Développé par Jonathan Coryn en collaboration avec le groupe de musique electropop français Agar Agar, dont le prochain album sortira en 2023, le jeu Player Non Player traite de façon originale et surprenante les thématiques du deuil et de l’intimité.
Au gré de vos pérégrinations sur l’île énigmatique où vous débarquez au début du jeu, vous ne manquerez pas de faire la rencontre d’Odile, une habitante chez qui colère et chagrin se mêlent ardemment. C’est en l’accompagnant dans ses rituels quotidiens que vous en apprendrez peut-être plus sur ce personnage dont les parents ont connu une fin tragique dans de mystérieuses circonstances. The Visit met en scène Odile dans un karaoké sur le nouveau titre d’Agar Agar et vient encore étoffer l’univers du jeu. Véritable projet global aux multiples facettes, le lore de Player Non Player se dévoile progressivement à travers le jeu, sa bande originale, le prochain album du groupe mais aussi les productions vidéos.
Odile, pauvre Odile, qui est-elle ? A vous de le découvrir…
Player Non Player vous propose d’incarner un nouveau venu sur une île intrigante que vous serez libre de parcourir comme bon vous semble, à pieds ou en hoverboard. Le jeu fait la part belle à l’exploration et la narration dans une atmosphère mélancolique où les interactions se font principalement sous forme de caresses. Vous serez amené à rencontrer quatre personnages énigmatiques, vivant ensemble dans une villa. Apprivoisez-les et comprenez progressivement leurs désirs pour les aider à réaliser leurs rêves. Explorez ce monde étrange, avec ses lieux abandonnés et mystiques, jouez avec les structures sonores ou promenez-vous et écoutez les paysages musicaux de l’île, une expérience fascinante vous attend !
Prévu pour 2023, le jeu sera disponible uniquement sur Steam dans un premier temps.
Figure majeure du street art français, Jules Dedet Granel, dit L’Atlas, né en 1978, trouve par ses recherches autour de l’écriture le point de départ de son travail plastique et pictural. Ayant étudié la calligraphie dans plusieurs pays arabes, il crée ses propres typographies originales. Il est particulièrement animé par l’idée de créer un langage pictural universel, qui soit un juste équilibre entre la forme et la lettre, entre l’acte et l’intention. Ses œuvres prennent pour point de départ la signature de l’artiste – L’Atlas, qu’il décline de mille manières. Cette monographie avec les essais de Paul Ardenne et David Rosenberg présente les variations infinies du langage codifié de l’artiste, entre art optique, abstraction, street art, pop art et minimalisme, depuis les années 1990 où il s’est fait connaitre par ses interventions radicales dans l’espace public et les années 2000 depuis lesquelles il développe un travail en atelier et expose ses œuvres dans des galeries d’art urbain contemporain.
Signature à la Galerie Perahia le 15 octobre 2022 de 17h00 à 22h00
24 rue Dauphine 75006 Paris
Auteurs
Paul Ardenne est historien de l’art, commissaire d’exposition et écrivain. Il enseigne l’histoire de l’art contemporain à l’Université d’Amiens.
David Rosenberg est commissaire d’exposition. Il collabore régulièrement avec différents musées, fondations et galeries à travers le monde. Il est l’auteur de nombreux ouvrages consacrés à l’art moderne et contemporain.
Édition bilingue en français et en anglais – Reliée – 23 x 29 cm – 208 pages – 130 illustrations – ISBN 978-2-37074-185-1 – 39 €
Image : Couverture L’Atlas © Éditions Skira 2022 https://www.skira.net/fr/
Cohle Gallery présente Génération Do, la nouvelle exposition personnelle de Geoffrey Bouillot. A travers cette exposition, empreinte de nostalgie et s’inspirant de la pop culture japonaise et française des années 90, l’artiste examine comment ces éléments culturels influencent nos psychés même des années plus tard ; ses œuvres constituant en quelque sorte un point de rencontre entre la mémoire et le présent. On peut dire que d’une façon ou d’une autre le Club Dorothée a eu un impact non négligeable sur le travail mais également la vie de Geoffrey Bouillot. En choisissant ce titre « Génération Do », l’artiste rend hommage à ses premières influences d’animation des années 90, en créant également un lien de mémoire visuel avec toutes ces personnes qui comme lui, maintenant adultes, font partie de cette génération. Dans cette exposition, nous aurons la possibilité d’entrevoir des personnages connus des séries japonaises (Sailor Moon, Dragon Ball Z…). L’exposition aura lieu du 13 octobre au 5 novembre à la Cohle Gallery Paris, 7 rue d’Argenteuil, 75001. Le vernissage se déroulera le jeudi 13 octobre en présence de l’artiste.
WWW.COHLEGALLERY.COM
@COHLEGALLERY
Geoffrey Bouillot – Goku story – 116 x 89cm – acrylique sur toile – 2022
A peine quinze mois après la sortie du premier single de Wet Leg, “Chaise Longue”, l’impact du groupe a été considérable. Le duo cumule plus de 150 millions de streams et plus de 250 000 albums vendus, il a inspiré une multitude de déguisements de homards, suscité un engouement dans la communauté ASMR et compte parmi ses fans Drew Barrymore, Lorde, Iggy Pop, Elton John, Hayley Williams de Paramore, Harry Styles, Edgar Wright ou encore Dave Grohl. Un album classé #1 des ventes et une nomination au Mercury Prize 2022 plus tard, Rhian Teasdale et Hester Chambers sont heureuses de dévoiler deux titres enregistrés avec James Ford pour Spotify Singles, chacun renvoyant aux premiers jours du duo. https://wetleg.ffm.to/spotifysingles
Wet Leg sera en tournée en France cet automne, avec des dates à Lille, Strasbourg et un concert à guichet fermé à Paris le 9 novembre à l’Elysée Montmartre, retrouvez les dates ci-dessous. Le duo assurera également les premières parties de la tournée européenne des stades de Harry Styles, dont deux dates à Paris les 1 et 2 juin au Stade de France.
Prochains concerts en France
21.10 – L’Aéroneff, Lille
27.10 – La Laiterie, Strasbourg
09.11 – Elysee Montmartre, Paris
01.06 – Stade De France, Paris *
02.06 – Stade De France, Paris *
* w/ Harry Styles
Une voix androgyne et des mélodies pop caressantes : BLOND arbore la délicatesse et la douceur d’un artiste hyper-sensible. Nouveau visage de la scène pop hexagonale, c’est après avoir traversé 15 pays aux côtés d’Asaf Avidan (en tant que backliner) que l’ex-moitié du duo Bel Plaine s’est remis à la composition. Son 1er EP baptisé Pour la vie entière est rempli de vie, de fougue, de regrets et d’amour, ce disque relate son rapport au monde, aux autres ; des liens humains parfois complexes à comprendre.
Les précommandes de la SEGA Mega Drive Mini 2 sont désormais disponibles en Europe (Sortie prévue le 27 octobre 2022). La Mega Drive Mini 2 propose 60 titres du catalogue de SEGA, dont, pour la première fois, des titres de l’ère MEGA CD, de nouveaux portages, ainsi que des jeux inédits. https://sega.jp/mdmini2/en
After Burner II
Alien Soldier
Atomic Runner
Bonanza Bros.
ClayFighter
Desert Strike: Return to the Gulf
Earthworm Jim 2
Elemental Master
Fatal Fury 2
Gain Ground
Golden Axe II
Granada
Hellfire
Herzog Zwei
Midnight Resistance
OutRun
OutRunners
Phantasy Star II
Populous
RAINBOW ISLANDS -EXTRA-
Ranger-X
Ristar
ROLLING THUNDER 2
Shadow Dancer: The Secret of Shinobi
Shining Force II
Shining in the Darkness
Soleil
Sonic 3D Blast
SPLATTERHOUSE 2
Streets of Rage 3
Super Hang-On
SUPER STREET FIGHTER II THE NEW CHALLENGERS
The Ooze
The Revenge of Shinobi
ToeJam & Earl in Panic on Funkotron
Truxton
VectorMan 2
Viewpoint
Virtua Racing
Warsong
Ecco the Dolphin
Ecco: The Tides of Time
Final Fight CD
NIGHT STRIKER
Night Trap
Robo Aleste
Sewer Shark
Shining Force CD
SILPHEED
Sonic The Hedgehog CD
THE NINJAWARRIORS
Yumemi Mystery Mansion
JEUX BONUS
Devi & Pii
Fantasy Zone
Space Harrier II (+Space Harrier)
Spatter
Star Mobile
Super Locomotive
VS Puyo Puyo Sun
1 x Console
1 x Manette (6 boutons)
1 x Câble HDMI haut débit
1 x Câble d’alimentation USB
Dimensions de la console : 120.8mm (L) x 32.3mm (H) x 116.5mm (P)
Dans Une histoire intime de la musique, l’intime côtoie l’universel. Michka Assayas raconte le « trip » d’une vie de passionné, qui se confond avec l’histoire d’une génération dont la vie a été bouleversée par la découverte d’un nouveau monde musical.
« Je programme et anime depuis 2015 l’émission Very Good Trip sur France In- ter, fruit d’une fascination pour la musique qui me poursuit depuis l’enfance et ne s’est jamais éteinte. Ce livre contient une liste de trois cents chansons dont la publication s’étale sur près de soixante années, de 1965 à 2022, soit toute la durée d’une vie déjà bien longue. Je n’affirme pas du tout qu’il s’agit là des « 300 chefs-d’œuvre pour partir sur une île déserte », des « 300 incontournables de la pop mondiale » ou encore moins des « 300 tubes d’une playlist idéale pour faire du vélo d’appartement ». Ce sont les chansons qui ont changé ma vie. Elles ont marqué les différentes étapes de mon parcours, de la petite en- fance à l’âge avancé qui est le mien, et ne m’ont jamais abandonné. Ces trois cents chansons forment ma playlist intime. Elles disent tout sur ma vie, mieux que je ne saurais l’exprimer moi-même. Et je ne cesse, encore aujourd’hui, de vouloir les partager. Le hasard, le destin ou la fatalité les ont mises sur ma route, selon un ordre et une distribution qui paraîtront étranges, sans doute : ceux de ma vie – et pas d’une autre.
Sans la présence et l’écoute de Maud Berthomier, ce livre n’aurait pu voir le jour. En menant et en structurant de longs entretiens, elle a su me guider vers le cœur de ma vie. »
Après 10 ans de silence, TEED (De son véritable nom Totally Enormous Extinct Dinosaurs) dévoilera son nouvel album ‘When the Lights Go’ le 9 septembre. Après les singles ‘Blood in the Snow’, ‘Crosswalk’ ,’The Sleeper’ & Forever’, le DJ et producteur britannique présente ‘Never Seen You Dance’, toujours en se baladant entre funk, indie, UK garage et house de Chicago. Ce nouveau disque marque un nouveau départ dans le son, défini bien sûr par les événements de ces dernières années, une œuvre substantielle, contenant 17 titres, représentatifs de la durée d’attente entre les deux albums. Englobant l’écriture de chansons, de ballades et une esthétique centrée sur la pop, plein de sentiments, de récits et de malheurs.
Vénéré au Japon comme une figure de proue de l’art d’après-guerre et le précurseur des mouvements Pop et Superflat japonais, Keiichi Tanaami, 86 ans, dévoilera une suite éblouissante de nouvelles peintures à grande échelle lors de sa première exposition avec Venus Over Manhattan. L’art de Tanaami est célèbre pour son approche débridée des formes, l’intensité de ses couleurs et ses couches presque vertigineuses de références culturelles astucieuses allant de l’ukiyo-e à Disney. Cette exposition, la première de l’artiste à New York depuis 2016, présentera également de nouvelles animations aux côtés d’une douzaine de toiles monumentales, en prélude à la prochaine tournée muséale européenne de Tanaami en 2023/2024.
Keiichi Tanaami
September 8 – October 8, 2022
Venus Over Manhattan, 55 Great Jones Street NYC
https://www.venusovermanhattan.com
https://www.instagram.com/keiichitanaami_official
![Flume – Palaces (feat. Damon Albarn & Zelooperz) [Mount Kimbie Die Cuts Remix]](https://i0.wp.com/www.jet-society.com/wp-content/uploads/2022/07/flume1.jpg?resize=1000%2C537&ssl=1)
Flume invite sur cet EP Mount Kimbie, Oklou, Prospa, Logic1000 et Otik à réinventer 5 titres de son dernier album. L’esthétique hyperpop des morceaux originaux est recréée à travers passages mélodiques brillants, mêlant aussi bien la dub, la techno glitchy, le rap, l’electro-pop et la rave des années 90.
FLUME, « Palaces », The Remixes Pt.1 (EP) (Transgressive)
EN CONCERT 16 juillet – l’Olympia – Paris
Le Pitchfork Music Festival Paris revient du 14 au 21 novembre 2022 pour une 11ème édition. La Gaité Lyrique, Le Trianon, Le Café de la Danse, La Place et L’Eglise Saint Eustache ouvriront leurs portes pour vous offrir huit soirées exceptionnelles.
Côté programmation, Pitchfork Paris continue sur la lignée de ses précédentes éditions en proposant une sélection artistique ambitieuse et met en avant le meilleur de la musique indépendante internationale.
Le festival est heureux d’annoncer parmi ses premiers noms le trio de Chicago TV Girl, le collectif MICHELLE, et Jordana pour pour une nuit placée sous le signe de l’indie-pop lors de la soirée d’ouverture au Café de la Danse.
La Gaîté Lyrique accueillera trois soirées majeures avec la révélation du post-rock britannique Black Country, New Road, qui sera accompagnée des américains Dehd. Cette année, le hip-hop et la culture urbaine seront au coeur du festival avec deux grandes soirées à La Place en présence d’étoiles montantes du rap UK Knucks et Dreya Mac. La douce et envoutante Tirzah viendra émerveiller le public du Trianon et Arooj Aftab se produira dans l’enceinte de l’Eglise Saint Eustache pour la soirée de clôture du festival.
Les 18 et 19 novembre, l’incontournable Pitchfork Avant-Garde fera la part belle aux découvertes en invitant 34 artistes à se produire dans plusieurs salles du quartier de La Bastille (Badaboum, PopUp!, Café de la Danse, Supersonic, Supersonic Records, Les Disquaires) ! Au programme : Anjimile, Astrønne, Charlie Hickey, CMAT, Dua Saleh, Ethan P. Flynn, flowerovlove, Grace Ives, Gretel Hänlyn, Grove, Jeshi, Johanna Warren, John Glacier, L’Objectif, Léa Sen, Luna Li, Mandy,Indiana, M(h)aol, Nia Archives, Nukuluk, Pip Millett, piri and tommy, Prima Queen, Romero, Sam Wise, Sans Soucis, Sister Ray, Spirit of The Beehive, Sudan Archives, They Hate Change, Vlure, yeule, yunè pinku et encore d’autres à venir.
Billeterie sur DICE : https://link.dice.fm/pitchfork-music-festival-paris-2022
« The little joys » est un morceau pop sunshine qui sent bon l’été. La Battue opte ici pour un peu de légèreté, une ode aux petits détails de l’existence et à la magie que l’on trouve dans les détails du quotidien. Parce que même lorsque l’on se sent submergé par les grands défis de la société, cela devient un acte militant que de trouver le bonheur partout où l’on peut.
« Farrago » LP – Sortie le 11 octobre (Parapente Music / Alter K Distribution)
Le duo formé par le producteur culte Danger Mouse et l’élégant James Mercer (chanteur des Shins) est de retour avec une ballade pop de haute volée, mêlant évidence, sophistication et soufle épique. « We’re Not In Orbit Yet… » évoque des paysages sonores interstellaires via des mélodies sublimes agrémentées d’une touche sinistre. Comme à leur habitude, on découvre une musique à la fois magnifique et sinistre, des chœurs quasi-hypnotiques qui imitent le chant des sirènes. Les paysages sonores luxuriants du groupe complètent parfaitement leurs paroles sombres, comme toujours. Ce n’est pas les Shins, ce n’est pas Danger Mouse, c’est Broken Bells.
Cirrial est la nouvelle signature du label Pop Noire. Inspiré des courants musicaux électroniques et alternatifs anglais des années 1990, de Amon Tobin à Tim Hecker, en passant par Plaid, la musique de Cirrial développe un univers unique qui suscite des images. Depuis la naissance du label avec Lescop, Pop Noire a toujours souhaité promouvoir et distribuer la musique avec un intérêt particulier accordé à l’image. La collaboration avec Antoine Carlier répond ainsi à ce besoin de sublimer la musique par le biais d’images
Après les singles ‘Starting Without U’ et ‘ Salt’, la jeune néerlandaise Wytiki annonce son premier EP ‘U’ qui sortira le 2 septembre. Une pop douce et élégante qui s’accompagne de sonorités électroniques et de paroles sensibles.
TRACKLIST
1. Intro
2. Binary
3. At last
4. Salt
5. Weather
6. Without U
7. U
Hotels Amour, curateur de talents de la scène electro, pop et rock, nous offre une sélection avant-gardiste et festive dans cette première compilation. Lieux incontournables de la scène parisienne et niçoise, les hôtels Amour sont appréciés des artistes, pour un verre, un showcase ou même une résidence. De plus en plus présent sur le territoire musical, au travers d’un festival l’été sur la plage niçoise et la fondation Maeght ou des bals qui se multiplient hors des murs de ses établissements à Paris, la compilation se veut le prolongement naturel de cette démarche artistique. De Busy P à Walter Astral, en passant par Baxter Dury ou Météo Mirage… ce rendez-vous regroupe vingt titres dont onze exclusifs d’artistes emblématiques de tout horizon.
Avec : Baxter Dury, Miki, Antonin, Tim Paris, Busy P, Breakbot & Irfane, La Femme, Walter Astral, Météo Mirage, Benjamin Cotto, Murman Tsuladze, Film Noir, Omizs, Dame Civile, David Numwami, Gaétan Nonchalent, Sam Quealy, Pauline Atlan, Mosey, Victor Munka.
Objet d’art à part entière, l’illustration a été confiée au célèbre directeur artistique et associé du lieu, André Saraiva.
« HOTELS AMOUR »
– DISPONIBLE LE 24 JUIN 2022 –
EN DIGITAL, CD ET DOUBLE VINYLE GATEFOLD
Luffy et son équipage s’apprêtent à assister à un festival de musique attendu avec impatience. La chanteuse la plus populaire du monde, Uta, va monter sur scène pour la première fois. Celle qui n’est autre que la fille du légendaire pirate Shanks Le Roux va révéler la puissance exceptionnelle de sa voix qui pourrait bien changer le monde…
Auteur Original & Superviseur de la production : Eiichiro Oda
Réalisateur : Goro Taniguchi
Scénario : Tsutomu Kuroiwa
Au Cinéma le 10 Août 2022
Le clip feel good par définition, dans lequel on voit un homme danser en parfaite maitrise sur un long plan séquence. Plan séquence célébrant la rupture de manière atypique, le chagrin d’amour vu par The Supermen Lovers, sur fond de pop funk entêtante. Réalisé par Valentin Bécouze. » My Only », chanté par Ashley Slater (ex moitié de Freak Power) ; un classique pop-funk durant lequel n’importe qui peut tomber amoureux.
« My Only » est extrait de l’album « Body Double » sorti le 27 mai dernier (Word Up Records / La Tebwa)
The Supermen Lovers en concert :
– 10/06 : Hangar FL (Bordeaux)
– 11/06 : Biches Festival (L’Aigle)
– 25/06 : Bal des Restos (Meaux)
– 02/07 : Versailles Open Air (Versailles)
– 08/07 : Calvi on the Rocks (Calvi)
– 13/07 : Chateau St Hilaire (Aix en Provence)
– 24/07 : Le Tantra (Ibiza)
– 06/08 : Harbour festival (St Brieux)
– 26/08 : Crossover Festival (Menton)
– 27/08 : FG Event au Lac de St Pardoux
– 03/09 : Club Dinette (Cherbourg)
– 04/09 : Villa Pop (Ollioules)
– 11/09 : La Garden De La Mondaine (Lille)
– 29/10 : Festival Grand bain (Brest)
Love et road trip sont les maîtres mots du nouveau clip du jeune quatuor funky pop de Pigalle. Une esthétique qui accompagne subtilement la pop sunshine de Later. qui fait la navette entre la Californie des 70’s et le Paris de 2022. Influencé par le funk, la pop et le jazz, Later. cherche à faire voyager son public là où tout est plus doux, plus serein, loin de l’effervescence quotidienne, un monde dans lequel se fondent rêve et réalité. En mars 2019, le groupe se fait repérer par Kitsuné Musique, grâce à qui ils sortent leur premier single, « L.Y.E ». Chez Cookie Records, ils signent deux EPs, qu’ils produisent dans leur home studio à Pigalle. « On Time » et « The Daydream » attirent l’attention de plusieurs radios comme Nova, FIP, et France Inter …
Le Tea Time printanier, signé par le Chef Nicolas Guercio au Lutetia Rive Gauche, est composé de pièces sucrées et salées, axée autour des fruits rouges et de la rhubarbe, avec un clin d’oeil à chaque domaine de la pâtisserie : confiserie, viennoiserie, chocolaterie, entremet, glacerie… ce véritable appel à la gourmandise qui réserve des surprises dont le cornet trompe l’oeil « Comme un cornet fraise vanille ». Le Tea Time est proposé au Saint-Germain, sous sa magnifique verrière colorée ainsi que dans son patio où l’on peut profiter du printemps et des beaux jours au calme.Dans le souci de respecter le calendrier des fruits de saison, ce Tea Time sera renouvelé fin juin. Nicolas Guercio, Chef pâtissier de l’établissement a débuté en cuisine en 1999, puis se lance sa carrière de pâtissier en 2002 où il a appris les bases des offres sucrées au Royal Monceau et au Ritz Paris. Il enseigna à l’Ecole Ferrandi avant de rejoindra le Lutetia Rive Gauche.
SUCRÉ
Scones vanille, clotted cream et confiture de framboise
Jaffa framboise
Comme un cornet fraise et vanille
Tartelette rhubarbe
Guimauve vanille et chocolat jivara
Sorbet yaourt
Beignet vanille et combava
SALÉ
Lollipop de foie gras à la fraise et granola bio
Croque roulé aux morilles et tomme aux fleurs
Tartelette crémeuse crabe et agrumes
A partir de 58 € par personne, 75 € avec coupe de champagne Veuve Cliquot
Disponible au Saint-Germain tous les week-ends de 15h à 18h30
Tél : 01 49 54 46 00
Email : standard@hotellutetia.com
Après son EP « Projections » pour Technicolour, sorti en début d’année, la productrice polonaise VTSS (Martyna Maja de son vrai nom) prend un nouveau tournant avec son single ‘Make You Scream’. Elle livre un morceau de pop mutante où elle utilise pour la première fois sa propre voix, ce qui marque ses débuts chez Ninja Tune et une nouvelle ère pour elle en tant qu’artiste. Accompagnée d’une vidéo saisissante, réalisée par Furmaan Ahmed (qui a déjà filmé Willow Smith, SOPHIE et Dorian Electra), VTSS affirme davantage sa personnalité musicale avec cette production affûtée qui sera suivie d’un EP prochainement.
Sam Quealy est une chanteuse, performeuse, danseuse australienne qui propose une techno pop matrixante produite par Marlon Magnée du groupe ‘La Femme’.
La jeune productrice, autrice-compositrice australienne est considérée comme l’un des grands espoirs de la pop de demain par les médias tels que le New York Times ou NYLON, jusqu’à être nommée dans la top liste Paper Magazine des « 100 femmes qui révolutionnent la pop », après avoir déjà figuré dans les « Best of » de The Fader, Billboard, NOISEY, NME, Triple J et Teen Vogue…
Sortie le 13 mai de l’Album Butterfly Blue
BETC ETOILE ROUGE, Général Pop et la réalisatrice Jessy Moussallem dévoilent le nouveau chapitre du parfum masculin Y de Yves Saint Laurent Beauté, toujours incarné par Lenny Kravitz. C’est la première lettre du prénom d’Yves Saint Laurent. C’est une question – « Why ? ». C’est une réponse. Y EAU DE PARFUM, c’est une interprétation rock et edgy de l’une des plus emblématiques familles olfactives masculines : les fougères ; et à la dernière variation Y EAU DE TOILETTE de proposer une nouvelle intensité pour une vague de fraîcheur, bleue comme la mer des Caraïbes. Derrière la caméra, Jessy Moussallem originaire de Beyrouth, conteuse et créatrice d’images aussi authentiques que nécessaires : « Mon travail est issu d’un lieu brut, d’un réel sublimé par la force d’une culture. Comme Lenny, je tire mon inspiration de tout ce qu’est mon lieu d’origine, de l’extérieur comme de l’intérieur, au passé comme au présent. »
Après la sortie de son dernier single ‘Humming Birds’, le Montréalais claviériste jazz et producteur électronique aux multiples facettes dévoile son album ‘Galerie’. Envolées jazz et groove nu-soul au rendez-vous.
Anomalie incite consciencieusement un public plus large à découvrir une musique éclectique, au carrefour d’inspirations et de genres différents allant de l’électro-pop, à la nu-soul ou au hip-hop, lofi en passant par le jazz.
TRACKLIST :
1. Lune (ft. Mateus Asato)
2. Dribble
3. Mollo
4. Bond
5. Come Running To Me
6. Generations (ft. Shad)
7. Hummingbird (ft. Bad Snacks)
8. Memory Leaves (ft. Masego)
9. Untouchable (ft. India Carney)
10. Leiria (ft. Mael)
Adepte de costumes étranges et de platform shoes, Gyasi (prononcer Jah-See) est un nouvel artiste, carrément flamboyant, qui ramène l’âge d’or du rock’n roll britannique dans le 21ème siècle. Sa musique peut être décrite comme un hybride splendide de glam, pop et classic rock, rappelant les débuts de David Bowie et Marc Bolan (T-Rex). L’album “Pronounced Jah-See” est porté, de bout en bout, par le thème de la rebellion, et du plaisir qui en découle, le tout entrelacé par des riffs de guitares électriques.
Sortie le 27 mai 2022 (Alive Natural Sound)
Repérée dans la scène pop néerlandaise via ses productions pour Eefje de Visser ou DeWolff, la jeune talent basée à Amsterdam (déclinaison phonétique de son prénom Weiteke) se lance en solo via ce tout premier single électro pop sensible. Mélangeant des mélodies saisissantes et un équilibre idiosyncrasique entre ordinateur et live, Wytiki nous fait découvrir une électro pop indie élégante, dans laquelle elle illustre ses pensées et les émotions qui la traversent. « N’oublions pas, que rien n’est parfait, et qu’il y a de la beauté dans les chose égratignées. »
Avant la sortie de son EP le 15 avril prochain, la jeune artiste pop rnb futuriste présente « Not your bb », un titre dansant aux accents antipop/hyperpop accompagné d’un clip puisant dans l’univers des jeux vidéos dans lequel des monstres harceleurs de rue se font régler leur compte.
« Sur ce titre, la voix chantée et rappée joue un rôle central, elle chevauche les montagnes russes à l’image de notre présent hyperactif en alternant émotions, hauteurs et modes différents. Entre paroles sombres et rythmes enchainés, ce projet répond aux besoins actuels escapistes et démultipliés de faire la fête ! » Jeanne Tonique
Réalisé par Cadillac, producteur du projet, ce clip illustre le sujet central du titre autour du harcèlement de rue et de la crainte des personnes sexisées face aux « zombies de la vie ».
CONCERT MERCREDI 20 AVRIL
LES INOUÏS DU PRINTEMPS DE BOURGES
Polka et 37 photographes se mobilisent et organisent une vente en ligne solidaire pour venir en aide aux 4 millions de réfugiés ukrainiens. Cette vente en ligne se tiendra sur trois jours sur le site de la Polka Factory les 8, 9, 10 avril 2022. Les bénéfices seront reversés à la Fondation de France pour venir en aide aux populations civiles.
“L’idée nous est venue quand l’un de nos artistes, le Russe Alexander Gronsky, m’a demandé de vendre ses photos pour aider ces familles victimes de la guerre, explique Adélie de Ipanema, la fondatrice de Polka. Quand l’idée est si bonne, on se dit pourquoi s’arrêter à un seul formidable photographe quand on a la chance de travailler avec de si beaux artistes que ceux que nous avons à Polka! ”. Les œuvres, dont les prix varient de 90 à 8.500 euros en fonction des cotes des artistes, seront disponibles sur le site de la Factory Polka à partir du vendredi 8 avril à partir de minuit et jusqu’au dimanche 10 avril 23h59. Certaines pièces sont numérotées et d’autres en édition ouverte.
Illustration : ALEXANDER GRONSKY ENDLESS NIGHT #3
Date de la prise de vue: 2009
Date du tirage: 2021
Format papier: 90 x 110 cm
Format de l’image: 80 x 95 cm
Procédé du tirage: Tirage pigmentaire sur papier Fine Art
Tirage signé, titré, daté et numéroté sur un label au verso.
90 x 110 cm, édition de 7 + 2 AP
Seulement un exemplaire est mis en vente lors de ces trois jours exceptionnels.
Polka Galerie
https://www.polka.paris
Cour de Venise, 12 Rue Saint-Gilles, 75003 Paris
Synthwave, rave, chanson, charisme : La révélation francaise pop futuriste ELOI frappe fort avec la réédition de l’EP ‘Acedia’ qui contient deux versions retravaillées de ‘Flamme’ et ‘Divorce’ en compagnie de sa magnétique guitariste au style new-wave Choribaby et son nouvel EP ‘Jtm de Ouf’prévu pour le 6 mai prochain dont le titre phare n’est autre qu’une adaptation hyperpop du slow de l’îcone des ados Wejdene…
Le Festival du ciel et de l’espace Big Bang renait sur un site d’exception : l’Aerocampus, doté d’un magnifique plan d’eau et d’un château du XIIIe siècle, le tout aux portes de Bordeaux, à Latresne. Et pour cette édition, le festival Big Bang vous embarque dans une nouvelle odyssée artistique, culturelle et scientifique sur le thème «Dessine-moi un futur». Expositions, spectacles, ateliers et rencontres seront proposés au public, et pour la 1ère fois, le festival invite l’IBOAT pour une fusion de leurs univers.
Durant 3 soirées en plein air du 19 au 21 mai, l’IBOAT propose une programmation d’artistes qui ont forgé la légende du bateau. Parmi eux, Jennifer Cardini, inspirée autant par les belles heures de l’électro allemande que par la dark disco ou l’italo tonique, le live pop aux accents kraut-disco du génie Rubin Steiner, la formation batterie-machines-chant techno-punk de Louisahhh ou encore plusieurs légendes de la musique electronique européenne telles que Boombass (Cassius), Daniel Avery et Erol Alkan. Deux lives seront également à ne pas manquer, celui des nantais Véronique Samsung et celui de Sworn Virgins, duo signé sur le label Deewee des frères fondateurs de Soulwax et 2 Many Dj’s.
PROGRAMMATION
JEUDI 19 MAI
VERONIQUE SAMSUNG live
FLEGON live
BOOMBASS (CASSIUS) dj set
VENDREDI 20 MAI
IBOAT SOUNDSYSTEM
SWORN VIRGINS live
EROL ALKAN dj set
DANIEL AVERY dj set
SAMEDI 21 MAI
IBOAT SOUNDSYSTEM
RUBIN STEINER live
LOUISAHHH LIVE BAND live
JENNIFER CARDINI dj set
Samedi 21 mai, dès 14h, ateliers et boum pour les kids par les enfants de l’IBOAT
La gagnante du Grammy du meilleur duo pop a teasé son rôle d’ambassadrice JBL sur les réseaux sociaux avant les Grammy Awards de dimanche soir. Lors du tapis rouge, elle s’est affichée avec un sac à main en verre soufflé à la main unique en son genre avec un JBL Clip 4 attaché. L’objectif : passer de la fameuse question des tapis rouges « que portez-vous ? » à « qu’est-ce que vous écoutez ? ».
« Je suis ravi de travailler avec JBL. Dès le début du partenariat, ils ont clairement indiqué qu’ils étaient là pour me soutenir et soutenir mes idées sur leurs produits. C’est facile pour moi parce que j’aime vraiment leurs enceintes et je les emporte avec moi partout où je vais. Je porterais des vêtements faits de haut-parleurs JBL si je le pouvais », a déclaré Doja Cat. « J’ai hâte que tout le monde voie toutes les choses cool que nous faisons, y compris quelque chose qui arrive très bientôt pour mes plus grands fans. »
Charlie Faron, invite « au sensuel, au charnel, au sexuel ». Il n’est qu’à voir les dessins qu’il publie sur Instagram : Pas fleur bleue. Plutôt osés, licencieux, libertins. En musique c’est pareil, aussi dansante que le message est vachard. Une pop accrocheuse en français qui annonce l’arrivée de son premier EP 7 titres le 13 mai 2022. À la production, l’excellent et très convoité Pierrick Devin (Phoenix, Lomepal, Nekfeu…) achève d’amener plus encore la musique de Charlie vers les heureux rivages de la french touch.
Charlie ne fait pas que chanter ; il a créé sa marque de vêtements et d’objets « Encré ». Alors il dessine, il brode, tient boutique à Paris, dans le quartier du Marais, et à Lyon. Cet hyperactif slalome avec une énergie déconcertante entre ses différentes activés. Un pied dans la mode, l’autre dans la musique.
Après le single Growing Up qui cumule plus de 6 millions de streams, le jeune quatuor punk féminin et féministe The Linda Lindas présente un premier album coup de poing, annonçant une nouvelle génération de Riot grrrls sur la maison mère du punk américain Epitaph Records. Produit de générations de musique underground à L.A. et au-delà, ce premier album est un mélange de punk classique, de post-punk, de power pop, de new wave et d’autres surprises dans des chansons intemporelles, accrocheuses et cool. Une poignée de morceaux ont déjà été présentés en avant-première lors de concerts et approuvés avec enthousiasme par les adeptes inconditionnels de l’institution DIY punk de L.A., The Smell, ainsi que par les festivaliers de Head in the Cloud au Rose Bowl.
TRACKLIST
1. Oh!
2. Growing Up
3. Talking to Myself
4. Fine
5. Nino
6. Why
7. Cuantas Veca
8. Remember
9. Magic
10. Racist, Sexist Boy
Plus de 250 millions de Snapchatters utilisent la Snap Map pour se connecter avec leurs amis chaque mois. Depuis 2017, les Snapchatters ont la possibilité de choisir de partager leur position avec leurs amis sur la Snap Map lorsqu’ils utilisent l’application.
Le partage de la localisation a toujours été et restera désactivé par défaut. Ce qui signifie que les Snapchatters doivent choisir de partager ou non leur localisation avec leurs amis Snapchat uniquement, puisqu’ils n’ont pas la possibilité de partager celle-ci avec l’ensemble de la communauté Snap. De plus, les Snapchatters ont toujours le contrôle total sur les personnes avec lesquelles ils partagent leur localisation. Par exemple, ils peuvent choisir de ne partager leur position qu’avec une petite poignée d’amis proches.
Snapchat dévoile une nouvelle fonctionnalité mondiale pour aider les Snapchatters à veiller les uns sur les autres lorsqu’ils se déplacent, sont en route pour un rendez-vous, ou encore sur le chemin du retour.
Voici comment cela fonctionne : les Snapchatters pourront activer une fonction qui leur permettra de partager leur position en temps réel pendant 15 minutes ou quelques heures avec un ami.
Une activation instantanée et volontaire pour que les Snapchatters puissent partager leur localisation directement, en temps réel et uniquement avec un ami. Il n’y a pas d’option pour envoyer les détails de sa localisation en temps réel à tous ses amis Snapchat.
Une amitié mutuelle obligatoire, ce qui signifie que les deux parties doivent s’accepter comme amis sur Snapchat avant de pouvoir partager leur localisation, conformément à notre politique et règles existantes concernant la Snap Map.
Un Pop-Up éducatif lors de la première utilisation de la fonctionnalité par les Snapchatters, leur rappelant que cet outil est destiné à être utilisé avec des amis proches et la famille.
Un design clair avec des rappels dans le Profil et dans le Chat afin que les Snapchatters sachent toujours clairement qui peut voir leur position.
Un partage limité dans le temps et une mise en pause sans notification pour minimiser le risque de harcèlement ou de pression indue des Snapchatters à partager constamment.
Pour clôturer l’aventure de son album « Providence » (4 clés Télérama, playlist France Inter, Libération, Les Inrocks) Chevalrex réinterprète « Au crépuscule » accompagné de la malicieuse Pi Ja Ma. Leur duo évoque le meilleur des dialogues masculin/féminin d’une chanson française en cinémascope, pop et orchestrée, entre Serge Gainsbourg et Brigitte Bardot et les murder ballads de Nick Cave et Kylie Minogue.
Pour ce quatrième single (extrait de son album à venir le 29 avril prochain), le Montréalais Anomalie de son vrai nom Nicolas Dupuis, collabore avec l’artiste multi-instrumentiste R&B nommé au Grammy Awards, Masego. Un single nostalgique et jazzy-soul, adouci par la voix suave et groovy de Masego. Un mélange moderne et novateur qui rappelle les beats de J Dilla.
Celui que l’on considère comme le nouveau visage du renouveau piano-jazz peut aussi se définir comme cubiste : chaque chanson révèle une nouvelle facette ou un nouvel angle de sa musique. Au départ d’un jazz harmonieux, Anomalie incite consciencieusement un public plus large à découvrir une musique éclectique, au carrefour d’inspirations et de genres différents allant de l’électro-pop, à la nu-soul ou au hip-hop, lofi en passant par le jazz…
Toro est de retour avec Temps suspendu, fruit d’une nouvelle collaboration avec Polocorp, membre du duo Polo & Pan. Un morceau définitivement electro-pop rêveur et feelgood, mixé par Stan Neff. Ce single est le premier extrait d’un EP commun prévu le 13 mai.
Après la sortie de son EP OASIS en novembre dernier, prélude d’un album à venir sur lequel on retrouve notamment la sensation pop néerlandaise Benny Sings ou encore le Nigérian Wayne Snow, le producteur français Darius commence l’année 2022 avec un nouveau single intitulé “NOTHING TO ME”, ballade électro-soul cosmique sublimée par la voix céleste de Kadhja Bonet. Ce titre est le premier extrait de son second album, attendu au printemps prochain.
“Sur ce titre, j’ai fait rejouer une vraie batterie pour amener de l’intensité et appuyer le côté épique… J’ai également ajouté de vrais violons ainsi qu’une harpe sur l’outro. Avec mon EP ‘OASIS’, j’ai commencé à me diriger vers un son électro-acoustique bien précis, que je cherchais à explorer depuis un moment. Ce titre avec Kadhja s’inscrit plus que jamais dans cette démarche… Je suis vraiment fier du résultat, et d’avoir pu créer quelque chose avec une artiste que j’admire tant” confie t-il. Le traitement de la voix, doux et aérien, contraste avec les paroles émancipées de la Californienne : “I don’t need to be in your mess […] You’re nothing to me”.
Jacques, dévoilera son premier album « LIMPORTANCEDUVIDE » le 11.02.2022. Recueil de 13 titres pop, surréalistes, optimistes, sincères, démagos, intimes..
Réfléchie dans tous les miroirs
La flèche de l’histoire
Zigzag dans l’espoir
D’accéder au mystère
C’est noir sur blanc dans le grimoire
C’qui se dit de vive voix
Esquisse le vivant
D’instant en instant
Tout ce qui est dit est écouté
Par les forces qui tissent la réalité
Fille et fils de la nature
Nos phrases se tassent dans la matière
Tout ce dont tu as rêvé
Arrivera
Emmitouflés dans leur lumière
Les génies de lampes torches
Attendent que la lune vienne
Pour vendre leurs astuces
Cadavre exquis dans les hautes sphères
Ca dessine l’avenir
Sans consulter l’avis
Des potes d’à côté
Mais tout ce qui est dit est écouté
Par les forces qui tissent la réalité
Fille et fils de la nature
Nos phrases se tassent dans la matière
Puissent nos vices s’effacer
C’est ce qui fausse la prophétie
Tout ce dont tu as rêvé
Arrivera
(p) & (c) Recherche & Développement / Jacques 2052
Paola Franker alias Joe est une chanteuse, auteure, compositrice, interprète, originaire de Montpellier, qui oscille entre jazz et pop.
L’EP Morphée est le fruit des compositions et textes de Joe. L’arrangement et le mixage sont réalisés par Théo Pace et Noah Poisson, membres du groupe Later également signés sur le label Cookie Records. L’EP mélange des sonorités variées de jazz, bossa nova, lo-fi, trap, et surtout pop. Il aborde le thème amoureux sous différents points de vue, qu’il soit embrassé ou contrarié, nié ou sensualisé. Le véritable fil rouge de cet EP est le sommeil, ou justement l’absence de sommeil, car c’est là que Joe trouve son inspiration. Morphée est ainsi un clin d’œil à la mythologie de l’endormissement et de la relation conflictuelle qu’a Joe avec le sommeil…
TRACKLIST :
1. Intro / Réveil
2. Le Blues
3. Tendresse Crack
4. Placeboy
5. Interplume
6. Miroir
7. Faux Semblant (feat Bo Parleur)
MATRIX RESURRECTIONS continue d’animer les cinéphiles avec une question cruciale : plutôt pilule rouge ou pilule bleue ? TEALER, le dealer de tee-shirts parisiens avec des collections ancrées dans la Pop Culture dévoile sa collection dédié à Matrix. Avec deux tee-shirts et de sweat à capuche.
Trek to Yomi est un jeu d’action aventure cinématique qui se déroule au Japon féodal annoncé sur PC, PlayStation 5, PlayStation 4, Xbox Series S/X, Xbox One et Game Pass pour le printemps 2022. Les contrées aussi magnifiques que terrifiantes de Trek to Yomi sont peuplées de lanciers, archers, carabiniers et même de créatures que l’on croyait réservées aux contes populaires…
Alors que Sirens Of Lesbos se prépare à sortir son deuxième album, coproduit par Christo (JID, Earthgang, J. Cole), le groupe suisse présente son deuxième nouveau single, « (I don’t know, I don’t know, I don’t know) », complainte amoureuse sur fond de pop rock psyché et hip-hop. Le single marque un agrandissement des horizons du groupe, coécrite avec Shawn Lee, un multi-instrumentiste et producteur qui a déjà travaillé avec des artistes comme The Dust Brothers, Jeff Buckley et Tommy Guerrero.
Fouillant dans le passé avec sensibilité, mais regardant aussi avec défi vers l’avenir, les échos de la soul, du gospel et du R&B vintage côtoient les franges plus chaudes et plus humaines de l’électronique et l’expérimentation spacieuse de l’alt pop ultra-contemporaine dans la vaste vision de Gabriels…
« Nous sommes tous les trois des conteurs d’histoires », commente Ryan Hope, un tiers du groupe Gabriels, basé à Los Angeles, qui pourrait bien être le nouveau groupe le plus fascinant de 2021. Chaque membre du trio est déjà un maître dans son propre domaine créatif : le chanteur Jacob Lusk est un chanteur de gospel et un directeur de chorale acclamé, tandis que les coproducteurs Hope et Ari Balouzian sont, respectivement, réalisateur de films et créateur de bande sonore de formation classique.
Leur premier EP ‘Love and Hate In A Different Time’ a été plébiscité par Gilles Peterson, le regretté Virgil Abloh, Annie Mac et Elton John, qui l’a qualifié de « l’un des disques les plus fondamentaux que j’aie entendus ces dix dernières années ».
Tom Morello, icône du Rock & Roll (RATM) et lauréat de deux Grammy Awards, sort son nouvel album, The Atlas Underground Flood, via Mom + Pop Music. Cet album de 12 titres fait suite à son album jumeau, The Atlas Underground Fire, sorti en octobre dernier et acclamé par les fans et la critique. Morello a longuement parlé dans des interviews récentes que le processus de collaboration a conduit à d’innombrables chansons créées pendant la pandémie, et un deuxième album semblait presque inévitable. Avec un grand nombre de collaborations de renom, dont Nathaniel Rateliff, Jim James, IDLES, Ben Harper, Alex Lifeson, Kirk Hammett, X Ambassadors, Barns Courtney, Manchester Orchestra, Andrew McMahon in the Wilderness et bien d’autres, Morello continue de mettre en valeur son extraordinaire jeu de guitare dans ces nouveaux morceaux qui changent les genres.
La sortie de l’album est accompagnée d’un événement en livestream exclusif à YouTube qui commence aujourd’hui à 10h00 PST. Morello parlera des origines et du processus créatif de The Atlas Underground Flood. Il sera ensuite rejoint par certains des collaborateurs de l’album pour une séance d’écoute piste par piste de The Atlas Underground Flood, avec une séance de questions-réponses pour les fans et la possibilité pour les téléspectateurs de faire un don à WhyHunger…
The Atlas Underground Flood Track Listing:
1. A Radical in the Family (feat. San Holo)
2. Human (feat. Barns Courtney)
3. Hard Times (feat. Nathaniel Rateliff, Jim Jones, and Chipotle Joe)
4. You’ll Get Yours (feat. X Ambassadors)
5. I Have Seen the Way (feat. Alex Lifeson, Kirk Hammett, and Dr. Fresch)
6. The Lost Cause (feat. Manchester Orchestra)
7. The Maze (feat. Andrew McMahon in the Wilderness)
8. Ride At Dawn (feat. BreakCode)
9. Raising Hell (feat. Ben Harper)
10. The Bachelor (feat. IDLES)
11. Parallels (feat. Jim James)
12. Warrior Spirit (feat. Rodrigo y Gabriela)
Il y a le Paris officiel, celui qui est enseigné à l’école… et il y a l’autre, le Paris canaille, celui des gangs et des classes populaires. Pour redonner vie à ce Paris insolite et méconnu, Jérémy, le créateur de la marque Gang de Paris a lancé “Les Petites Histoires du Paris Apache”, un format vidéo/podcast qui raconte les histoires du Paris populaire des années 1900. Et le concept cartonne : “Les Petites Histoires du Paris Apache” cumulent plus d’1 million de vues et d’écoutes, notamment sur Facebook. Chaque vidéo des Petites Histoires du Paris Apache permet de de découvrir toutes les facettes de cet univers étonnant.
Pour en savoir davantage sur l’histoire des premiers gangs parisiens, Gang de Paris propose aussi un e-book gratuit “Le Règne des Apaches” qui explique notamment pourquoi les gangsters parisiens se tatouaient, comment ils s’habillaient pour se différencier des bourgeois, les surnoms qu’ils utilisaient pour brouiller la police, les techniques d’agressions qu’ils inventaient et bien d’autres anecdotes méconnues du grand public… ebook-gang-de-paris
Spotify : https://open.spotify.com/show/03nnuqQa6R5dMI3gJcYEu7
Apple Podcast : https://podcasts.apple.com/gb/podcast/les-petites-histoires-du-paris-apache/id1551297822
Ed Mount, après le jazz, s’oriente désormais vers la classic pop et ses grands maîtres anglo-saxons (Paul Simon, McCartney, Prince) ainsi que les influences Californiennes (Michael Franks, Steely Dan) mixé à la modernité et le minimalisme des formations comme Crumb, Mild High Club ou Benny Sings. Lorsqu’il ne compose pas dans son home studio, on peut le croiser aux côtés de Malik Djoudi, Halo Maud et Ricky Hollywood. Une famille musicale qui perpétue la lignée d’une pop française exigeante.
« Je cherchais une idée simple pour accompagner le morceau, quelque chose qui soit au plus proche d’une photographie. J’ai pensé à cette scène, ce gars un peu maladroit qui fait écouter son morceau à une amie et qui tue le temps en jouant avec son chien. C’est toujours un peu intimidant de faire écouter une chanson pour la première fois et je voulais que le personnage ait une bonne raison de se dérober. On a tourné deux prises de la séquence. On a gardé la première »
Le 31 décembre, c’est au Sporting Monte-Carlo que Jackie, Tito, Jermaine et Marlon remonteront sur scène pour un concert exclusif à l’occasion du passage vers la nouvelle année. The Jacksons célèbreront bientôt leur 55e anniversaire. Originaires de Gary, Indiana, ils se sont fait d’abord connaitre sous le nom de Jackson 5 et deviennent célèbres grâce à un talent musical inouï et des chorégraphies spectaculaires, servant d’immense tremplin à la carrière solo du roi de la Pop : Michael Jackson
« I Want You Back », « ABC », « I’ll be there » ou encore « Can you feel it »… The Jacksons comptent à eux seuls plus de 200 millions de disques vendus à travers le monde. Source d’inspiration musicale intemporelle, leur musique influence continuellement les plus grands.
Dîner-spectacle à partir de 550 €
Dîner 20h30 – Début du concert : 22h30
26 Av. Princesse Grace, 98000 Monaco
À la croisée de la pop, du rap, du jazz et de la chillwave, la musique de Vincent Roberge s’inscrit dans la tendance de ces nouveaux artistes qui mélangent avec brio différents genres…
![blond - Pour la vie entière [Clip officiel]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FO250FeYzp6A%2F0.jpg)
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![CHEVALREX - Au crépuscule [feat. Pi Ja Ma] (Official Video)](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2F1ntfMaTo3yI%2F0.jpg)
