General Idea était un collectif de trois artistes canadiens (Felix Partz, Jorge Zontal et AA Bronson), actif de 1967 à 1994. En tant que pionniers de l’art conceptuel et utilisant les médias, leur collaboration devint un modèle pour les activités initiées par des artistes et continue d’avoir une influence majeure sur les générations suivantes d’artistes. Travaillant au départ à Toronto, de 1986 à 1993, ils partagèrent leur temps entre Toronto et New York avant de retourner à Toronto pour leurs derniers mois de vie commune. L’œuvre de General Idea habite et subvertit les formes de culture populaire et médiatique, y compris les concours de beauté, les boutiques, les émissions de télévision, les pavillons de foire et les médias de masse.
Après avoir publié le magazine FILE pendant 2 ans et avoir amassé une grande collection de livres d’artistes, General Idea fonda le Art Metropole en 1974, un espace à but non-lucratif dédié à l’art contemporain sous tous ses formats : livres d’artistes, médias vidéos, audios et électroniques. Les rétrospectives de l’œuvre de General Idea contiuent de voyager en Europe et en Amérique du Nord. « General Idea Editions : 1967-1995 » fut exposé au Centro Andaluz de Arte Contemporaneo de Séville en Espagne du 30 janvier au 1er avril 2007 et comprenait une re-création de leurs installations « Magic Bullet » et « Magic Carpet », ainsi que leur installation majeure « Fin de Siècle ». Avant cela, « General Idea Editions : 1967-1995 » fut exposée au Andy Warhol Museum à Pittsburgh, au Munich Kunstverein, au Kunstwerke de Berlin et à la Kunsthalle de Zurich en Suisse. General Idea a été exposé aux biennales de Paris, Sydnez, Sao Paulo et Venise, ainsi qu’à la Documenta 10 de Kassel en Allemagne. Partz et Zontal sont tous les deux morts du SIDA en 1994. Bronson continue de travailler et d’exposer en tant qu’artiste indépendant et est actuellement le directeur de Printed Matter, Inc. à New York. Les archive de General Idea résident à présent à la bibliothèque de la National Gallery of Canada.
Anna-Lou (Annie) Leibovitz (née le 2 octobre 1949 à Westport, Connecticut, États-Unis) est une photographe américaine. Elle est spécialisée dans les portraits de célébrités. Son style est caractérisé par une collaboration étroite entre le sujet et le photographe. Annie Leibovitz est devenue célèbre alors qu’elle travaillait pour le magazine Rolling Stone de 1970 à 1983. En 1975 elle suit la tournée des Rolling Stones. Depuis 1983, elle est photographe au magazine Vanity Fair. En 1991 elle expose à la National Portrait Gallery de Washington. Sa puissance d’invention créative lié à un sens inné d’une mise en scène sans faille, mettant toujours en avant un détail lié à la vie propre du personnage ou à son actualité publique du moment, fait d’elle la femme photographe la plus cotée…
Quick Critique : « Dès les premières mesures on est dans l’ambiance, une ambiance de genre comme dans les films de Don Coscarelli, pour ne pas dire Dario Argento… La voix quasi transexuée de la divine Asia Argento ajoute au trouble. On sait qu’à chaque écoute les images viendront naturellement aguicher l’esprit, des images issues des meilleures productions érotico – horrifiques des 70 – 80’s. Pour ma part, j’ai trouvé cet album fascinant. Fortuna ne joue pas il Est… C’est remarquable à une époque de remakes… Loin de la parodie, le groupe donne envie de se replonger malheureusement avec nostalgie dans le monde du Giallo. Avec Pulsion Phantom pour quasi Alter Ego, Fortuna développe un rétro son « electro-horror », déterrant et s’appropriant pour notre plus grand bonheur les plus flippantes compositions Américano – Italienne qui ont marqué le siècle dernier. En espérant que quelques cinéastes bien inspirés suivront le mouvement et sauront entretenir la flamme. Pour l’heure (minuit), souhaitons que cet Oiseau au plumage de cristal, propage son sabbath…
Sombre et lubrique. Sur le dancefloor, l’univers musical de Fortuna résonne à l’image de ces deux mots: il intrigue, séduit et hypnotise. Pas étonnant que leur plus grande fan s’appelle Asia Argento. Au point où l’actrice italienne a apposé sa voix sur cinq titres de leur album. Kid Chocolat a sorti plusieurs disques d’electro avec une touche sixties prononcée: Il développe son goût pour les BO jusqu’à collaborer avec Pascal Greco (vidéaste) à la création d’une bande son originale intitulée « Super8° » sortie l’année passée. Il créé également son propre label Poor Records et s’est occupé de la direction artistique de la compilation « Ich möchte ein Eichersein » rendant hommage à Stephan Eicher et son groupe Grauzone. Il collabore avec The Knack pour son album « Zombiparti » sorti en 2005. Oil signe le graphisme et remporte le Qwartz de la meilleure pochette. Les 2 musiciens et le graphiste créent alors le projet Fortuna influencé par leurs premiers amours new-wave et noisy à savoir : les premiers Cure, New Order, Joy Division, My Bloody Valentine mais aussi les films d’horreur et leur bande-son signée John Carpenter ou Ennio Morricone entre autres. L’univers musical et visuel créent un ensemble et deviennent indissociable. phunkster.com
Il y a des rendez-vous que l’on ne veut, ni ne doit, manquer… La dernière collection issue de la collaboration entre Kate Moss et Topshop en fait partie. Pour ce nouvel opus, l’été est vraiment à l’honneur avec des pièces toujours aussi « Kate »: jean étroit navy à rayures, top ou gilet vaporeux, t-shirt blanc, robe légère et micro-short. Préparez-vous à profiter de l’été avec la classe du mannequin-star, à partir du 17 mars. www.colette.fr
Le 21 Janvier une présentation de cette collaboration était organisée chez colette.Wasn’t there but wish i was.
Sportslifestyle brand PUMA® has worked closely with the French influencers LA MJC on the next edition of the yearly published ALL GONE book. Being launched at Parisian based store COLETTE today, the 2011 ALL GONE book features a 12-page special edition insert presenting the PUMA x UNDFTD Clyde collection, which centers around one of PUMA’s most iconic and celebrated styles: The PUMA Clyde.
Mariés à l’église du style ! une collaboration exquise qui démontre si besoin que le toys art n’est pas un ersatz de création pour ados attardés. colette.fr
Après Dr Dre et Beats, voici une nouvelle collaboration qui poruve que les rappeurs ont de bonnes oreilles ! Cela dit ils n’ont pas fait appel à un clochard, RZA c’est l’âme du Wu Tang et un compositeur émérite. On peut donc lui faire confiance !! Disponibilité et prix en conséquence…
Après la collaboration avec Swatch voici un nouveau cotoyzartbranding à vocation auditive cette fois ! Rock your ‘bot in style with the new Kidrobot x Skullcandy Mix Master headphones. Beautiful plastic in black and chrome, accompanied by an exclusive « jacked up » chrome plated 3-inch Dunny. kidrobot.com
Voilà une news qui m’avait échappé mais que je trouve plutôt savoureuse. My Love Affair signe une opération d’«endorsement» musical pour Sushi Shop et son agence-conseil Les Gens de l’atelier, à l’occasion de l’ouverture du premier restaurant de l’enseigne française à New York, début 2012. Pour son client, qui cherchait à créer une collection limitée de coffrets, My Love Affair a proposé une collaboration avec le chanteur Lenny Kravitz, également à la tête d’un studio de design. La NYC Box qu’il a imaginée, s’inspirant des traits créatifs du street art new-yorkais, sera présentée en avant-première lors de l’inauguration du restaurant et diffusée à 15 000 exemplaires en France, Belgique et Luxembourg. Le 13h de la com
Le café est tour à tour (ou à la fois) un plaisir, un rituel, un moment de convivialité, une évasion solitaire… Il sacralise des moments de la journée, des repas, le repos ou au contraire les prémices de joutes professionnelles.
Nous aimons le beau et le bon ? Le café ne supporte pas la médiocrité. C’est pourquoi à l’heure du choix, une marque tire vraiment son épingle du jeu. Consciente de l’attente ressentie par les dégustateurs les plus avertis, illy a pris le parti d’un design avant-gardiste pour ses machines à café, mais sans jamais négliger l’aspect essentiel, le goût.
Une démarche nécessaire pour offrir une délectation de tous les sens. Une expérience émotionnelle et culturelle. Le fruit de la quête de l’esthétique, du goût et de la perfection. Un espresso à l’arôme intense, à la crème dense et persistante, un mélange issu de 9 variétés d’Arabica premium. Magie de l’espresso que l’on retrouve notamment à travers le dernier système à capsules iperespresso.
Une démonstration valant toujours mieux que de longs discours, vous pouvez découvrir tout cela et bien plus encore au nouvel Espressamente illy de Bercy Village.
Pedro Almodovar, Anish Kapoor, Robert Rauschenberg sont autant de grands noms parmi d’autres qui ont collaboré avec illy depuis 1992 pour donner naissance au projet des tasses d’artistes illy Art Collection disponibles sur le site : illyeshop.com.
Pour ma part je trouve le concept excellent et la démarche de la famille Illy, depuis 80 ans dans le métier des plus honorables.
La marque de jeans Levi’s a confié à l’agence Rouge le déploiement d’une opération de promotion autour de sa gamme Levi’s Curve ID. Tout au long du mois d’avril, les passantes de sept villes de France se verront proposer une animation de street marketing baptisée «safari fit» (chasse aux mensurations): elles seront invitées à prendre leurs mensurations dans une cabine spéciale, pour ensuite se rendre en magasin afin d’essayer les Levi’s Curve ID adaptés à leur morphologie. Un dessinateur de mode leur remettra alors un croquis de leur nouvelle silhouette. Il s’agit de la deuxième collaboration de la marque avec Rouge, après l’inauguration en 2009 du Levi’s Woman Store de Paris. Le 13h de la com
Pour fêter son premier anniversaire, Sergeant Paper organise La French Touche une exposition de sérigraphies et giclee prints à travers une direction artistique axée sur la scène française. Comptant à son catalogue quelques 200 oeuvres, Sergeant Paper édite pour cet événement une vingtaine d’oeuvres sur papier d’artistes de référence dans les domaines des arts graphiques, de la bande dessinée au graffiti
ALËXONE, AMANDINE URRUTY, AMOSE, ARNAUD PAGES & 123 KLAN ARRACHE TOI UN ŒIL, AXEL SANSON, BASTIEN VIVÈS BOMK, CRAOMAN, JEAN ANDRÉ DE TRÉMONTELS, JEAN JULLIEN LAURA SATANA, LES FRÈRES GUEDIN, MCBESS, MIJN SCHATJE, MISS VAN NIARK 1, ODÖ, POCH, POPAY, POZLA, TIN-TIN, TRISTAN PERNET…
Mais Sergeant Paper ne s’arrête pas là. Pour cet événement, il invite et collabore avec des personnalités des arts graphiques et de la bande dessinée..
LA REVUE HEY! célèbre la sortie de son n°8 et produit à cette occasion une sérigraphie avec un artiste phare: Dave COOPER (dessin inédit/ 40 ex. pour l’Europe/ tirage limité à 84ex / numéroté et signé). L’éditeur ARTS FACTORY présente un mur de sérigraphies de Charles BURNS tirées de la célèbre bande dessinée, Black Hole. K.OLIN TRIBU, éditeur et label dans le secteur de la porcelaine, met son savoir faire au service des designers, artistes et graphistes. Le label nous dévoile ses collaborations avec des artistes contemporains de l’art urbain. Sergeant Paper présentera une interprétation par Jean André DE TREMONTELS du modèle « Who’s the boss? », best seller de la marque QHUIT , en collaboration avec la Cousteau Society. Bagapart propose une collection de sacs des plus originaux revêtus de design d’artistes. Une quinzaine de modèles sera en vente lors de l’exposition. Enfin, vous pourrez découvrir les ouvrages des éditions WARUM. Sergeant Paper produit un giclee print avec Bastien VIVÈS, auteur d’ouvrages parus aux éditions Warum. GALERIE SERGEANT PAPER 38 rue Quincampoix 75004 Paris
sergeantpaper.com
Exposition du 8 décembre au 17 janvier Vernissage le 10 décembre à partir de 18h Retrouvez l’évenement sur Facebook
Une tuerie qui a un prix ! Biker accessories label Les Ateliers Ruby have collaborated with Maison Martin Margiela for the third season of their limited edition Signature Program. In the midst of celebrating it’s 20th birthday, Maison Martin Margiela became highly enthusiastic about the project to transform the Ruby helmet. Martin Margiela and his colleagues at 163 Rue St-Maur took the programme title literally and each one placed his signature on the helmet to create a collective work. There were only 600 of these very special helmets ever made and once they’re gone, they’re gone. A découvrir ici: oki-ni.com
Nouvelles vidéos 3D, en collaboration avec LG et les web-réalisateurs d’Elegangz Productions »
– « Leçon de mécanique » de Wipitta : http://bit.ly/wipettas
– « Love G » d’Alban Taravello : http://bit.ly/v6pEsm
– « Parisian Jungle » du Comité de la claque : http://bit.ly/rFllIy
Crocodile et Chat s’associent le temps d’une collaboration ponctuelle, derrière Cool Cats on retrouve la MJC et Ed Banger signe qu’aujourd’hui la coolitude a un nom.
Suggéré par le créateur d’Apple, qui fait face à une maladie redoutable, Steve Jobs, à partir de plus de quarante entretiens menés sur plus de deux ans et d’interviews d’une centaine de membres de sa famille, amis, rivaux, concurrents et collègues, le livre retrace l’incroyable vie et l’extraordinaire personnalité d’un génie, perfectionniste et hyperactif, qui a révolutionné les ordinateurs, les films d’animation, la musique, les téléphones, les tablettes tactiles et l’édition numérique.
Steve Jobs est désormais l’icône absolue de l’inventivité. Il a compris qu’associer la créativité à la technologie était devenu essentiel. Steve Jobs a bien sûr collaboré au livre mais n’a demandé aucun droit de regard sur ce qui est écrit, ni même de le lire avant la publication. Il n’a imposé aucune limite, au contraire, il a encouragé son entourage à parler librement. « Il y a beaucoup de choses dont je ne suis pas fier, dit-il, notamment la façon dont, à vingt-trois ans, j’ai géré la situation lorsque ma petite amie est tombée enceinte. Mais je n’ai pas de cadavres dans le placard que j’essaie de cacher. »
C’est avec une extrême franchise que Steve Jobs parle des personnes avec qui il a travaillé ou été en concurrence. Il peut profondément exaspérer les gens autour de lui. Ses amis, ennemis et collègues évoquent sans langue de bois ses passions, ses démons, ses désirs, son intransigeance, et son obsession du contrôle qui ont forgé sa vision des affaires et les innovations qui en ont découlé. La personnalité de Steve Jobs et les produits qu’il crée sont étroitement liés, comme les différentes parties d’un système intégré – tous les produits Apple et ses logiciels participent de cette logique. Le parcours de Jobs est exemplaire, un modèle en terme d’innovation, de caractère, de direction d’entreprise et de valeurs.
Jeudi 20 octobre 2011, à l’occasion de la semaine du goût, un menu spécial sera servi aux élèves des 97 écoles de la Ville, ainsi que dans les 25 clubs seniors de Bordeaux. Christophe Girardot chef étoilé du restaurant la Table de Montesquieu à la Brède, a été choisi pour cette fête de la gastronomie. Il a travaillé sur la composition du menu et il collaborera avec les équipes du SIVU (cuisine centrale de Bordeaux et Mérignac) pour la réalisation.
Jeudi 20 octobre à 12h30 à l’école Poincaré 28 avenue Raymond Poincaré, le chef Christophe Girardot, Brigitte Collet adjointe au maire chargée de l’éducation et de la famille, et Emmanuelle Cuny conseillère municipale à la vie scolaire, partageront ce menu spécial avec les écoliers (possibilité images avec les enfants).
Le menu étoilé
– Œuf poché et compotée de poireaux, sauce crustacés et dés de saumon fumé
– Blanquette de veau bio velouté aux cèpes et sa raviole aux cinq fromages
– Purée de potiron à l’orange, au miel et au cumin
– Moelleux au chocolat pour les enfants
– Impérial chocolat mandarine pour les seniors.
Le web gourmand
Également à l’occasion de la semaine du goût, la bibliothèque Capucins / Saint-Michel propose vendredi 21 octobre 2011 de 17 à 19h, son « web gourmand » : découverte de nouvelles recettes et partage des créations grâce à Internet (10 place des Capucins – 05 56 91 18 79). la-semaine-du-gout
CASIO & FEIYUE s’associent pour créer une collaboration unique qui allie vintage et modernité. Tout d’abord, CASIO présente sa montre devenue collector, gravée pour l’occasion aux couleurs des deux marques. La marque Feiyue – quant à elle – propose son modèle emblématique A.S (Association Sportive) d’inspiration retro, jouant avec les caractéristiques principales de la montre « vintage » classique Illuminator. 2 coffrets en édition limitée ! Pour la femme, le coffret «Gold édition». Pour l’homme, le coffret «Silver édition». Tous deux se composent d’une montre Casio Collection et d’une paire d’A.S aux chevrons jaune pastel (pour la femme) ou gris souris (pour l’homme) Le modèle reprend certains détails de la montre, tels les caractères digitaux sur la semelle intérieure et l’arrière du talon, ou le cadran embossé sur la languette en suede de la sneaker. En série limitée à 200 exemplaires et disponible début décembre, il sera le cadeau idéal pour Noël.
Les Journées européennes du patrimoine 2011, samedi 17 et dimanche 18 septembre, ont cette année pour thème « le voyage du patrimoine ». En collaboration avec la Direction régionale des affaires culturelles et d’autres partenaires institutionnels et privés, la Ville de Bordeaux a conçu une série d’animations variées adaptées à tous les publics : circuits, expositions, concerts, visites libres ou guidées, etc. Un programme très riche pour profiter pleinement d’un ensemble architectural et paysager unique, labellisé « ville d’art et d’histoire » et classé au patrimoine mondial de l’Unesco.
Avec plus de 120 000 visiteurs en 2010, les Journées du patrimoine constituent un temps fort incontournable de la rentrée culturelle à Bordeaux. Dans la foulée des célébrations de l’année du fleuve et de l’année des Outre-mer, c’est le voyage du patrimoine qui est à l’honneur cette année. Reflet de métissages et d’emprunts successifs, support de création, le patrimoine bordelais a toujours été « en mouvement ». Petits ou grands, Bordelais ou visiteurs de passage, entre amis ou en famille, le programme trilingue des Journées européennes du patrimoine 2011 à Bordeaux bouillonne de manifestations, d’animations, de parcours et de visites insolites.
Les nouveautés au cœur de l’édition 2011
Si les grands classiques rencontrent un succès toujours grandissant, Grand Théâtre, Palais Rohan, Flèche Saint-Michel en tête du hit parade, une série de nouveautés est offerte au public cette année. Parmi les moments d’exception de cette édition, les concerts-promenades de l’ensemble Orfeo permettront au public de découvrir à travers un voyage baroque les salons de l’Hôtel de Poissac (exceptionnellement ouvert pour l’occasion par le rectorat de l’Académie de Bordeaux). Les matelots, « les sauvages », le pôle, les tropiques et même les Enfers, seront l’itinéraire de ce voyage amusant et pittoresque issu de l’opéra baroque et des musiques festives.
Un peu plus tard dans l’après-midi, une déambulation urbaine au son du fifre et du tambour débutera au pied de la flèche Saint-Michel, et sera conduite par Christian Vieussens, figure éminente du répertoire gascon. Des textes choisis pour leur sagacité sur Bordeaux et son histoire émailleront ce parcours.
Bordeaux en 2011, c’est aussi l’année du Fleuve. Samedi et dimanche, les visiteurs pourront venir prendre l’air du large sur le quai Richelieu, aux abords du tout nouveau Ponton d’honneur, pour profiter des vieux gréements de Bordeaux et de l’association Poent’eo. Ils déchargeront leurs marchandises dès samedi et animeront un village solidaire, qui se clôturera dimanche soir par un concert de La Fiancée du Pirate, pour rappeler le passé maritime de Bordeaux avec des chants de pirates, de Terre-neuvas et des chants sur l’esclavagisme.
Bordeaux est une ville de patrimoine, mais c’est aussi une cité digitale de premier ordre. Pour la première fois, l’accent est mis sur les technologies numériques avec plusieurs parcours patrimoniaux et des informations historiques disponibles dans certains quartiers de la ville sous forme de QR codes.
A noter également pour l’édition 2011, en plus des 48 nouveaux partenaires qui s’ajoutent au programme cette année, l’arrivée d’une cinquantaine de bénévoles qui permettront d’améliorer l’accueil et l’information du public à travers toute la ville. Pour compléter ce dispositif, quatre points d’information situés dans les lieux d’affluences permettront d’orienter le public.
Parti du projet personnel de Katerine Gierak, auteur compositeur du premier album disque d’or « Ca me vexe », Mademoiselle K s’est révélé groupe, sur scène, lors de la longue tournée qui a suivi. C’est dans cette osmose et la continuité de cette énergie collective que ce deuxième album a été composé à quatre: Pierre-Antoine Combard (dit Peter, guitariste), Pierre-Louis Basset (dit Pilou, bassiste), Katerine Gierak (chanteuse, guitariste) et David Boutherre (batteur). Il s’esquissait déjà sur scène depuis 1 an avec les piliers « ASD », « Maman XY », « Enjoliveur », et « Jamais la paix », titre de l’album aux reflets d’urgence et de mouvement perpétuel. Le déchaînement des éléments (« Le Vent la Fureur ») donne le ton dès l’ouverture de l’album: brusque invitation à un voyage qui se terminera flottant dans l’ « Espace », avec des gars… D’ici là les écorchures colorées d’ « ASD » sur les envolées puissantes des guitares, les vrombissements rythmiques d’ « Enjoliveur », le rouleau compresseur à l’énergie nerveuse qu’est « Jamais la Paix », et même la pose thé (« Tea Time ») qui vire à l’invitation punk, reflètent le chemin parcouru. « Je n’avais encore jamais eu à créer avec la contrainte du temps et donc dans un temps aussi resserré : bref, 8 chansons en moins de 4 mois. Me connaissant, c’est énorme ! » affirme Katerine Gierak. Sur des esquisses d’images proches du surréalisme, des tensions musicales soutenues, maintenues et apaisées, c’est dans le plus pur esprit rock que Mademoiselle K construit sa planète. Cris, respirations, chuchotements ou lâchés prise, les textes prennent vie sur des univers instrumentaux qui s’installent pour mieux jaillir. L’album a été réalisé par l’écossais Ken Allardyce (Green Day, Weezer) avec la collaboration de Laurent Binder en février 2008. « I prefer the groove of this take », « your lyrics are weird Katerine but I like it » sont les phrases de Ken que Katerine retient. Le groove et la « bizarrerie », 2 éléments chers à la chanteuse. Composé et écrit dans l’épuisement de « travailleurs acharnés » (« Click Clock ») c’est une énergie libératrice venue des tripes, emmenée par des personnalités fortes et singulières, que Mademoiselle K offre à partager, où l’émotion pure côtoie l’essence brute du rock. Sortie le 27 mai www.mademoisellek.fr
C’est la marque de sneakers vedette des années 70-80 : Pelé, Mohamed Ali, George Foreman, le quaterback Dan Marino, tous portaient des Pony, marque fondée au coeur de Madison Avenue à Manhattan en 1972. Relancée dans les années 2000 avec l’aide d’artistes, dont Snoop Dogg, Pony soufflera en 2012 ses quarante bougies. Voici dès maintenant la collaboration en édition limitée avecDee & Ricky, avec les modèles Slam Dunks et Top Stars. Les jumeaux seront chez colette le 15 décembre de 18h à 19h pour une séance de dédicace !
La nouvelle collaboration entre Kidrobot et Swatch porte la signature de deux marques mondialement reconnues. En associant le modèle de la classique Gent Original de Swatch et l’icone de Kidrobot, Dunny, Kidrobot et Swatch ont invité 8 artistes contemporains à mettre leur touche unique sur ces paires. Avec les talents extraordinaires d’artistes tels que Frank Kozik, Gary Baseman ou MAD, ces combos doivent être désirés et sagement gardés.
Avis aux Happy few: De passage à Paris à l’occasion du meeting AREVA au Stade de France, Usain BOLT viendra y mettre le feu, pour le plus grand bonheur de ses fans. Ce sera également l’occasion pour PUMA de dévoiler et d’inaugurer son POP UP Store, le mercredi 6 Juillet 2011 à l’Imprimerie Gallery dans le Marais. Une nouvelle fois présent au Meeting AREVA Stade de France, Usain BOLT retrouve Paris avec grand plaisir : un programme chargé attend l’homme le plus rapide du monde ; un programme qui va lui permettre de rencontrer encore une fois ses nombreux fans, avant son 200 mètres programmé le vendredi 8 juillet sur la piste du Stade de France.
PUMA et Usain BOLT mettront en place un grand jeu concours sur FACEBOOK permettant à 8 heureux gagnants de venir s’affronter sur la fameuse piste du Stade de France à l’occasion d’un 100 mètres de folie, arbitré par Usain BOLT, le vendredi 8 juillet dès 19h. Un 100 mètres exceptionnel dont les règles seront bientôt dévoilées sur le facebook de PUMA. Axé autour de la vitesse, le POP Up Store ouvert durant tout le mois de Juillet 2011, exposera principalement des produits Sport-lifestyle PUMA / BOLT, notamment les nouveaux produits Running développés en collaboration avec Usain BOLT. La collection FAAS sera la principale attraction de ce POP Up Store ! La venue de l’homme le plus rapide au monde à Paris sera également l’occasion pour la marque de dévoiler la nouvelle ligne de chaussures PUMA Bolt Near Future Suede aux couleurs d’Usain Bolt. En édition très limitée, 4 modèles seront exclusivement en vente chez SHINZO, 39 rue Etienne Marcel à Paris, à partir du mercredi 10 juillet. Pour conclure ce périple français, Usain BOLT sera présent aux platines lors de la PUMA Jamaïca Party ÉDITION II, soirée privée ouverte uniquement aux invités de la marque, au Bus Palladium ! Une soirée au rythme de Sons Jamaïcains, en présence d’Usain BOLT, le groupe Nomads, et de nombreux Guests !!!
A l’occasion de la manifestation d’art contemporain Art Basel, G-Star lance les tout derniers produits de sa gamme RAW Crossover, avec une collection de meubles signés Jean Prouvé, réinterprétés en collaboration avec le fabricant de mobilier suisse Vitra. La collection comprend dix-sept pièces phares du moderniste français Jean Prouvé, revisitées par les équipes créatives de G-Star et de Vitra, créant ainsi une ligne de meubles inédite et contemporaine axée sur la qualité, la fonctionnalité, l’innovation, l’esthétique pure et un design subtil. La collection sera présentée au public jusqu’au 31 juillet 2011, à la caserne de pompiers (l’un des premiers projets de Zaha Hadid) du campus Vitra, site de production de l’entreprise allemande située à Weil am Rhein. Neuf pièces, sélectionnées dans la collection Prouvé RAW, seront ensuite commercialisées à partir d’octobre/novembre sous forme d’édition spéciale par les principaux showrooms de Vitra et distributeurs dans le monde entier.
Ça fait parti des infos que j’aime bien relayer: AIR FRANCE MUSIC PROPOSE À SES FANS DE CREER LEUR VERSION D’UNE CHANSON INEDITE DE KEREN ANN Jusqu’au 1er juin Facebook A l’occasion de la sortie du nouvel album de Keren Ann « 101 », Air France Music et BETC Music, en collaboration avec EMI MUSIC France, lancent un jeu concours exceptionnel, une expérience musicale novatrice. En exclusivité, Keren Ann a composé, écrit, réalisé et enregistré une chanson dont chaque internaute pourra créer sa propre version, en quelques clics. Plusieurs intros, refrains et couplets de ce titre inédit seront mis en ligne sur la page Facebook d’Air France Music, offrant ainsi plusieurs milliers de combinaisons possibles. Chaque jour, Keren Ann offrira son dernier album dédicacé pour la version la plus écoutée. Et, au terme du jeu, la chanteuse choisira sa version préférée parmi les plus plébiscitées. Le vainqueur partira assister à son concert à Los Angeles le 25 juin et la rencontrer en compagnie de ses musiciens.
Bringing together the creative talents of director Antony Crook, Ridley Scott’s RSA/Black Dog production company and the pioneering work of wireWAX, this moving editorial is fully shopable – meaning that you can click on any outfit, while the video is playing, to shop the look. The video is styled by Glenn Kitson, a regular oki-ni collaborator, and represents a big step forward in the functionality of online video.
Swedish House Mafia célèbre collectif composé de 3 DJ a été choisi par Smirnoff pour une collaboration exceptionnelle et audacieuse afin de célébrer une nouvelle bouteille en édition limitée aux nombreux avantages… Intégralement sérigraphiée, la bouteille est mise en lumière par un système lumineux intégré, novateur et waterproof (utile dans les jacuzzi de Cannes !) qui s’active d’une simple pression au dessous de la bouteille.
Je vous laisse découvrir le visuel plutôt prometteur. A noter la bouteille sera disponible au Drugstore par exemple et surtout dans une sélection de Clubs…
A consommer avec modération mais sans perdre l’esprit de fête !
Après la basket Converse x Missoni, nouvelle collaboration de la célèbre maison italienne, cette fois-ci avec la marque brésilienne Havaianas pour une série de tongs reprenants l’imprimé zig-zag, pour femme et homme, parfaites au bord de la piscine. colette.fr
En référence à Franck Black, OLOW TM nous entraine pour le printemps été 2011 sur une route planante et onirique. Un voyage hallucinogène aux confins du réel, semé de situations utopiques et sarcastiques. Collaboration artistique: Valentin Porcher – Mathieu Sorosina – Paola Parés – Christophe Cabannes (Bizmut) – Geraud margerit – Catalina Sour Présentation de la marque OLOW est un projet artistique fondé sur le détournement, mixant graphisme, textile, audiovisuel et « bricolage » en tout genre. Né en 2006 à Montreuil de la rencontre entre : Mathieu Sorosina chirurgien de l’image, trasher et cuisinier de sonorités Et Valentin Porcher — capteur d’instants, amateur de burlesque et de routes infinies. OLOW s’amuse à chacune de ses collections à jouer sur les antagonismes, créer des situations surréalistes et cultiver une part de subversif olowshop.com olow.fr facebook.com/home.php#!/olow.tm facebook.com/home.php#!/olow.organicbrand
Christian Lacroix présente sa collection de lunettes pour le printemps été 2011. Inspirée de l’essence de la maison de Haute Couture, la collection a vu le jour grâce à la collaboration avec le haut lunettier Mondottica et se décline en divers modèles masculins, féminins et mixtes. Évidence des formes mais singularité du détail, opulence des matériaux mais rigueur de la proportion, la collection résulte de la quête incessante du contraste que l’on retrouve dans la fusion du métal précieux à l’acétate brut ou lorsque le trident des gardians de Camargue rencontre le paseo des capes brodées de toréros. Une opposition, des plus subtiles encore, entre camaïeu de cristal scintillant et bakélite satinée ébauchent une croix, davantage mystérieuse que liturgique. La croix s’esquisse ailleurs d’un trait d’or ou de métal martelé. La signature vive et légère de la Maison est constellée de brillant et s’écharpe de la branche où elle s’est lovée un instant, pour vivre sans nul doute de nouvelles aventures. Déjà disponible chez Acuitis en France.
Pendant 2 semaines, Nicolas Ullmann, Gunther Love, Zazon et Francois vous accueillent dans la maison éphémère Rue Muller by NESCAFÉ®! La Maison est ouverte toute la journée et vous pourrez choisir votre univers et ambiance préférés pour prendre un café, déguster des bons produits bio, s’allonger sur des gros coussins, papoter avec vos amis, aller dans le grenier tout noir, écouter de la musique, boire un verre, prendre un Brunch… le dimanche, bouquiner ou travailler tranquillement sur votre ordi (Wifi disponible) et surtout… Laisser libre cours à toutes vos envies… Chacun des 4 espaces est designé par un artiste à l’univers différent en collaboration avec « L’Edito », un éditeur communautaire de meubles contemporains sur mesure, fabriqués en France. http://www.ledito.com/ : Salon Gold par LAPS – Chambre Blue par Ugo Schildge – Espace Black par Bonsoir Paris -http://bonsoirparis.fr/ Atelier Green par LAPS – Rendez-vous dès 8h30 pour un petit déjeuner bio convivial et gourmand : Jus de Fruits pressés, pains au chocolat blanc, viennoiseries et tartes sucrées ou salées… Si votre bureau se situe dans le quartier, n’hésitez pas à venir y déjeuner entre amis et entre collègues entre 12h et 14h30. Au menu différentes salades, soupes et plats exquis. Et l’après-midi, il est toujours temps de venir pour le goûter. Dès 19h, venez diner et assister à nos événements « live » ! Le tout accompagné d’une dégustation de café Nescafé® à volonté bien évidemment ! Voici le programme des animations de la Week #1 : L’event de la semaine sur Facebook **Vendredi 11 mars** Horaires d’ouverture : de 8h30 à 19h Petit Déjeuner et Déjeuner sur place. 20h30 et 22h: Air Show des Airnadettes (Atelier Green) DJ Audrey Katz aux platines! (attention places limitées) > RSVP ici: event facebook **Samedi 12 mars** Horaires d’ouverture : de 9h à 23h Petit Déjeuner et Brunch sur place. 11h30 : Atelier tricot Wool and the Gang (Atelier Green) 20h : Live Painting by Kashink (Cour intérieure) Buzz L’Ekler (Ekler’o’Shock) aux platines **Dimanche 13 mars** Horaires d’ouverture : de 9h à 18h Petit Déjeuner et Brunch sur place.
11h30 : Atelier Design Culinaire : Un Jardin Zen Comestible, par Julie HHH (Atelier Green) Jarco Weiss & Eric Labbé aux platines all day long! Réservations des ateliers (gratuits) : event@ruemuller.fr Restauration payante (réservation conseillée). A suivre très bientôt : le programme des animations du 17 au 20 mars… Retrouvez la Websérie et la fanpage ici: http://www.facebook.com/ruemuller Rue Muller by NESCAFÉ® 6, rue Muller 75018 Paris 8h30 – 23h DJ All Day Long Restauration par les Tartes Kluger http://www.tarteskluger.com/ Accès Wifi. Entrée libre.
PUMA est l’un des leaders mondiaux du sport lifestyle de chaussures, vêtements et accessoires de sport. Née en 1948, PUMA n’a eu de cesse d’innover et de travailler sans répit à la recherche des produits les plus performants, les plus innovants, tout en mêlant le design et fonctionnalité. Grâce à sa nouvelle collection Fitness Printemps/Été 2011, PUMA propose des équipements mixtes, pouvant répondre aux sportifs les plus exigeants : style, élégance et technicité se retrouvent dans le design des collections BODY TRAIN, COMPLETE RUNNING et FAAS! La chaussure BODY TRAIN permet à PUMA d’investir le marché féminin et de la marche d’endurance, grâce à une chaussure ultra légère de 279 grammes ! Les chaussures BODY TRAIN sollicitent les muscles de la jambe jusqu’a 18% de plus que celles des principaux concurrents ; elles permettent de reproduire le mouvement naturel et favorise la tonicité des muscles fessiers et de la jambe. Les chaussures COMPLETE RUNNING répondent aux athlètes cherchant des produits performants, afin de courir, et avaler des kilomètres sur tous les terrains, en toutes circonstances ! La gamme COMPLETE RUNNING est disponible en plusieurs modèles et plusieurs coloris, afin de répondre aux attentes des joggeurs les plus exigeants. La gamme FAAS, déclinaison du nom anglais « Fast » en patois Jamaïcain, tire son essence d’une collaboration directe avec Usain Bolt. Produit de lifestyle ou d’entraînement, les produits FAAS répondent aux attentes des sportifs cherchant des produits légers, performants, techniques et innovants ! Ils seront disponibles à la vente dès la fin du mois de mars 2011, notamment chez Shinzo, rue Étienne Marcel à Paris.
Daft Punk a imaginé et recréé un objet exclusif pour Coca-Cola, qui sera révélé au public sur le site daftcoke.com au mois de mai. Edité en série limitée et numérotée, cet objet sera disponible uniquement via un concours sur daftcoke.com A cette occasion, Coca-Cola présente sa nouvelle édition « Club Coke 2011 » inspirée du groupe : deux bouteilles tendances teintées d’or et d’argent, qui rappellent les couleurs symboliques des casques des Daft Punk . La Club Coke 2011 sera disponible en discothèques et en magasin (Monoprix) à partir de fin mars. Cette collaboration est une exclusivité pour la France.
La deuxième collaboration Vivienne Westwood Anglomania + LEE s’inspire des bikers, rockers et autres festivaliers ! La collection comprend des pièces hommes et femmes et est actuellement disponible dans les boutiques Vivienne Westwood.
CLR N° 044 features two tracks of Lucy And Xhin, both individually outstanding artists and together at the same time one of the truly interesting production teams of our time. Over the last years, Xhin from Singapore has become known worldwide as one of the most popular Asian Techno artists. At the same time Lucy´s career, which brought him from Italy to Paris and finally to Berlin, has been developing at breakneck-speed since his first releases in 2007. Heavily supported by many renowned artists in the Electronic Music business, their individual productions and collaborations have never failed to thrill their audience. Their music has been described as deep and hypnotic, energetic and gliding, artistic and experimental. CLR is very happy to release two absolutely faultless and haunting tracks of this highly promising production team. Prepare for cutting edge Techno by Lucy And Xhin, somewhere between creative chaos and futuristic genius.
Après Naco Paris, c’est au tour de Laurent Desgrange de représenter la grande créativité des stylistes parisiens. L’artiste du mois a choisi de nous livrer sa mini collection, « Jouy x 3D ». Elle se compose de deux modèles particulièrement emblématiques de son univers visuel avec la présence de créatures mythologiques évoluant dans un univers rétro-futuriste et contient comme toujours une référence historique. Laurent Desgrange est créateur de mode et illustrateur. Vivant à Paris, il débute comme styliste chez Thierry Mugler avant de lancer sa marque en 2007. Il se fait alors connaitre pour ses créations de nœuds papillons faits à la main. Passionné d’art, il développe, parallèlement à ses collections, un vocabulaire visuel proche d’une toile de Jouy à la sauce punk qu’il décline dans ses nombreuses illustrations. Le collage lui permet d’arranger certains mariages pour le moins étonnants. Les décors psychédéliques côtoient le surréalisme de ses détournements de gravures anciennes. On a pu voir ses réalisations dans des collaborations avec des marques telles que Super superficial ou TH Gallery. On peut voir actuellement ses créations sur toute la campagne d’affichage publicitaire Virgin Radio. www.arteest.frtwitter.com/arteestfrance
La collection de chaussures Alexander McQueen PUMA Printemps/E?te? 2011 met en sce?ne les the?mes de la saison, la randonne?e et l’escalade, revisite?s par une touche revigorante et estivale. La collection pour hommes Printemps/E?te? 2011 Alexander McQueen PUMA propose des textiles nylon en harmonie avec la saison et un cuir doux nappa. Petite dernie?re de la saison, la Park Hiker Lo pour hommes fabrique?e en Italie a? partir de cuir italien et de textiles qui alternent le mat et le brillant pour cre?er un effet de profondeur. Autre article phare de la collection, la AMQ Street Climb Mid, suite logique de sa premie?re apparition couronne?e de succe?s dans la collection Automne/Hiver 2010 qui allie la simplicite? du look vulcanise? et l’he?ritage stylistique d’Alexander McQueen. La collection PUMA pour femmes propose un tout nouveau style pour la saison Printemps/E?te? 2011 avec la AMQ Bound, un mode?le orne? de re?fe?ren- ces discre?tes emprunte?es au monde nautique, des D-rings et clous en me?tal bruni jusqu’aux lacets en corde tresse?e fabrique?s exclusivement en Italie. Les deux collections arborent une grande varie?te? de mate?riaux de luxe et des finitions agre?mente?es de coutures et de de?tails graphiques pour un effet ine?galable. La collaboration Alexander McQueen PUMA re?unit la cre?ativite? et l’avant-gardisme d’Alexander McQueen a? l’expertise de PUMA en fusionnant la performance technique et l’esprit Sport Fashion.
En exclusivité chez colette à Paris, retrouvez les colliers et bracelets du jeune prodige anglais Christopher Kane en Crystal Mesh Swarovski, élus bijoux de la saison par tous les Vogue ! L’Atelier Swarovski collabore avec de nombreux créateurs, tels qu’Hussein Chalayan, Proenza Schouler, Rodarte. www.colette.fr
Quand fin 2009, Hubert#06 rencontre Yarol Poupaud sur les marches de la Me?canique Ondulatoire, ni l’un ni l’autre ne se doute que de cette rencontre nai?tra un des projets les plus excitants de ce de?but d’anne?e 2011. Hubert #06 jouait alors son « One Man Delta Blues Show », formule trouvant sa place aussi bien dans les petites et moyennes salles de Paris et d’ailleurs (Scopitone, Fle?che d’Or, Me?canique Ondulatoire, etc.) que dans diffe?rents festivals tel que Blues sur Seine, ou? il remporta le prix e?lectro-acoustique fin 2009. La me?me anne?e, un premier album, One Man Delta Blues Show, sorti chez Twin Fizz, cristallisera la pe?riode « one man show » d’Hubert #06, recevant un excellent accueil de la presse blues. Enfant naturel des John Lee Hooker, Son House, Charley Patton, ou encore Mississippi Fred Mcdowell, Hubert#06 prend le meilleur de toutes ses influences, et propose une musique qui en appelle autant a? l’he?ritage des vieux bluesmen qu’a? celui des Clash, Cramps ou me?me des Stones dont il s’est nourri au biberon avant de remonter aux sources. De la rencontre avec Yarol Poupaud va nai?tre le projet THE HUB. Yarol, soliste de FFF, chanteur de Mud, moitie? du duo country Heartbreak Hotel. Ve?ritable re?fe?rence dans le milieu rock franc?ais, il a a? son actif des collaborations aussi varie?es que Niagara, Adanowski, Adrienne Pauly, Ultra Orange ou Camille Bazbaz. Producteur, de?couvreur de talents, il monte en 2006, avec Caroline de Maigret, le label Bonus Tracks Records. Ils touchent au rock mais aussi a? l’univers du cine?ma ou de la pub. Au fil des se?ances et concerts, le projet THE HUB va se de?finir et se pre?ciser. Hubert apporte la matie?re brute : ses compositions en anglais ou en franc?ais interpre?te?es seul a? la guitare et au slide. Yarol va alors re?aliser pour chacune d’elles un univers bien particulier, un habillage fruit de sa culture musicale et de sa mai?trise de multi instrumentiste-producteur : basse, batterie, clavier, percussions en tous genres, mandoline, wurlitzer et me?me accorde?on ! Aussi, si le re?pertoire, le son, la sauvagerie et la technique (fingerstyle, slide, open tunings en tous genre, alternate picking) sont directement inspire?s par le delta blues rugueux des pionniers, l’esprit, lui, s’inscrit tout autant dans la brutalite? des origines que dans le renouveau actuel du blues : The Black Keys, Seasick Steve ou encore Son of Dave… Au final l’album « A Sleepless Night » de THE HUB, propose 14 compositions originales en franc?ais et en anglais, combinant un son et un esprit a? la fois roots et actuel, une richesse me?lodique et d’arrangements, et un groove permanent qui en font un objet unique, plein d’e?motion, d’inventivite?, de fraicheur et d’originalite?. Avec « A Sleepless Night », THE HUB renouvelle un genre qui n’avait pas connu un tel lifting depuis des lustres ! Produit par Yarol Poupaud pour Bonus Tracks Records @ BTR Studios.
L’ARTISTE DE RENOMME?E MONDIALE TAKASHI MURAKAMI A REJOINT G-SHOCK, LA MONTRE A? LA POPULARITÉ TRANSGÉNÉRATIONNELLE, POUR RÉALISER UN MODE?LE DE COLLABORATION COMMÉMORANT LE 40e ANNIVERSAIRE DE TOKYO FM, UNE DES PRINCIPALES STATIONS DE RADIO JAPONAISE. INFOS SUR L’ARTISTE : NE? A? TOKYO EN 1962, MURAKAMI EST UNE SUPERSTAR DANS LE MONDE DE L’ART QUI NE NE?CESSITE PRATIQUEMENT PLUS DE PRE?SENTATION. APRE?S AVOIR ACQUIS UNE RECONNAISSANCE MONDIALE POUR SA COLLABORATION AVEC LOUIS VUITTON, IL S’ENGAGEA DANS UNE SE?RIE DE PROJETS DE COLLABORATION AVEC LE DUO FOLK JAPONAIS YUZU, KANYE WEST ET D’AUTRES. CETTE COLLABORATION AVEC CASIO POUR TOKYO FM AJOUTE UNE NOUVELLE PAGE DE SA BIOGRAPHIE. EN VENTE EN NOVEMBRE CHEZ COLETTE
“I would like to thank Dolce&Gabbana for having made this collaboration possible. I have always had a preference for their sartorial style and I always loved the sophisticated image they project.” Leo Messi “We are very happy to link our name to that of a great champion such as Leo Messi. Talent is innate, but it’s the passion and the sheer will we see while he plays that have elevated him to the highest level of worldwide football.” Domenico Dolce and Stefano Gabbana Leo Messi, FIFA World Player of the Year in 2009 and currently playing with Barcellona F.C., is considered the world’s best footballer despite being only 23. The player will wear Dolce&Gabbana in all official occasions, starting with the Golden Boot Gala, which saw him being awarded as best European scorer for the season 2009/2010 on September 30th. Dolce&Gabbana has always had a privileged relationship with the sporting world. It’s dated last July the announcement of a three-years partnership with one of the legends of British football: Chelsea FC; while the Italian brand has been a sponsor of A.C. Milan since 2004 and of the Italian National team since 2006. All this has just been added to relevant advertising campaigns and publications such as Calcio and 2006 Dolce&Gabbana – Italia Campioni del Mondo, which contributed to transform football players into so much more than mere arena’s idols: they have made them into the style icons of today. Milan, October 11th 2010
Du 02/10/2010 au 03/10/2010 A l’occasion de la 9e édition de la Nuit Blanche à Paris, le 2 octobre prochain, l’artiste Djeff Regottaz, en collaboration avec le compositeur Olivier Pasquet et le graphiste Loïc Horellou, est invité à investir la nef centrale de l’église Saint-Paul-Saint-Louis, au coeur du Marais, avec sa création monumentale interactive » Réflexion !? « . Mur de plusieurs mètres de haut, composé de centaines de ventilateurs lumineux et de milliers de fils pailletés, » Réflexion !? » est une installation visuelle et sonore qui réagit aux flux d’air et aux bruits engendrés par la présence humaine. Pendant une minute, les sons produits par les visiteurs sont captés par le dispositif, matérialisé visuellement par un point d’exclamation lumineux géant. L’activité sonore est ensuite retranscrite au cours d’un cycle de quatre minutes. Le niveau sonore augmente peu à peu pour se stopper net et recommencer sur un nouveau cycle. L’installation est conçue comme une invitation pour le public à écouter les voix de l’édifice et à se réapproprier ainsi la notion de recueillement. « Réflexion !? » transpose dans le temps la présence des visiteurs. Leur passage et les traces sonores qu’ils laissent naturellement s’ajoutent aux précédentes jusqu’à révéler la résonance invisible et inaudible du lieu. Cette surimpression d’ombres, de lumières, de flux d’air, de sons et de murmures permet aux spectateurs de découvrir leurs reflets sonores et lumineux Artiste intervenant dans le domaine des nouveaux médias et des arts numériques, Djeff Regottaz expose régulièrement ses installations interactives dans des festivals en France comme à l’étranger : Centre Pompidou, Mains d’oeuvres, eArts Shanghai, FIAF Gallery à New York… Olivier Pasquet est compositeur de musique électronique et producteur. Intervenant à l’IRCAM et à l’ENSAD, il obtient en 2008/2009 les résidences artistiques du Tokyo Wonder Site et de la Villa Medicis Hors les Murs à Tokyo. Issu des beaux-arts de Rennes, Loïc Horellou est graphiste indépendant et fondateur du collectif Sÿclo. djeff.net Art, Culture et Foi Eglise Saint-Paul-Saint-Louis – 99, rue Saint Antoine 75004 Paris FRANCE http://centrea44
En collaborant avec Chevignon, Jacques Shu nous donne sa vision de la doudoune iconique Togs. Il réinterprête ainsi les codes de la doudoune des années 90, en éditant 5 modèles correspondant à 5 villes, dans un esprit cosmopolite, moderne et ludique : Paris avec un chevron gris rappelant le parquet point de Hongrie des appartements parisiens, Londres , avec un tartan écossais, New-York avec un teddy, Capri, avec un seersucker bleu ciel et Tokyo avec un motif floral japonais. En avant-première chez colette, disponible pour elle et lui
The adidas name dates back to 1948, deriving from the first two syllables of Adi Dassler’s first and last name. A year later, Adi Dassler registered the Three Stripes as a trademark. The adidas Trefoil logo was introduced in 1972 and can be found on early shoe models such as the Superstar and the Stan Smith. Today, the adidas brand effectively consists of three sub-brands; adidas Originals – the ‘heritage’ line (and the very special line we’ll be carrying), adidas Performance – cutting-edge contemporary products for athletic excellence and adidas Y-3, a sports/fashion collaboration between adidas and fashion designer Yohji Yamamoto oki-ni.com
Pour l’Automne-Hiver 2010/2011, c’est au tour d’Azzaro de collaborer avec La Redoute. Vanessa Seward nous propose une quinzaine de pièces de prêt-à-porter, toutes plus raffinées et féminines les unes que les autres, telles que des tuniques, des pulls ou des costumes trois pièces ou pour le soir, des robes brillant de mille feux agrémentées de broderies et de strass. Des accessoires, dont un peigne à cheveux exclusif pour colette, seront aussi disponibles jusqu’au 18 septembre. colette
The Pompidou Centre and the private gallery Air de Paris have again collaborated on a little M/M (every art snob or fashionista’s fave graphic designer) fiesta… Le Centre Pompidou, en partenariat avec la galerie privée Air de Paris, s’unissent de nouveau pour une petite fête M/M (graphistes préférés de tous les fans de mode et snobs branchés design)… Air de Paris is a Paris-based contemporary art gallery, directed by Florence Bonnefous and Edouard Merino. Air de Paris, galerie d’art contemporain, … bientôt…. Torbjørn Rødland Go to the VIP Room & M/M Paris L’île au trésor 26 janvier – 08 mars 2008 vernissage le samedi 26 janvier à 16h http://www.airdeparis.com Air de Paris 32, rue Louise Weiss 75013 Paris- France e-mail : fan@airdeparis.com La galerie est ouverte du mardi au samedi, de 11 h à 19 h. Pour tout renseignement veuillez envoyer un mail à la galerie. Source : www.gogoparis.com
LE NOUVEL ALBUM DES SCISSOR SISTERS EST ENFIN DISPONIBLE ! Après avoir vendu plus de 6 millions d’albums, le groupe le plus en vogue de la scène New-Yorkaise revient enfin avec un 3ème album ! Intitulé « Night Work », ce nouvel opus débordant d’énergie, recèle quelques titres dansants imparables ! Scissor Sisters, qui a remporté un énorme succès au Royaume-Uni ces dix dernières années, a travaillé dur pour enregistrer cet album entre les studios de Londres, des Bahamas et de New York. Night Work est certes un disque dance, mais pas un disque électronique. « Night Work c’est vraiment nous, tels que nous sommes. C’est un peu la quintessence de nous-mêmes, » déclare Jake Shears le chanteur du groupe. Et pour la première fois, Scissor Sisters a collaboré avec un autre producteur, recrutant Stuart Price (The Killers, Madonna) pour coproduire l’album. ,Fire with Fire : le clip ! Découvrez le 1er clip du nouvel album des Scissor sisters : Fire With Fire ! www.scissorsisters.fr
Eurostar souhaite faire découvrir à ses voyageurs la beauté des œuvres présentes dans les plus grands musées et galeries de Paris, Londres et Bruxelles. Dans le cadre de ce partenariat européen unique, les voyageurs Eurostar bénéficient de deux entrées pour le prix d’une pour les expositions payantes. Valable pendant 5 jours à compter de la date d’arrivée, cette promotion est valable dans la ville de destination du voyageur. Un billet Eurostar suffit pour profiter d’une entrée gratuite pour une entrée achetée. Encourager les voyageurs à visiter les musées Selon Mary Walsh, Directrice de la communication Eurostar : « Cette initiative a été lancée pour encourager les voyageurs de tous âges à visiter les musées et galeries de renom » Pour Londres, l’offre est valable pour les expositions payantes, l’entrée générale dans les musées étant gratuite. Cette promotion est soumise à conditions … (suite…)
