucks Coffee France a inauguré, rue de Rivoli à Paris, son 60e point de vente en France (la plupart se situant en Ile-de-France). Avec une structure et des matériaux apparents, le design de ce «salon de café» s’inspire de l’œuvre de l’architecte moderne Pierre Chareau et associe textures organiques et industrielles (cuir, bois, béton et métal). Il s’inscrit dans le programme écoresponsable de conception de l’enseigne, Starbucks Shared Planet: approvisionnement auprès d’entreprises et d’artisans locaux, utilisation de matériaux réutilisés ou recyclés, gestion économe de l’énergie et de l’eau. Le 13h de la com

PATRIZIA PEPE: DOLLS SAUVAGE IN A SECRET GARDEN

COLLECTION FEMME PRINTEMPS-ÉTÉ 2011 Un nouveau glamour sexy, pur et sauvage embrasse une nature futuriste, dans un jardin high-tech et inespéré. Laissez la nature suivre son cours, reprendre possession de ses espaces, franchir toutes les barrières, faire irruption dans la quotidienneté, s’emparer de la technologie. Une aquarelle de motifs floraux illumine des robes aux volumes amples et fluides. Des compositions chromatiques suggestives sont réinterprétées par des flous ingénieux pour un effet vécu naturel. Des crêpes de soie, des volants et des ruchés laissent glisser jusqu’aux pieds une sensation de légèreté retrouvée. Des broderies florales pour les casaques. Des pétales et de la métallerie brodés à la main pour les débardeurs en jersey de lin. Des ruchés piqués sur les petites vestes en lurex bouclé, nylon délavé et cuir nappa souple. Le trench classique, réinterprété par des jeux de plis, des ourlets effet pétales et des épaules plissées, se fait lui aussi ondoyant et ultraléger. Des chemisiers en jersey plissé se développent tels des corolles de fleurs autour du corps. La nature prend le dessus en entrant dans l’ADN même des silhouettes et en créant d’élégantes greffes. Les tissus quant à eux sont toujours ultralégers et naturels : soie, chiffon, soie/coton, lin et lin/coton. Des contours informels et déstructurés. Des nuances naturelles : beige, rose skin, marron clair, vert camouflage, blanc. Des effets fluo, des touches rouge orangé et des couleurs brillantes illuminent la collection. Des broderies en paillettes, des pierres et des passements dessinent sur les tricots le profil de feuilles exotiques et mystérieuses. D’irrésistibles froncis remontent, tels des branches, le long de leggings seconde peau. L’ethno-chic est lui aussi projeté dans une dimension abstraite et contemporaine. Des mouches et des papillons stylisés en plexiglas se posent tels des mosaïques sur les robes et les débardeurs pour un effet high-tech. Des géométries tribales, des strass et des pierres dessinent de modernes vêtements bijoux et des bustiers super sexy. La partie denim est quant à elle sophistiquée. Le jersey fade offre un effet vécu aux robes et aux débardeurs. Jeans et pantalons aux silhouettes skinny ou boyfriend. Le denim se fait luxueux avec de riches applications de paillettes. Hot pants, survêtements fluides avec paillettes oxydées d’inspiration légèrement militaire. Des chemises masculines mais toujours souples et sexy. Parmi les accessoires, les clous perdent toute connotation punk pour prendre un aspect ethnique en créant des géométries masaï sophistiquées sur des sacs souples. Froncis et volumes, cuirs nappa. De gros insectes en plexiglas sont appliqués sur des paillettes fluo. Des fleurs réalisées dans des tissus naturels et des résines hyper colorées sur des rayures multicolores. Kéfiés brodés, enrichis de longues franges, et turbans colorés. Taille haute par contre pour les ceintures cloutées ou tressées. Sandales ultraplates, sur le chemin d’une totale liberté casual.

Homme Alone ou quand mari et père reste seul à la maison pour le weekend.

L’homme moderne n’est plus ce Neandertal bas du front incapable de concilier tâches ménagères, vie professionnelle et autres contingences du quotidien.

De fait, lorsque femme et enfant(s) quittent temporairement le foyer pour se rendre (par exemple) à la rencontre d’autres membres de la famille, l’homme se retrouve dans ces circonstances, seul, livré à lui-même.

De prime abord, aiguillé par ses nouveaux repères, il passera une partie de son temps à faire les courses, le repassage, nourrir les animaux de compagnie, le ménage, bref il sera l’homme de la Situation.

Passée cette première phase, il tournera un peu en rond et sans doute, s’interrogera sur sa condition. L’homme sans beaucoup chercher trouvera, tel un loup affamé, un programme sportif retransmis à la télévision ou pire un film réservé aux adultes (sa femme ayant négligé de verrouiller le contrôle parental)… et d’un coup d’un seul son instinct primaire enfoui se révélera à nouveau au grand jour. Les bières sortiront de la remise, tout comme le numéro de speedzzahut. Mu par cette nouvelle force il contactera sans hésiter ses vieux amis honnis dont il a quand même conservé dans une clé USB planquée dans un distributeur de lingettes nettoyantes les coordonnées, (sans trop savoir pourquoi d’ailleurs…), qui eux ne se feront pas prier pour féliciter le retour de l’enfant prodigue, se réjouiront de retrouver enfin cet ancien compagnon d’épicurisme qu’ils pensaient définitivement perdu pour la cause.

Le résultat on peut facilement l’imaginer et il faudra un certain temps et de nombreux magasines féminins, à sa chère et tendre moitié pour reapprivoiser le sauvage…

Moralité même si l’homme de bonne volonté cherche à s’attirer les bonnes grâces de son épouse il n’en demeure pas moins un gros branleur. Dont acte 🙂

PUMA & SAKINA M'SA

PUMA et la styliste de renom Sakina M’sa dévoileront une nouvelle interprétation de l’iconique Grip bag de PUMA à l’occasion de la Semaine de la Mode Mercedes-Benz Automne Hiver 2011/2012. Depuis des décennies, le Grip Bag s’est imposé comme l’un des accessoires les plus mythiques et les plus classiques de la gamme PUMA. La collection capsule de l’équipementier Sportslifestyle et de la créatrice française associe le style classique et intemporel du Grip bag de PUMA à la marque de fabrique de M’sa, le « Bleu de Travail » typique de l’ouvrier français. Un souci du détail très soigné se dénote dans le raffinement des finitions apportées à chacun des sacs : poignées et garnitures en cuir haut de gamme, trois clés breloques en or antique à l’effigie des deux marques, et une étiquette de voyage en cuir bleu assortie d’un petit dépliant sur l’histoire de Sakina M’sa accompagnent chaque sac. Le Grip Bag renferme aussi des surprises subtiles : un message attachant adressé au propriétaire de ce sac très spécial et la photo d’un ouvrier français habillé de l’authentique « Bleu de Travail ». Chaque sac est fabriqué à la main, et toutes les pièces sont uniques. Disponible en édition limitée de seulement 100 sacs dans le monde entier, le Sakina Grip Bag représente un It accessoire exclusif. Lancé au début des années 50, le Grip Bag de PUMA n’a jamais cessé d’occuper le devant de la scène au sein de la collection d’accessoires, en s’imposant chaque saison comme un must de la collection. A l’origine un banal sac de sport idéal pour transporter des chaussures de foot pleines de boue du terrain au vestiaire, il est devenu un incontournable dans la garde-robe de tous ceux et celles soucieux de leur look. Pour un style cool et branché avec des jeans et un T-shirt, ou coordonné avec une tenue plus habillée pour aller au travail, ce produit iconique incarne à lui seul la manière dont PUMA fusionne le sport et le lifestyle au quotidien. Créée en 2002, la marque de Sakina au style résolument moderne s’est développée à travers un engagement social auprès de ceux qui se trouvent confrontés à la précarité de l’emploi. En 2010, Sakina M’sa a été l’une des lauréates du Prix des Entrepreneurs Sociaux, un parrainage proposé par la Fondation d’Entreprise PPR pour la dignité et les droits des femmes qui récompense les entrepreneurs pour leur engagement social hors du commun. Grâce au Programme de Développement du Leadership instauré par le PPR, Sakina a également bénéficié d’un audit professionnel complet afin d’améliorer la qualité de son « Atelier Trevo », porté par des femmes qui se heurtent à l’exclusion sociale et économique. Tous ses modèles sont confectionnés dans le quartier Barbès à Paris (France). Le PUMA Grip Bag de Sakina M’sa sera disponible à la vente dans le monde entier dans les boutiques de mode et les concept stores PUMA Black Station dès le mois de septembre 2011.

Chevignon x Jacques Shu

En collaborant avec Chevignon, Jacques Shu nous donne sa vision de la doudoune iconique Togs. Il réinterprête ainsi les codes de la doudoune des années 90, en éditant 5 modèles correspondant à 5 villes, dans un esprit cosmopolite, moderne et ludique : Paris avec un chevron gris rappelant le parquet point de Hongrie des appartements parisiens, Londres , avec un tartan écossais, New-York avec un teddy, Capri, avec un seersucker bleu ciel et Tokyo avec un motif floral japonais. En avant-première chez colette, disponible pour elle et lui

"Une nouvelle un peu commode" Adrien Tell

 » L’auteur nous embarque dans une vie de voyages, d’observation et d’interprétation de la condition humaine. Ce Roman est un parcours initiatique qui contredit avec une précision d’orfèvre, les lieux communs si commodes de la pensée unique. Adrien Tell écrit avec une lucidité jubilatoire, l’histoire mouvementée d’une génération de jeunes gens avides des objets modernes, mais finalement éprouvés par une nouvelle un peu commode… » www.theles.fr L’art du mot juste et de la phrase qui transporte. Cet auteur a du talent, de la jeunesse dans le ton et du coffre dans le style. Faites l’effort de découvrir Adrien Tell et vous ne serez pas déçu.

Carnet de voyage. Le plus grand voyageur du monde

Soif de voyage: Burton Holmes, l’homme qui a rapporté le monde dans ses bagages « Ce livre étonnant et absolument fascinant présente le meilleur de ses archives de plus de 30.000 photos et 150.000 mètres de pellicule… Suppliez, endettez-vous ou volez s’il le faut, mais ne laissez pas votre exemplaire vous échapper. » —Sunday Telegraph, Londres Avant l’ère de l’avion ou de la radio, à la veille de découvertes qui vont révolutionner la photographie et le cinéma, Burton Holmes (1870-1958) se lance dans une vie de voyages pour rapporter le monde jusque chez lui. Depuis les grands boulevards de Paris jusqu’à la Grande muraille de Chine, des premières Olympiades modernes à Athènes à l’éruption du Vésuve en 1906, Holmes prenait plaisir à trouver « le plus beau chemin pour faire le tour du monde » et a consacré sa vie à partager ses histoires, ses photographies et ses films avec le public à travers l’Amérique.  (suite…)

Diner dans les cimes des arbres de la côte Thailandaise

Le Trekking dans la jungle n’a pas à être si … rudimentaire Parfois vous voulez juste ne pas mettre la main à la machette. Surtout si vous avez découvert un refuge moderne qui offre des massages et des dîners élégants dans la cime des arbres. Bienvenue à Soneva Kiri, rangé au fond de la jungle thaïlandaise, avis aux amateurs le bon conseil est de prendre des réservations dès maintenant. Pour arriver ici, vous aurez besoin de travailler votre chemin vers Bangkok, puis en   hydravion de l’hôtel qui vous transporte au Koh Kood, une petite île peu connue à 15 miles au large des côtes. De là, vous prendrez un bateau à moteur d’un autre mile de la côte pour trouver votre récompense: un havre de paix en plein air, suite cabane de style avec des équipements du 21ème siècle. Il y a de quoi se reposer chaque fois que vous aurez besoin d’une pause après ces efforts laborieux : Plongée, pique-nique au bord d’une chute d’eau et d’être conduit en voiturette de golf pour votre prochain massage. Et quand le soleil est sur le point de se coucher, c’est la tête dans un arbre d’eucalyptus près de la plage, que vous vous trouverez, dans un nid d’oiseau de rotin et d’acier juste assez grand pour quatre (restaurant ouvert à partir de Juillet). Montez avec vos « compagnons » de dîner, et vous serez hissé dans la cime des arbres pour la fusion Thai avec une vue épique … et les serveurs se chargeront de vous en volant dans les deux sens à partir d’un arbre voisin par une tyrolienne. Soneva Kiri 110 Moo 4 Koh Kood Sub-District, Koh Kood District Trat 23000, Thailand website

MAGAZINE UN FANZINE UNDERGROUND 1980-87

29 avril – 18 juin  Créé en 1980 par Didier Lestrade et Misti Gris, Magazine est sans nul doute la revue séminale des années 80, le blueprint qui a servi d’inspiration à de nombreux fanzines gays modernes comme Butt. Pendant sept années, Didier Lestrade s’est promené dans la rue et a photographié les célébrités interviewées dans la revue. Ses snapshots, sont le reflet d’une curiosité à l’endroit de stars en devenir ou appartenant à un underground gay sur le point de devenir universel : Tom of Finland, Pierre & Gilles, Paul Morrissey, David Hockney, Keith Haring, Paolo Calia, Federico Botana, Bronski Beat, Baby Ford, Mikado, Sylvester, Shazz, les Redskins … Ces snapshots seront accompagnés de détails de maquette et de documents d’archives de cette époque. Chroniques du dancefloor – Libération 1988 – 1999», un livre regroupant les chroniques house de Didier Lestrade dans Libération sortira fin avril chez l’Editeur singulier. Infos  GALERIE 12MAIL / PARIS 12, RUE DU MAIL 75002 PARIS Me – Ve 14:00 – 18:00 current show HOUSE OF KIDS upcoming MAGAZINE, UN FANZINE UNDERGROUND (1980 – 1987)  VAVA DUDU VICE +41

ShortBus

Réalisé par John Cameron Mitchell Avec Sook-Yin Lee, Paul Dawson, Lindsay Beamish. Shortbus suit plusieurs personnages new-yorkais dont les aventures tragi-comiques naviguent entre sexualité et sentiments. Tous fréquentent un club underground moderne, Shortbus, où s’expriment toutes les sexualités. Sofia est sexologue et n’a jamais connu l’orgasme. Avec son mari Rob, elle simule le plaisir depuis des années. Sofia croise Severin, une maîtresse dominatrice qui tente de l’aider. Parmi les patients de Sofia, James et Jamie sont un couple gay qui tente d’ouvrir ses relations sexuelles à un troisième partenaire. James propose une relation avec Ceth, mais Jamie reste sur ses gardes. James semble avoir un projet secret. Il est suivi par un mystérieux observateur, Caleb…

HEY ! Nouveau magazine en kiosque le 18 Mars

 « La revue HEY ! est le relais d’une vision artistique graphique moderne à dominante urbaine : un cahier de tendances de ce mouvement mondial.  Son information est pointue, actuelle mais pérenne, destinée aux collectionneurs, aux amateurs d’art, aux curieux. Elle est aussi une source d’inspiration pour les artistes en quête perpétuelle  de documentation. Elle est bilingue et privilégie l’image au texte. Son positionnement est unique en Europe ! » La soirée de lancement est le 11 Mars lors de l’expo HEY ! Au musée Halle St Pierre (Paris 18) Artistes présents et exposés Lors de la soirée de lancement : ALEXONE / TURF ONE /  LE COLLECTIONNEUR PANOS / EASYSACHA .   Ensuite, les artistes français présents dans le sommaire du n°1 seront là (Véronique dorey, ludovic debeurme, stéphane blanquet, Navette …) HEY ! EN QUELQUES CHIFFRES : 2 covers / 144 pages  /  + 16 pages (230mm de haut sur 165 de large) 1 page stickers inédits d’artistes Prix : 17,90 euros Distribution : librairie  //  Périodicité : trimestrielle  // Créateur : Anne et Julien EXPOSITION HEY ! AU MUSEE DE LA HALLE ST PIERRE Dans le cadre du lancement de la nouvelle revue artistique Hey ! le musée parisien de la Halle St Pierre accueillera les œuvres  des deux artistes présents en couverture du numéro 1 de HEY ! RDV du 1er au 21 mars.  Halle Saint Pierre  /  2, rue Ronsard – 75018 Paris  / M° : Anvers, Abbesses

ROCK IS MY LIFE – A SKYDOG STORY

À l’occasion des 35 ans du label Skydog records, la Galerie Chappe accueillera l’exposition « ROCK IS MY LIFE » qui débutera le 4 décembre 2008. Pour la première fois à Paris, Marc Zermati exposera l’histoire illustrée du rock qui a rythmé sa vie. Ce passionné ouvrira au public ses archives et trésors qui constituent un assortiment insolite et inédit d’affiches rares… L’exposition rassemblera les œuvres originales d’artistes Skydog. Celles-ci seront exposées au milieu d’affiches rock « vintage” , de documents originaux, de « cover design », de lithographies, de pochette vinyles et de photos appartenant à la collection privée de Marc Zermati. L’atmosphère de l’Open Market sera recréée dans la salle annexe de la Galerie qui affichera les vinyles, stickers, badges, billets de concerts et backstages, lettres d’artistes, dessins et lithographie, presse rock international, photos et albums d’un musicologue. Rock is My Life* : Iggy Pop & the Stooges, Lou Reed & The Velvet Underground, Motorhead, les Damned, les Slits, Elvis Costello, Johnny Thunders & the Heartbreakers, les Clash, Big Audio Dynamite, Eddie & the Hot Rods, Bijou, Little Bob Story, Electric Callas, Asphalt Jungle, les Dogs.Les œuvres d’Olivia Clavel, Kiki et Loulou Picassso du collectif punk Bazooka, du grapheur new yorkais Futura 2000 et de l’illustrateur des Sex Pistols Jamie Reed seront exposés parmi les affiches rares du concert des Sex Pistols au Chalet du lac à Vincennes, des inédits des Jefferson Airplane, de Bob Dylan, des Ramones, des Clash, de Jim Morrison et des Cramps pour ne citer que certain. La Galerie Chappe  Après l’exposition des œuvres poétiques écorchées de Pete Doherty feat Kate Moss, l’expo Amy Winehouse, les dernières photos de Kurt Cobain cette galerie du 18ème très agréablement située accueille un évènement esthétique rock & punk qui rend hommage aux précurseurs mais aussi éclaire les nouvelles générations. Ces attitudes rock qui expriment les révoltes et les désirs d’indépendance et s’incarnent dans le style de vie, la mode: blousons de cuir, pantalons de skaï aux couleurs électriques, tee-shirts déchirés et retenus par des fermetures Éclair ou des épingles de nourrice ou recouverts de slogans provocateurs. Sans hesiter le cinéma, la littérature s’inspire, le graphisme : avec le collectif Punk Bazooka & Un Regard Moderne (Liberation 77), le graffiti art de Futura 2000 (When Hip Hop Meet the CLASH), new wave, rock moderne, hip hop, goth et électro . S K Y D O G – The Story – En décembre 1972 Marc Zermati ouvre une boutique rock underground à Paris rue des Lombards l’Open Market, lieu incontournable de la contre-culture, du Rock et du Punk.Il fonde Skydog en 1973, le 1er label indépendant et signe la sortie de « Grease » des « Flamin Groovies », le visionnaire Kim Foley « Animal God of the Street » et « Suicide Jockey de Tyla Gang. En 1976 la signature du dernier live retentissant d’Iggy & The Stooges METALLIC K.O appuieront sur les détonateurs de l’été 1976 à Mont-de-Marsan quand Marc organisera le 1er festival Punk. Seront présents les Damned , Doctor Feelgood, The Gorillas, Eddie & The Hot Rods, Kalfon Rock Chaud et Passion Force (Black Punk Funk). L’année suivante en 1977 c’est la consécration avec plus de 6000 personnes au 2e festival Punk de Mont de Marsan qui acceuille les Clash, Police, Little Bob Story, les Damned, Rings, Maniacs, les Lou’s, Shakin’Street, Asphalt Jungle, Bijou,Tyla Gang, Marie et les Garçons et Doctor Feelgood. Marc Zermati Private Collection du 4 décembre 2008 au 4 janvier 2009 A la Galerie Chappe 4 rue André Barsacq – 75018 Paris – M° Abesses ou  Anvers Ouvert tous les jours de 14H à 20H et sur rendez-vous Tel – 01 42 62 42 12

Astropolis 2008… New Mix Génération… Rave Up

Le mouvement Rave a fait des petits : la nouvelle génération électro règne sur le monde des dance-floors !!! Qui aurait imaginé, il y a vingt ans, quand la house entrait discrètement dans l’underground européen, que la musique du 21ème siècle en serait l’héritage ? Les « 24 hours party people », ces zozos déguisés, dansant frénétiquement des heures durant sur des musiques répétitives, totalement incompréhensibles pour l’establishment du rock et de la pop, étaient sensés passer de mode en quelques mois. Et pourtant pour les kids nés dans les années 80, biberonnés aux ordinateurs et aux jeux vidéo, les machines, claviers et autres logiciels de home studio n’ont pas de secret. Ces « fluo kids » élevés dans un monde toujours plus technologique se sont naturellement appropriés les outils de communication modernes pour créer, produire et diffuser leur musique à l’échelle planétaire, en quelques clics de souris. Pour célébrer 20 ans de Rave, Astropolis réunit les pionniers de la techno et leurs héritiers, avec en particulier Jeudi 14 août pour la première soirée Bunker Palace le jeune SURKiN, petit prince de la nouvelle French Touch, PAUL RiTCH, élu Espoir 2008 par le magazine TSUGI, Le Vendredi 15 août, PEDRO WINTER, alias BUSY P. débarque à l’Astroclub avec son gang et label ED BANGER : SO ME, Dj FEADZ et Dj MEHDi. Héros des nuits branchées, idole de la génération Myspace, BUSY P. est l’emblématique patron du label ED BANGER : casquette vissée sur la tête et basquets fluo, il fait la couverture du très sérieux journal Le Monde, joue aux quatre coins de la planète, et lance des groupes qui cartonnent systématiquement… Un must ! Samedi 16 août, au Manoir de Keroual, une pléiade d’étoiles montantes jouera sous la pleine lune : l’allemand BOYS NOiZE, le beau français YUKSEK, le marseillais à l’ascension fulgurante DANTON EEPROM, la productrice insatiable et bombe énergétique MiSSiLL, fiers de célébrer vingt ans de Rave. RAVE UP ! L’aventure continue ! Jeudi 14 août 2008 – Astropolis versus Jeudi du Port -SENÕR COCONUT (all / chili) – NAAB (fr) – USERS (bzh) – PETER DiGiTAL ORCHESTRA (fr) BZH System # 6 – Parrainé par MiCROPOiNT live (Fr) – LiSA MOON – Dj ESK-APE – Dj KRiKTUS – Dj VV SECTiON- UNDERJACK – WiLLiAM WiLD XENCUT – MARC TRAKKER – Bunker Palace 1 – DAVE CLARKE electro dj-set (uk) – SURKiN (fr) – PAUL RiTCH (fr) – SONiC CREW (fr) – FRESHARTS CREW (bzh) Vendredi 15 août 2008 – Astro-Cocktail – Du MONDE au BALCON (bzh) & MiCHEL RiPOCHE performance violon (fr) – Bunker Palace 2 – CARL CRAIG (usa)  SEBASTiEN TELLiER (fr) – – M83 (fr) – MiDNiGHT JUGGERNAUTS (aus) – HEARTS REVOLUTiON (usa) – SONiC CREW (fr) – JOURNALIST BATTLE MiX : TiMiD BOY vs ViOLAiNE vs EMMA vs JM AstroClub – ED BANGER feat. BUSY P (fr) – SO ME (fr) – Dj FEADZ (fr) – Dj MEDHi (fr) – CRAZY DUBSTEP & MC LiON DUB (bzh) – Dj GAN (bzh) – Dj TORNADO & MC RASHKY (fr) Samedi 16 août 2008 – AstroBoum pour les Kids – CRAZY B (fr) – Mix’N’Boules – Les amis d’Astropolis aux platines Manoir de Keroual – La Cour : DERRiCK MAY performance (usa) – DBX aka DANiEL BELL (usa) – SONiC CREW (fr) – OiL B (bzh) – Astrofloor : BiRDY NAM NAM (fr) – BOYS NOiZE (all) YUKSEK (fr) – UMEK (slo) – The MiCRONAUTS (fr) – DANTON EEPROM (fr) – ARNO GONZALEZ (fr) – ITREMA (bzh) – MiSS TiTi (bzh) – Hip 2 Drum : MiX MASTER MiKE from Beastie Boys (usa) Dj PONE (fr) – MiSSiLL (fr) – SUB FOCUS (uk) – SHY FX (uk) – ELiSA do BRASIL & Mc YOUTHSTAR (fr-bre-uk) – BEAT TORRENT (fr) – SP:MC (uk) – Dj ORDOEUVRE (Fr) – Mekanik : CHRiSTOPH « PRAXiS » FRiNGELi (uk) – ROTATOR (fr) – MANU le MALiN (fr) – SCORN (uk) – DOCTOR MACABRE (fr) – N TYPE (uk) – GREG G (bzh) – KRRK (bzh) – ISZOLOSCOPE (can) – NRV29 feat MAC LOUD & HP (fr) Dimanche 17 août 2008 – After Finale – Les amis d’Astropolis aux platines www.sonic-floor.com… Son blog et sa sélection de mixs sont de retour… en Juin LFO, MEMBERS of MAYDAY, FRANKIE BONES, CARL COX  www.astropolis.org… toutes les infos du festival en primeur. ASTROPOLIS 2008 du 13 au 17 août www.la-theiere.fr… Les aventures et les copinages de ta nouvelle amie… dernier amis en date : Octave one

Néo Talk Show

Participer à une émission de type Talk Show semble pour certains artistes assimilable à une purge moderne. Le spectateur en a encore eu un exemple samedi soir avec Béatrice Dalle chez Ardisson, qui avait du mal à se retenir de rire à chaque mot du ‘Snake’ Djorkaeff… Je propose que dans ce type d’émission on laisse aux invités la faculté d’assister ou non aux autres interviews. Ce serait, je pense l’occasion pour certains de manifester un interet particulier pour un sujet et peut etre de s’ouvrir à un nouveau public. Ainsi chaque interviewé aurait à ses côtés des intervenants potentiels et non plus des potiches qui véhiculent la pire des image auprès du téléspectateur. L’idée d’une question : ‘Tu restes ou tu te casses’ amenerait je pense des rebondissements et un regain d’interet pour ces émissions qui cultivent un peu trop la ressemblance dans la forme et dans le fond.

Home Design by Y.O.U©

Un fauteuil club ou une chaise Louis XVI comme siège de bureau ? Une table basse rectangulaire comme méridienne ? Une armoire normande pour bibliothèque… De nos jours, la Mode n’est plus à la customisation mais au detournement de meubles, l’objectif est de les placer sous un angle nouveau, afin qu’ils puissent avoir une autre fonction ou une autre place que celle initialement prévue à leur fabrication. Attention toutefois à ne pas tomber dans le ‘too original’ ou pire dans le trivial… Néanmoins, avec un peu de gout et d’audace, il est possible d’avoir un interieur Moderne, Arty, Unique, Chic et Plaisant.

Exposition Edvard Munch – Fondation Beyeler

L’exposition Edvard Munch sera prolongée jusqu’au 22 juillet 2007. Edvard Munch (prononcer « Mounk ») (12 décembre 1863 – 23 janvier 1944) est un graphiste et peintre expressionniste norvégien. Edvard Munch peut être considéré comme le pionnier de l’expressionnisme dans la peinture moderne. Il est très tôt réputé pour son appartenance à une nouvelle époque artistique en Allemagne et en Europe centrale, et son œuvre et son importance sont aujourd’hui reconnues en Europe et dans le monde. Les œuvres de Munch les plus connues sont celles des années 1890, notamment Le Cri. Sa production ultérieure attire toutefois de plus en plus d’attention et semble inspirer tout spécialement les artistes actuels. http://www.beyeler.com Baselstrasse 101, CH-4125 Riehen/Bâle

Connaissez-vous les hobbies les plus trendy ?

Nombreux sont ceux qui pensent que les nantis et autres JetSetters patentés n’ont que des passions résolument modernes, avant – gardistes ou futuristes, c’est faux ! Découvrez ces hobbies réputés « trendy« 

Pour briller dans la haute société, point de croix, tricot et crochet seront vos alliés. Les 10 – 20 ans vous le diront, tout ce qui dépasse la vingtaine est vieux. Cela dit, le processus de dégénerescence cellulaire s’engage vers cette période… On ne peut donc pas leur donner tout à fait tort. C’est pourquoi, ceux qui comme moi aborde la trentaine, peuvent sans rougir s’adonner à des activités arbitrairement dévolues aux seniors, d’autant plus que c’est super tip top Fashion.

Commençons par le tricot, Baby – Boom oblige chez les pipoles, toutes les stars pratiquent, de David Arquette à Julia Roberts, de Brit à Tom Cruise. Au fait si vous voulez vraiment être tendance, faîtes des enfants ! Comme vous pouvez le constater le tricot est un hobbie mixte, de même que le point de croix, véritable drogue chez les créateurs, qui mode oblige, réunit de plus en plus d’adeptes au sein de clubs.  Enfin si vous vous sentez l’âme rebelle, attaquez vous au crochet. Vous l’aurez sans doute compris, ces divertissements qui sont des soupapes nécessaires après des heures et des heures passées sous pression et dans le stress, ont l’avantage de mettre l’homme et la femme enfin sur un vrai pied d’égalité ; ils apportent aussi la satisfaction du devoir accompli ; le plaisir de créer ; la joie d’offrir le produit de ses efforts.

Mais méfiez vous, toute mode est éphémère et il se murmure que le Scrabble serait en train de rallier des partisans outre Atlantique. Les membres du groupe MetallicA, Eminem, Avril Lavigne, Beyoncé et Justin ont ouvertement clamé leur amour pour ce jeu.

Attention également au Sudoku qui tel un Tsunami ludique emporte tout sur son passage. Affaire à suivre…