Le groupe indie punk de Philadelphie Mannequin Pussy partage « Perfect », titre éponyme de leur prochain EP qui sortira le 21 mai. Ce morceau fait suite à la sortie de « Control », qui a figuré sur les listes des « Meilleures nouvelles chansons » d’Entertainment Weekly, Fader, Guitar World, NPR, Paste, Pitchfork, Stereogum…
« L’année dernière, je me suis retrouvé à passer plus de temps sur mon téléphone que je ne l’avais jamais fait dans ma vie. Physiquement séparé des autre, j’ai passé des heures à regarder les humains sur mon écran. J’ai réalisé qu’à travers des années de formation aux médias sociaux, beaucoup d’entre nous ont développé ce désir profond de manucurer nos vies pour qu’elles soient aussi parfaites, aussi aspirationnelles que possible. Nous voulons nous mettre en avant, partager nos vies, nos histoires, notre quotidien et ces images et vidéos crient toutes la même chose : ‘S’il vous plaît, regardez-moi, dites-moi que je suis si parfaite’. C’est à la fois une déclaration de notre confiance en nous, mais aussi le désespoir de chercher la validation des autres. » explique Missy, vocaliste/guitariste du groupe
Missy I vocals/guitar/keys
Colins “Bear” Regisford I bass
Kaleen Reading I drums
TRACK-LISTING
01. Control
02. Perfect
03. To Lose You
04. Pigs is Pigs
05. Darling
Ce livre offre un panorama sur la musique électronique à travers l’exploration de son histoire, de son imaginaire, de ses innovations et de ses correspondances avec les autres arts. Il s’agit du tout premier ouvrage consacré aux codes et cultures de l’électro, par des observateurs passionnés et des artistes engagés dans ce mouvement.
La dance music électronique, dont les genres fondateurs sont la house et la techno, est née il y a plus de trente ans à Chicago et Détroit grâce au talent de musiciens et DJ noirs américains. Accompagnant la révolution numérique et détrônant la culture du rock, cette musique a conquis l’Europe par le phénomène clandestin des rave parties. Au-delà de la musique, la scène électro possède une dimension politique et contre-culturelle : militantisme queer, esprit do it yourself, nomadisme festif, initiatives éphémères et communautaires… Ses utopies et son énergie prennent le pouls et donnent le tempo de notre époque.
Accompagnés de témoignages d’acteurs de la scène électro, des portfolios de photographes documentent les codes et les tribus des danseurs, clubbeurs et raveurs, depuis le disco new-yorkais des seventies jusqu’au Berlin d’aujourd’hui, en passant par l’âge d’or des rave parties britanniques de la fin des années 1980, à travers plus de 200 images.
Exposition Electro. De Kraftwerk à Daft Punk à la Philharmonie de Paris du 9 avril au 11 août 2019.
Electro, de Kraftwerk à Daft Punk, sous la direction de Jean-Yves Leloup, éditions Textuel
260 pages, 45 euros, parution le 3 avril 2019
L’icône Iggy Pop et la coqueluche de la mode Rock n’ Roll John Varvatos présenteront en Mars 2019 sur la chaine Epix une Docusérie consacrée au punk avec notamment les témoignages de John Lydon, Marky Ramone, Wayne Kramer, Jello Biafra, Debbie Harry mais également Dave Grohl, Flea, Duff McKagan. Danny Fields, le boss d’Elektra Records, le journaliste Legs McNeil, la réalisatrice de Wayne’s World, Pénélope Spheeris. Celles et ceux qui ont fait et entretiennent la légende du Punk.
Anna Polina est une iconique Porno Lady, actrice, réalisatrice … Mais la Dorcel Girl est aussi drôle, pertinente, extrêmement sensuelle et punk. Anna entre dans la pièce et tous les sens se mettent en éveil ! Après notre conversation, je peux définitivement vous confirmer que l’adage « don’t judge a book by its cover » est une évidente réalité. Avec en prime le test de l’expérience de Réalité Virtuelle 360°3D par Marc Dorcel.
Il fallait bien trouver une première question pour se mettre dans l’ambiance, alors on a parlé musique : Anna, la musique fait partie intégrante de votre vie, pouvez-vous nous en dire plus ?
La musique est indispensable ! Pour tout, que ce soit dans les bons ou les mauvais moments, la musique permet d’exorciser certaines émotions, la musique c’est primordial, en revanche même si j’ai un milliard de projets, si je fais de la musique, le public aura le droit de m’insulter sur les réseaux sociaux ! J’ai trop de respect pour les rappeurs, les musiciens, les DJ, pour supporter l’arnaque musicale ! La dessus, je suis intransigeante, mais participer à des vidéos c’est pour moi logique, Seth Gueko par exemple aimait bien mes films et moi son rap, c’était une collaboration amicale. Aufgang pour le clip « Summer » c’était une occasion de participer à un super concept et de changer d’univers…
Une pépite ou un coup de coeur à partager ?
Seth Gueko « Professeur Punchline » !
Anna vous êtes également férue de littérature, Virginie Despentes fait partie notamment de vos références quelle est votre livre de chevet actuellement :
Eva de Simon Liberati. Mais des auteurs comme Virginie Despentes me touchent énormément car je suis une grande punk. Dans ma vie je n’ai jamais fait de concessions, J’ai toujours fait ce que je voulais, quand je voulais, je tiens à la liberté que je m’accorde, choisir son métier, choisir ses amis, l’endroit où l’on vit et je suis intransigeante la dessus !
Puisque vous êtes Punk, que faites vous pour lutter contre le conformisme ?
Même si je tiens à mon confort, pour moi être punk c’est un mode de pensée: accepter la plus totale des libertés. Ma première façon de lutter contre ce conformisme a été de faire du X, de l’assumer, de continuer à en faire et de rester dans cet univers que j’ai envie de défendre, d’autant plus que je suis également libre sexuellement dans ma vie privée.
En terme de plaisirs hédonistes, peut-être au dessus de la luxure, il y a la gourmandise… alors êtes vous gourmande ?
(Rires) Je suis le stéréotype de la fille de l’Est, j’aime les truc salés… j’adore le caviar et le hareng ! sinon je suis fan de la soupe de goulash mais c’est beaucoup moins glamour, un genre de pot-au-feu mais version hongroise. Je ne vais pas parler de Chantilly et de fraises …
Pour prendre soin de votre corps, vous faites du cross-fit ?
C’est plutôt de la torture que du sport ! Je ne suis pas une grande sportive mais j’aime beaucoup la danse, je fais des shows en discothèques, en revanche je n’aime pas courir, la salle de sport m’ennuie très vite et je passe plus de temps à regarder les gens ou à discuter qu’à faire du sport mais récemment j’ai un ami qui m’a proposé d’essayer le cross fit j’avais l’impression d’entrer dans une secte tellement les gens qui en font sont addicts, mais je comprends ! c’est hyper diversifié, beaucoup de mouvements différents, du cardio, haltérophilie, gymnastique, c’est aussi intéressant pour le corps que l’esprit et surtout c’est un vrai challenge, pour une fois que je suis la plus nulle du cours, une vraie mise en danger.
Pour celles et ceux qui vous découvrent, je l’espère avec plaisir, grâce à ce portrait quel serait le film que vous pourriez leur conseiller pour une première fois ?
En ce qui concerne les films ce serait la journaliste, mais plus globalement tous les films que j’ai tournée en 2015. Je me suis libérée de beaucoup de complexes. J’ai appris à travailler avec de nombreux réalisateurs. J’ai une meilleure technique mais j’arrive surtout à prendre du plaisir et du coup je pense procurer une certaine émotion pornographique. Donc principalement les dernières productions plutôt que les anciennes.
La réalisation ?
J’ai eu l’occasion de réaliser un film à petit budget mais j’aimerai en faire d’autres avec de plus gros budgets. Il faudrait que j’ai le temps d’écrire quelque chose de bien, pas de trop parlant parce que ce n’est pas le but dans le X, sans verser non plus dans le porno féministe, mais qui pourrait plaire à un large public, à des jeunes femmes de 20 ans, jeunes couples, j’aimerai aussi réaliser des courts, des moyens, des longs…
Que pensez-vous des scènes de sexe non simulée dans le cinéma traditionnel et par exemple du battage autour de fifty shade of grey alors que les acteurs étaient doublés ?
Je trouve qu’on a fait énormément de bruit autour de 50 nuances de Grey. Je suis allée voir le film par acquit de conscience. J’ai lu le 1er tome également (moins douloureux à lire qu’à regarder d’ailleurs), c’est clairement l’un des pires films de toute ma vie ! pourtant je suis fan de la série gossip girl et j’ai grandi avec Dawson, je peux vraiment être bon public… mais dans 50 nuances, il n’y a pas de sexe ! Pas d’enjeu, je trouve ça très gentillet, quand on pense aux Valseuses où il y avait vraiment quelque chose, aujourd’hui on nous vend du SM presque »Disney » ! alors que des réalisateurs comme Gaspar Noé par exemple avec Love sont capables de proposer du vrai contenu, mais c’est dans le milieu Underground et toujours trop loin du grand public.
En ce qui concerne la mode avez vous des préférences ?
Je ne porte quasiment que du noir, je déteste la couleur, c’est la raison pour laquelle je me suis teinte en blonde, pour faire ressortir le noir, je suis de plus en plus intéressée – pas forcément par la mode – mais par le vêtement. J’aime quand c’est bien taillé, comme The Kooples, j’aimais Balmain jusqu’à sa collaboration avec H&M. Maje, Sandro, dans toutes ces boutiques on peut trouver des trucs sympa. American Apparel pour les leggings, ça passe toujours !
D’ailleurs leurs publicités sont toujours très explicites et stylisées ! j’imagine que Terry Richardson, le Street-Art par exemple, ce sont des mouvements artistiques que vous appréciez ?
J’adore Terry Richardson, je trouve qu’il y a beaucoup de polémiques autour du personnage mais à côté de ça il est extrêmement talentueux, sa dernière séance avec Miley Cyrus est excellente voilà typiquement une personne a qui on a collé une étiquette et qui évolue en pleine liberté, elle renvoie une super image !
Qu’est-ce qui vous fait complètement décoller ?
Le caviar, le hareng (rires) certains garçons et certaines musiques.
C’est quoi pour vous le summum du luxe ?
C’est d’avoir beaucoup de second degré, d’autodérision, de recul sur la vie, d’avoir une sorte de mélange de dignité et d’autodérision et c’est valable quelque soit sont statut social !
Quelle est la cause que vous défendez plus particulièrement ?
Les travailleuses du sexe. Les strip-teaseuses. Les filles qui posent nues. Les actrices X. J’ai conçu ma vie de femme dans cet environnement là et je considère qu’il est anormal qu’une pratique faite entre personnes consentantes soit aussi mal considérée, qu’il y ait aussi peu de respect pour celles qui font ces métiers, qui existent depuis toujours. Quant on pense à celles qui aident les personnes souffrant d’un handicap par exemple, leur sexualité est malheureusement un tabou… D’autre part, si on regarde les Etats-Unis, la grande différence, c’est la mentalité, peu importe le domaine de réussite, cela provoque le respect. C’est la raison pour laquelle on peut voir des actrices X dans des séries télévisées ou des films mainstream, comme par exemple Game of thrones avec Shae (Sibel Kekilli) qui a eu un rôle très important. Au départ elle faisait du X allemand et a pu faire un film d’auteur et cette série, ou Sasha Grey dans The Girlfriend Experience de Sodebergh. Lorsqu’elles ont des compagnons célèbres, ils sont capables d’aller ensemble sans peur du jugement aux AVN Awards. Là-bas le X est une industrie à part égal des autres.
Est-ce que l’art tourne en rond, ou est-ce qu’il y a encore des champs à explorer ?
Aujourd’hui, si je prends ma génération, les 25 – 30 ans, nous avons des possibilités infinies de création. De projets réalisables et la capacité de les partager. Il faut avoir l’envie et se donner les moyens de les accomplir, grâce aux Internets, Youtube, Soundcloud etc. même les livres peuvent se diffuser en ligne et sans beaucoup de frais, il y a encore énormément de champs à explorer.
Dans le domaine du porno, il y a une certaine nostalgie du X des 70’s, le côté vintage, « classieux », est-ce abandonné ?
Je vous recommande Prison de chez Dorcel, il y a une esthétique très présente. Une mise en condition. Un vrai travail sur les lumières, le scénario. On est dans du pornart, du porno chic. Il ya quelques productions qui font encore ce genre de contenus, mais c’est une minorité, à part Marc Dorcel en Europe, il n’y a pas grand chose. Il ne faut pas oublier que les budgets sont très importants et que la qualité à un prix !
De fait, les besoins de votre industrie pour proposer des films toujours plus ambitieux passe par le payant plutôt que le tout gratuit ?
J’achète la musique sur Itunes et j’aimerai bien que mes fans aillent sur les sites légaux pour voir ou télécharger mes films. Il y a bien sur le site Dorcel.com, mais également de nombreuses plateformes sécurisées qui permettent d’acquérir les films sans pénaliser les actrices, les réalisateurs, les producteurs. En fait, la plupart des maisons de production ont des sites très bien fait et la qualité est réellement au rendez-vous ! Alors, faîtes-moi plaisir…
Un grand merci à Anna, Camille et Marie Laurence pour cette charmante rencontre.
A suivre: le Test de l’expérience de Réalité Virtuelle 360°3D par Marc Dorcel avec Anna Polina
Lui joue de la guitare et lui joue de la trompette.
Lui aime les synthés analogiques et lui la mélodie de la parole, alors il sample des voix. …
Après des détours par le rock, la pop et le jazz, une centaine de concerts en France et à l’étranger ICI ET LUI ont encore fait évoluer leur musique. A leur formation en duo guitare/trompette, s’ajoutent désormais séquenceur et synthétiseur pour donner une ambiance résolument électro, moderne, universelle…
Réalisation : David Courtin
Album disponible en digital, CD et Vinyle.
www.icietlui.fr
Un photoshoot extrait de The Chris Steinbach Some Magazine #3 qui démontre de l’influence grandissante du « Hipster » sur les créatifs américains, quelque part entre Terry Richardson et Larry Clark, sauf que les revendications néo underground de cette génération carbonisée sont le plus souvent féministes, indépendantes, contre-culturelles, progressives, la créatives, intelligentes, acides et décalées.
Daft Punk a imaginé et recréé un objet exclusif pour Coca-Cola, qui sera révélé au public sur le site daftcoke.com au mois de mai. Edité en série limitée et numérotée, cet objet sera disponible uniquement via un concours sur daftcoke.com A cette occasion, Coca-Cola présente sa nouvelle édition « Club Coke 2011 » inspirée du groupe : deux bouteilles tendances teintées d’or et d’argent, qui rappellent les couleurs symboliques des casques des Daft Punk . La Club Coke 2011 sera disponible en discothèques et en magasin (Monoprix) à partir de fin mars. Cette collaboration est une exclusivité pour la France.
Un nouveau morceau de Daft Punk en ecoute Le morceau « Tron Legacy (End Times) » a ete joue a la radio anglaise il y a quelques jours. Le morceau se refile comme une patate chaude, on a enfin le droit a du Daft Punk un peu enthousiasmant. Plus d’infos tsugi.fr
Fresh off Kissy Sellout’s Radio 1 playlist, HavocNDeed are back for their sophomore release on Play Me Records entitled « Headspin » (PLAY010), featuring the massive vocal stylings of Skaught Parry, and remixes from Robb G, King and Pawn. Headspin is a big vocal release with potential for mainstream crossover. We’re hearing radio play and CSI licensing in their potential future! But for those who prefer the dubbier side of things, the King & Pawn remixes deliver a more subdued vibe, while Robb G made one straight for the ravers. Play Me is also excited about the new Lea Luna & Mike Balance track « Thrill of the Chase »(PLAY011). Its an electro banger with Lea’s sexy double entendres seducing you into her sinful web of sound. The remixes are hot, with SPL delivering a storming dubstep mix, J.Rabbit coming fresh with some halftime jump-up drum & bass, a soca-tinged mix from Flinch of True Pseudo, and a solid breaks twist from Run Riot. In support of these releases, Play Me Records is happy to have some exclusive 320k downloads for your ears. First up is a uniquely HND-styled remix of the classic N.W.A. song « Dopeman ». Its got a wickedly useful tempo change from 140 to 180 to 90 for all sorts of transitioning possibilities within a set. Next, HavocNDeed and J. Rabbit have each remixed another Play Me artist, B. Rich, and here are both their takes on crowd favorite « Ball Harder ». Additionally, J. Rabbit has done a tight dubstep re-lick of N.E.R.D’s « Rockstar », and last but definitely not least, a song which people have been foaming at the mouth for, SPL’s Remix of Drake’s « Forever ». Enjoy the sounds of awesome from Play Me! Daft Punk – Drake – Major Lazer – DOWNLOAD HERE N.E.R.D. – N.W.A. & More – DOWNLOAD HERE Also, for extra credit here’s a DJ mix from label head Reid Speed with Whiskey Pete soundcloud.com myspace.com/playmerecords
Une odyssée visuelle et musicale sans paroles dans un univers rétro – futuriste qui suit l’histoire de deux robots dans leur quête pour devenir humains. Une véritable expérience de cinéma sensoriel. Un film trip, un événement, une œuvre d’art assurément. Un film réalisé par Thomas Bangalter & Guy – Manuel de Homen – Christo (2006). Sortie en DVD le 5 décembre. Image 1.85 Son DTS plein débit. Wild Side Video.
Punk not dead. Voilà le slogan que le mouvement mort-né affichait dès sa première renaissance, soit quelque 5 ans après sa naissance officielle en 1977. 30 ans plus tard, toujours plus vaillant, le punk affiche deux visages, en Janus du rock’n’roll ; le premier insignifiant débité au débotté par le robinet MTV, édulcoré, affadi et déjà plus fashion, et l’autre tranchant, sexy et dangereux : l’Afro punk, le punk black. Lire la suite : www.brain-magazine.com
Alors que le label créé en 2003 par Pedro Winter fête ses 20 ans, un ouvrage de référence retrace de manière approfondie l’odyssée d’un label qui a changé la face des musiques électroniques : 3 ans d’enquête, plus de 230 entretiens. Interviews exclusives (Pedro Winter, tous les artistes du label, mais aussi Thomas Bangalter, Daniel Vangarde, Paul Hahn le manager des Daft Punk, Emmanuel de Buretel de Because Music). Témoignages de contemporains du label sur son influence (Steve Aoki, Dave One de Chromeo, son frère A-Trak, Erol Alkan, David Dewaele des 2 Many DJs, mais aussi Romain Gavras, Sarah Andelman de Colette, le graffeur Mode 2, etc…) Contextualisation avec des échanges de parrains de la scène électronique française (Laurent Garnier, Etienne de Crécy, David Guetta, Alex Gopher, Dimitri from Paris, DJ Falcon…) Archives des rédactions des Inrocks, Trax, Tsugi, Snatch Magazine, Record Magazine… Photographies des américains Mark Hunter « The Cobra Snake » et Glen Han qui ont documenté la nuit des années 2000 à Los Angeles, Marco Dos Santos du Paris Paris, le photographe du Social Club Romain Bourven mais aussi Cedric Bertrand le compagnon de route des Cassius. https://www.lalibrairie.com
Dr. Martens a un véritable kaléidoscope d’influences. À l’intersection des cultures DIY, skate et punk se trouve Babylon : là où la bande rencontre la marque.
La combinaison d’un savoir-faire méticuleux, de l’ADN californien et d’un dévouement profond à leur communauté a permis à Babylon de construire une marque qui offre un refuge et un remède aux espaces commerciaux exclusifs et isolants. La confiance et la volonté de Babylon de confier des espaces à ses visiteurs pour qu’ils les sculptent et les définissent eux-mêmes, se reflètent dans le concept et les matériaux du 1461 Babylon.
La silhouette à trois œillets de la 1461 est construite avec une tige à double couche : une base en cuir Wanama noir de première qualité recouverte d’une couche de toile olive très résistante. Chaque chaussure s’éraflera, se marquera et finira par se déchirer entièrement pour révéler la première couleur contrastée de la base. Conçue pour être portée et déchirée à votre façon.
La chaussure est ornée d’écussons sur le talon et la languette avec les logos DM’s et Babylon, et d’une fermeture éclair extérieure en argent brossé avec une tirette à logo Babylon LA. La semelle à coussin d’air DMS fumée révèle une impression CHAOS et est sécurisée par nos coutures jaunes signature. Dr. Martens x Babylon disponible depuis le 21 Novembre sur drmartens.com et chez certains partenaires.
PM Studios et MiroWin, LLC sont ravis de dévoiler Desperate : Vladivostok, un jeu de tir qui défie les genres et qui sera disponible sur Oculus Quest et Oculus Rift dès le 3 novembre 2022. Desperate : Vladivostok sera également disponible sur PlayStation VR à une date ultérieure. Les joueurs sont invités à un voyage rempli de combats furieux et de fusillades, d’adrénaline accompagnés d’une musique dynamique. Plongez dans l’histoire criminelle d’un tueur à gages dans un environnement cyberpunk post-soviétique et combattez jusqu’au bout.
Pour sa troisième et dernière collaboration avec Fred Perry, LOVERBOY incarne un musicien et s’amuse à présenter cette collection comme étant le premier single d’un projet de premier album qui s’intitulerait Neko.
LOVERBOY a imaginé un bootleg rythmé et non conventionnel de tartans et de graphismes inspirés des night clubs londoniens du début des années 2000. L’incontournable polo Fred Perry, qui se décline en coupe classique et longue, se pare ainsi d’un méli-mélo d’imprimés et de motifs typiquement Charles Jeffrey, aka LOVERBOY.
LOVERBOY est le label britannique indépendant du designer et artiste écossais installé à Londres Charles Jeffrey. Inspiré par la culture et l’indépendance de la jeunesse britannique, le créateur de la London Fashion week réinterprète l’uniforme de la contre-culture de Fred Perry à travers son prisme inimitable et punk.
Le Festival du ciel et de l’espace Big Bang renait sur un site d’exception : l’Aerocampus, doté d’un magnifique plan d’eau et d’un château du XIIIe siècle, le tout aux portes de Bordeaux, à Latresne. Et pour cette édition, le festival Big Bang vous embarque dans une nouvelle odyssée artistique, culturelle et scientifique sur le thème «Dessine-moi un futur». Expositions, spectacles, ateliers et rencontres seront proposés au public, et pour la 1ère fois, le festival invite l’IBOAT pour une fusion de leurs univers.
Durant 3 soirées en plein air du 19 au 21 mai, l’IBOAT propose une programmation d’artistes qui ont forgé la légende du bateau. Parmi eux, Jennifer Cardini, inspirée autant par les belles heures de l’électro allemande que par la dark disco ou l’italo tonique, le live pop aux accents kraut-disco du génie Rubin Steiner, la formation batterie-machines-chant techno-punk de Louisahhh ou encore plusieurs légendes de la musique electronique européenne telles que Boombass (Cassius), Daniel Avery et Erol Alkan. Deux lives seront également à ne pas manquer, celui des nantais Véronique Samsung et celui de Sworn Virgins, duo signé sur le label Deewee des frères fondateurs de Soulwax et 2 Many Dj’s.
PROGRAMMATION
JEUDI 19 MAI
VERONIQUE SAMSUNG live
FLEGON live
BOOMBASS (CASSIUS) dj set
VENDREDI 20 MAI
IBOAT SOUNDSYSTEM
SWORN VIRGINS live
EROL ALKAN dj set
DANIEL AVERY dj set
SAMEDI 21 MAI
IBOAT SOUNDSYSTEM
RUBIN STEINER live
LOUISAHHH LIVE BAND live
JENNIFER CARDINI dj set
Samedi 21 mai, dès 14h, ateliers et boum pour les kids par les enfants de l’IBOAT
Après le single Growing Up qui cumule plus de 6 millions de streams, le jeune quatuor punk féminin et féministe The Linda Lindas présente un premier album coup de poing, annonçant une nouvelle génération de Riot grrrls sur la maison mère du punk américain Epitaph Records. Produit de générations de musique underground à L.A. et au-delà, ce premier album est un mélange de punk classique, de post-punk, de power pop, de new wave et d’autres surprises dans des chansons intemporelles, accrocheuses et cool. Une poignée de morceaux ont déjà été présentés en avant-première lors de concerts et approuvés avec enthousiasme par les adeptes inconditionnels de l’institution DIY punk de L.A., The Smell, ainsi que par les festivaliers de Head in the Cloud au Rose Bowl.
TRACKLIST
1. Oh!
2. Growing Up
3. Talking to Myself
4. Fine
5. Nino
6. Why
7. Cuantas Veca
8. Remember
9. Magic
10. Racist, Sexist Boy
Le groupe de Brooklyn DIY punk THICK partage sa nouvelle chanson « Love You Forever ». Le morceau est la première chanson publiée par le groupe depuis leur premier album acclamé par la critique 5 Years Behind (2020). Se référant à la piste comme leur « première chanson d’amour honnête », le groupe a initialement écrit la chanson comme cadeau pour le mariage d’un ami l’année dernière. « Il s’agit d’amour inconditionnel et de traverser les moments difficiles – sachant que l’amour transcende tous les chapitres de la vie », ajoute THICK. « La chanson est censée résumer l’idée d’aimer ses partenaires, ses amis et surtout de s’aimer soi-même.
THICK TOUR DATES W/ The Distillers
JUN 2, 2022 – Zitadelle, Berlin (DE)
JUN 6, 2022 – Fabrik, Hamburg (DE)
JUN 7, 2022 – Fabrik Hamburg (DE)
JUN 12, 2022 – Download Festival, Castle Donington (UK)
JUN 14, 2022 – Melkweg, Amsterdam (NL)
JUN 15, 2022 – Melkweg, Amsterdam (NL)
JUN 18, 2022 – Trix, Antwerp (BE)
JUN 19, 2022 – den Atelier – Luxembourg City (LUX)
THICK is Nikki Sisti (guitar, vocals), Kate Black (bass, vocals), and Shari Page (drums, vocals).
Né en Écosse et basé à Londres, le designer s’inspire de la jeunesse britannique pour réinterpréter l’uniforme Fred Perry, à travers un œil « punk vibrant ». Pour sa deuxième collection en collaboration avec la marque, Charles Jeffrey s’inspire de la scène musicale britannique du milieu des années 2000 : une brève révolution musicale pleine d’énergie, lorsque la musique électronique rencontrait le rock indépendant. S’inspirant de ce mouvement, Charles Jeffrey ajoute sa touche unique et vibrante à l’univers Fred Perry grâce à des couleurs flamboyantes et des détails métallisés.
La collection, composée de 6 pièces (short, t-shirt, pull, bombers, polos, cardigan) joue sur les textures, l’oversize et mixe des couleurs audacieuses et scintillantes.
L’Impératrice sort deux nouvelles versions de Submarine. Deux versions par deux génies américains :
Todd Edwards, dj de légende et voix de « Face to Face » des Daft Punk
DMO, producteur nommé aux Grammys, qui a collaboré avec Madonna, Outkast, Tyler the Creator
Après le succès fulgurant de son premier album « Petite Amie », Juliette Armanet est de retour, avec un nouveau titre « Le Dernier Jour du Disco ». Une chanson sensuelle, ardente, un vrai cri du coeur qui donne le ton solaire, émouvant et dansant de son deuxième album, qui paraîtra d’ici la fin de l’année.
Auteure et compositrice, Juliette s’est entourée de la crème des producteurs français : SebastiAn (Daft Punk, Frank Ocean, Charlotte Gainsbourg), Julien Delfaud (Superdiscount, Phoenix, Sébastien Tellier), Victor Le Masne (Gaspard Augé, Kavinsky) ainsi que Marlon B, déjà présent sur son premier disque.
Du post punk rave anti académique, juste le truc immanquable de la rentrée ! Tous les morceaux ont été écrits et composés par Udi Naor et Adi Bronicki, qui chante sur la majorité de l’album. Sur scène, le groupe est un croisement fantaisiste et glamour d’acid-pop et d’electronic-rave-punk, une expérience unique et détonante.
Hubert Blanc-Francard est tombé dans la musique quand il était petit. À l’adolescence, grâce au home studio installé dans sa chambre par son père, il manipule boîtes à rythmes et synthétiseurs. Les années 80 se terminent quand il entre comme DA chez Polydor et participe à l’émergence du rap français, en co-produisant le premier album de MC Solaar aux côtés de Jimmy Jay.
Quelques années plus tard, c’est la découverte, avec le producteur Philippe Zdar, de la musique électronique : sous le pseudonyme de BoomBass, il crée, avec son alter ego, le duo Cassius qui devient, à côté des Daft Punk, et sous la houlette du label Ed Banger, dirigé par Pedro Winter, l’un des fers de lance de la French touch, ce mouvement qui a permis à la musique française de rayonner dans le monde entier.
Illustré par mille anecdotes et une playlist retraçant trente ans de musique pop, mettant en scène les artistes les plus mythiques (Serge Gainsbourg, Pharrell Williams, Kanye West, Justice, les Beastie Boys, Cat Power…), BoomBass. Une histoire de la French touch, est le récit de l’intérieur de cette histoire légendaire, qui a marqué toutes les générations depuis les années 90.
Disponible le 25 août 2021
(Éditions Leo Scheer)
PAINTED SHIELD, le groupe composé de Stone Gossard (le guitariste de Pearl Jam) , Mason Jennings, Matt Chamberlain (batteur occasionnel de PJ au début des 90’s) et Brittany Davis, a sorti son nouveau clip/single 4th Of July ce qui marque leur retour depuis leur 1er album éponyme sorti en digital en 2020.
«J’adore faire de la musique, et j’aime particulièrement collaborer avec d’autres musiciens», dit Gossard. « C’est la partie la plus amusante, lorsque vous faites l’expérience de la synchronicité entre la musique et les personnes avec lesquelles vous êtes impliqué. » Pour Jennings, l’opportunité de sortir complètement de sa timonerie était un défi artistique qu’il appréciait. «Je suis un grand fan de Stone et de Matt depuis des années», dit-il. «J’écoute beaucoup de musique électronique et de rock heavy, mais ce que je fais le plus est le chant avec une guitare acoustique. J’étais enthousiasmé par l’idée d’apporter ce côté intime de ce que je fais à ce méga son qu’ils créaient. «
La sortie de « Painted Shield » sur Loosegroove Records marque également le redémarrage du label indépendant influent que Gossard a fondé en 1994 avec Regan Hagar (qui jouait également de la batterie dans le groupe de Gossard, BRAD ainsi que dans le groupe glam-punk séminal MALFUNKSHUN). Tout au long des années 90, Loosegroove a publié des disques de groupes tels que CRITTERS BUGGIN, MALFUNKSHUN, WEAPON OF CHOICE et DEVILHEAD, et de manière significative Gossard et Hagar ont signé QUEENS OF THE STONE AGE et ont sorti le premier album du groupe en 1998.
«Il semblait juste que le moment était venu de relancer Loosegroove», déclare Hagar. « Et quand j’ai entendu l’album de PAINTED SHIELD, je savais que ce devait être le premier album que nous sortions. C’est un album brillant – les performances, le son «
Tracklist :
01. Orphan Ghost
02. Time Machine
03. Knife Fight
04. Ten Years From Now
05. On The Level
06. I Am Your Country
07. Evil Winds
08. Painted Shield
09. Raven
The Liars Club s’inscrit dans le sillage d’autres groupes de noise-punk tels que Viagra Boys, Squid, Black Midi, TV Priest, Chubby and The Gang ou Daughters. Le 18 juin sortait leur deuxième EP Of Self, un EP symbolique pour le groupe, puisqu’il rend hommage à Jake, le bassiste du groupe s’étant donné la mort en 2018, et qu’il s’inscrit dans une volonté de sensibilisation aux problèmes d’addiction et de santé mentale. D’après leurs propres mots, « The Liars Club n’est pas un lieu de violence ou de haine, c’est un refuge où les gens peuvent s’abriter. Nous sommes des leurs et ils sont des nôtres. ».
BEATFOOT est un trio punk, big beat et acid rave mené par Udi Naor, batteur et co-fondateur des Red Axes. Leur musique est influencée par divers styles des années 90, comme le hip-hop et la musique rave, le tout combiné à l’énergie du punk et au débit du rap. L’album a été créé au cours des dernières années, certains morceaux enregistrés au studio des Red Axes à Tel-Aviv, d’autres dans des avions, lors de tournées, ou entre deux concerts. Un disque inspiré et pensé pour la scène…
Strange Bones c’est le groupe de punk-rock britannique créé par les frères Bentham : Bobby, au chant, et Will et Jack, respectivement à la basse et à la guitare. Le quatuor, auquel s’ajoute Nathan Sanderson à la batterie.
En parlant de ce nouveau single, le frontman Bobby Bentham explique : « C’est comme si nous vivions dans une pantomime, tout le monde attend et s’attend à ce que quelque chose de choquant se produise. C’est une émission de télé-réalité. L’Angleterre hurle. Le paradigme sociétal de l’être humain typique s’effondre, change constamment, de façon étonnante, dans un nouveau monde qui semble plus autoritaire que jamais ». Leur prochain album également intitulé England Screams sortira le 20 août prochain.
VENUS VNR est de retour avec un nouvel EP – Idéal Turfu, à paraître le 7 mai prochain sur le label Etic System (Stupeflip/ Cadillac).
Laurène et Félix (ex-Thérapie Taxi), font à nouveau résonner leur franc-parler et leurs compositions débridées, à mi-chemin entre musique urbaine, mélodies pop et esprit punk. Dans cet EP percutant se succèdent ainsi doutes et détermination, langueur et envie d’avancer, avec toujours l’espoir d’un Idéal Turfu dans lequel chacun peut se retrouver.
Située sur le mur principal de la mairie et de la bibliothèque du village de Saint Bauzely dans le Gard, cette fresque collaborative de Maye et Tom Wild Sketch (Sock) invite les passants et plus particulièrement les enfants, à l’évasion, au rêve, à la liberté. Un Saint-Exupéry steam punk entouré de dirigeables, de montgolfières et de livres volants. Une fresque très poétique qui confirme toute la virtuosité de Maye.
Galerie Itinerrance
24B Boulevard du Général d’Armée Jean Simon, 75013, Paris
Ouvert du mardi au samedi de 11h à 17h
Ovni punk aux shows dantesques, public complètement nu, pogos furieux et transes collectives, FAIRE fait se télescoper les genres et les époques, balaye le rock psyché et la new wave des 80’s avec un savoir FAIRE débridé qui confine à l’illumination mystique, malaxe guitares, synthés et boîtes à rythme pour en exprimer la quintessence de ce qu’ils appellent leur « gaule wave », mélange bien frappé de spontanéité et de french délire
Cai Burns, le leader du groupe punk Kagoule de Nottingham, revient dans le rôle de Blood Wizard. Western Spaghetti est un album à dominante folk (loin du Punk de Kagoule) qui navigue aussi avec expérience à travers diverses textures et des mélodies sombres. Lorsque Burns a commencé à enregistrer avec Tom Towle au Random Recording Studio, il n’avait pas d’album en tête, mais seulement des fragments de chansons qui se sont assemblés lorsque le monde s’est arrêté au printemps et que Burns a réalisé que son travail des derniers mois pouvait devenir un disque complet.
Extrait du live-stream facebook de Viktor & The Haters en Janvier 2021 pendant le 2ème confinement de la crise sanitaire. Filmé à Mains d’Oeuvres à Saint-Ouen. Du punk rap chargé à la conviction, des vrais, des purs, qu’on aurait aimé découvrir un picon bière en main, d’abord en tapotant du pied et puis en rentrant dans le pogo comme à l’époque, les oreilles saturées et le coeur rassuré. “Si les nuits sont longues, c’est que la vie est courte »… mais intense. https://viktorandthehaters.bandcamp.com/releases
WINK contient la musique la plus douce et la plus minimaliste enregistrée par CHAI. Alors que le groupe s’est concentré sur le fait d’apporter un son plus personnel, WINK est également le premier album du groupe à présenter des contributions d’autres producteurs (Mndsgn, YMCK), ainsi qu’une apparition du rappeur de Chicago, Ric Wilson. CHAI infuse le R&B et le hip-hop dans leur mix (Mac Miller, the Internet et Brockhampton étaient dans leurs esprits pendant l’enregistrement) de dance-punk et pop-rock tout en gardant leur singularité. En ce sens, WINK est une belle remise en question.
CHAI – WINK
(Sub Pop / Modulor)
Présentation de la nouvelle collaboration avec Kansai Yamamoto, fusionnant les univers de deux pionniers japonais emblématiques de la mode, Kenzo Takada et Kansai Yamamoto. Inspirée par l’optimisme partagé des deux stylistes, leur joie de vivre et leur énergie contagieuse, la campagne suit un groupe d’amis célébrant la vie, dans un format reportage qui rappelle les documentaires punks de la fin des années 70 et des années 80 du mouvement Movida. La collection sera disponible à partir du 30 novembre dans les magasins #KENZO du monde entier et sur KENZO.com
Post Punk, Cold Wave et Culture Novö en France 1978 -1983
Douze ans après l’exposition-événement DES JEUNES GENS MÖDERNES qui rendait hommage à la scène post punk et cold wave française de la fin des 70’s et du début des 80’s, à la galerie du jour en 2008, Jean-François Sanz et Marc Collin mutualisent leurs discothèques respectives à l’occasion du 3ème opus de la série de compilations éponyme.
Martin Dupont est selon Stéphane Lerouge, fondateur du label Infrastition : « Le groupe français qui a le ratio qualité musicale / ignorance publique le plus élevé ».
Il voit le jour en 1981 à Marseille, de la collaboration entre Alain Seghir, Brigitte Balian et Catherine Loy. Rejoint plus tard par Beverley Jane Crew, il sera actif jusqu’en 1987. En deux albums et quelques singles, Martin Dupont a produit une collection de morceaux atypiques et habités au style relativement inclassable, entre références new wave explicites et excentricités sonores, comme par exemple l’usage d’une clarinette sur une orchestration essentiellement électronique.
«Nice Boy» est un titre inédit qui, avec son riff de guitare lancinant, sa rythmique martiale et ses nappes de synthé hantées, révèle une des facettes les plus sombres, presque bat cave, de cette formation culte autant qu’atypique.
Inspirée par une nouvelle de son père, N.P. Novack met en scène avec sensibilité, l’histoire d’un peintre de l’aube. Dans son atelier de Miami, construit en observatoire solaire, le personnage vit seul, sans aucune trace de femme ni d’enfant. Son unique obsession est de peindre le jour qui se lève. Mais sans raison et alors qu’il se prépare à achever sa dernière toile, ce matin là, le soleil ne se lève pas.
« The Dawn » sera diffusé en exclusivité sur France 2, dimanche 15 novembre à minuit dans le cadre du programme Histoires Courtes. Puis, visible en Replay jusqu’au 22 novembre sur : https://www.france.tv/france-2/histoires-courtes
Avec « The Dawn », N.P. Novack entraîne les spectateurs dans un huis clos de 10 minutes à l’ambiance suffocante, une plongée allégorique et angoissante où se confrontent la réalité et l’étrange, glissant progressivement dans un monde surréaliste, à la limite de la folie dont l’issue reste incertaine… Iggy Pop endosse le rôle du peintre dans ce scénario original à la croisée du thriller et du conte philosophique, dont la narration centrale relate l’obsession d’un artiste pour la création. Un rôle sur-mesure pour Iggy Pop, décrit avant l’heure par David Bowie comme étant le « Van Gogh moderne »
Convaincu que son premier film ne pouvait être incarné que par l’icône du Punk, N.P. Novack envoie son scenario au management de l’artiste, tel une bouteille à la mer. De son coté, Iggy Pop, alors en pleine écriture de son dernier album « Free », touché par le personnage et ce rôle qu’on ne lui avait jamais proposé auparavant, accepte contre toute attente. Iggy Pop baptisera le dernier titre de son album Free, « The Dawn » et reprendra deux images du film pour illustrer la couverture de son nouvel opus, laissant apparaître une véritable résonance entre les deux oeuvres, comme deux espaces temps artistiques distincts mais intimement liés.
A la croisée du Punk et du Reggae : Emportée par ces deux sub-cultures britanniques majeures, cette capsule s’inspire de musiciens tels que John Lydon, The Slits et Lee Scratch Perry, mais aussi de l’artiste contemporain Obongjayar, qui prête son visage à la campagne. Le tartan, les carreaux et l’écossais, déclinés dans des couleurs saturées, sont des références fortes à ces différents univers. Fred Perry et Nicholas Daley entretiennent un intérêt commun pour la culture britannique et l’artisanat traditionnel. Les deux rendent hommage aux différentes sub-cultures qui ont existé en Grande-Bretagne en explorant leurs liens étroits avec la musique et la mode. De ces réflexions sont nées certaines idées communes.
L’artiste et musicien Obongjayar porte Fred Perry x Nicholas Daley @fredperry @nicholas_daley.
Points de ventes :
Victory à Toulouse Upgrade à Grenoble La Fabric à Nice
https://www.fredperry.com/eu-fr/
VENUS VNR est un jeune duo formé en 2019 par Félix et Laurène. Ils s’inscrivent dans un registre pop punk insolent à mi-chemin entre Therapie Taxi (dont Félix faisait d’ailleurs partie) et Stupeflip (pour leur son inclassable et un peu barré)
Fidèle à leurs textes osés et à leur musique débridée, leur nouveau titre « Pop P*rn » raconte l’histoire d’un adolescent à la sexualité ravagée par son addiction au porno…
LARUICCI est une marque de bijoux new-yorkaise lancée en 2009 par Lauren Ruicci.
La marque mélange les codes du luxe avec des inspirations punk et ludiques. Suite à son énorme succès, elle décide en 2019 d’étendre son univers au prêt-à-porter Homme et Femme en collaboration avec son ami de longue date Cem Cinar, qui est nommé directeur artistique des collections.
WATCH TONIGHT AT 7.15 PM PARIS TIME
https://www.instagram.com/laruicci
Paris 1979. Un Paris post-punk, crépusculaire, qui se prépare aux délétères années 80 et à celles qui vont suivre : à la fin d’un monde. Tout cela raconté au présent, le présent de 79. Anoushka, éphémère starlette destroy, a disparu. Et Simon, jeune punk et fils honteux d’un acteur célèbre, fera tout pour la retrouver.
Violence, drogues, sexe… Patrick Eudeline joue avec les miroirs et ses souvenirs d’ancien leader punk pour nous restituer la poésie urbaine et rock and roll d’un monde perdu à jamais.
Il y aura encore des éclairs, bien sûr, mais la messe est dite, et celle-ci est un requiem punk, un requiem pour Paris, alors en perpétuel chantier. Ce Paris qui n’est plus, qui ne peut plus être, que, déjà, on massacrait. Le punk rock, c’était le dernier bal, Marie-Antoinette sous les décombres, l’ultime flash de romantisme avant la chute dans les ténèbres. No Future, assurément http://www.lepassage-editions.fr/produit/anoushka-79/
Modern Men (side project du chanteur de MNNQNS) sortiront l’EP Anéantir le monde moderne le 6 décembre prochain via le Collectif SOZA.
Modern Men : Entre accumulation d’influences, demi plagiat, hommage total, obsessionnel, à l’idole, aux légendes du punk et de la pop Indochine / Marylin Manson version Synth Punk, le groupe continue son exploration sans relâche, essayant coûte que coûte de rester en avance sur son passé…
Depuis 20 ans, le groupe dDamage a toujours été un croisement enragé de musiques électro, rock, noise, hip-hop. Plusieurs tours du monde pour pas loin de 600 concerts, 8 albums sans compter les EP, splits ou bandes originales de longs-métrages. 20 années d’activité officielle se clôturent avec la mort de Fred, ainé du duo. Leur nouvel album sera leur dernier, « Brother vs Brother » ils l’ont fait tous les deux, ensemble jusqu’à la dernière note.
Release Party à La Station, le vendredi 6 décembre 2019 : À l’occasion de cette sortie, Jb Hanak proposera cet automne un set live, dans une veine électro dure, au croisement entre EBM, indus, électro dancefloor et vocaux punks surfant sur un raz de marée d’effets numériques. Radicalement efficace, son set présentera le nouvel album de dDamage « Brother vs Brother », tout en retraçant plusieurs années de carrière.
Bruit Blanc / Schubert Music Publishing.
Eastpak présente sa première collaboration avec le label japonais Neighborhood : The Filth and The Fury. Entre silhouettes style militaire et références punk rock , la collaboration réunit deux marques authentiques qui continuent à puiser leur inspiration dans les contre-cultures et ses modes de vie. Streetwear & Underground.
En découvrir plus: https://www.eastpak.com/fr-fr/neighborhood
Les vacances, période culturelle privilégiée qui nous permet de découvrir ou de redécouvrir des pépites, ou tout au moins des œuvres, qui auraient mérité notre considération au cours de l’année, ou dans un passé plus ou moins proche, mais qui nous ont échappées parce que bon, il faut le reconnaître, ça arrive même au meilleur ! C’est en l’occurrence le cas ici présent, avec la série de livres consacrés au Bourbon Kid et dont l’auteur reste toujours à ce jour anonyme (certains disent que c’est Banksy ou Tarantino… joke). Bref, si vous aussi vous avez loupé le coche, battez-vous la coulpe une bonne fois pour toute et dévorez ces friandises pour amateurs de ciné / série B – Z, de punk, de trash, d’humour noir, de rock n’ folk au sens noble du terme.
Pitch One : Santa Mondega, une ville d’Amérique du Sud oubliée du reste du monde, où sommeillent de terribles secrets.
Un serial killer qui assassine ceux qui ont eu la malchance de lire un énigmatique livre sans nom. La seule victime encore vivante du tueur, qui, après cinq ans de coma, se réveille, amnésique. Deux flics très spéciaux, des barons du crime, des moines férus d’arts martiaux, une pierre précieuse à la valeur inestimable, un massacre dans un monastère isolé, quelques clins d’oeil à Seven et à The Ring…
Musicien et auteur-compositeur primé aux Grammy Awards, producteur/collaborateur de choix des plus grands artistes de R&B (Solange, John Legend, Mary. J Blige, D’Angelo), Raphael Saadiq annonce la sortie prochaine de son nouvel album Jimmy Lee, le premier en 8 ans.
Jimmy Lee est un album très personnel et musicalement ambitieux, qui puise son inspiration dans le combat de son frère avec l’addiction et évoque ainsi le fait de vivre sur le fil du rasoir en recherchant un plaisir qui mène à la douleur. Il a été entièrement produit par Raphael Saadiq, avec des collaborations avec Brook D’Leau, Kendrick Lamar et Ali Shaheed Muhammad.
EN CONCERT AU FESTIVAL AFROPUNK PARIS (14.07.2019)
https://raphaelsaadiq.lnk.to
Sofia et Paul emménagent dans une petite maison de banlieue. Elle, brillante avocate d’origine magrébine, a grandi dans une cité proche. Lui, batteur punk-rock et anar dans l’âme, cultive un manque d’ambition qui force le respect ! Comme tous les parents, ils veulent le meilleur pour leur fils Corentin, élève à Jean Jaurès, l’école primaire du quartier. Mais lorsque tous ses copains désertent l’école publique pour l’institution catholique Saint Benoît, Corentin se sent seul. Comment rester fidèle à l’école républicaine quand votre enfant ne veut plus y mettre les pieds? Pris en étau entre leurs valeurs et leurs inquiétudes parentales, Sofia et Paul vont voir leur couple mis à rude épreuve par la « lutte des classes ». De Michel Leclerc, avec Leïla Bekhti, Edouard Baer, Ramzy Bedia
« Je me présente, je m’appelle Mus et je vis ici, on dirait pas comme ça mais j’viens de Kabylifornie ». Tout est parti de cette phrase mise en boucle sur une maquette par Mus, le batteur de Bagarre. Car Mustapha s’est construit comme ça, en équilibre entre origines kabyles et culture skate, enfance en région parisienne et vacances au bled. Et c’est cette double culture qu’il revendique sur ce nouveau single : entre l’Algérie et la France, il n’y a qu’un ollie.
« J’kiffe le skate, j’kiffe le rock, j’kiffe le bled, oui c’est moi ! »
Kabylifornie – co-produit par Vladimir Cauchemar, incontestablement l’homme du moment – mélange brillamment énergie punk rock, influences orientales et phrasé hip-hop.
« Alors je lève mon verre et mon majeur en l’air, au futur au passé, à Paris à Alger, à ceux qui m’aiment ou pas, à ceux qui sont comme moi, Mustapha c’est moi alors kiffez moi »
Tourné en quelques jours en janvier 2019 entre la cité Curial, les rues d’Alger et Tizi Ouzou, le village natal des parents de Mus en Kabylie, le clip réalisé par Pictures and Motion Studio illustre parfaitement la volonté du groupe de ne pas choisir entre la musique et le message. Avec Kabylifornie, Bagarre réussit le tour de force d’inventer le « party track engagé » : à la fois énergique et dansant, personnel et politique.
La série française la plus attendue dévoile sa B.O, aussi incandescente que climatique, riche en pépites Punk, Rock, Indé et Electro. Véritable condensé de contre-culture, cette B.O. propose une sélection très cohérente et se positionne comme une référence du genre. Déjà indispensable. A lire, à voir et à écouter.
Pour rappel, Vernon Subutex, disquaire au chômage récemment expulsé de son appartement, retrouve sa bande d’anciens amis qui gravitaient autour de ‘Revolver’, son mythique magasin de disques. Parmi eux, la rock-star Alex Bleach, dont il va hériter de mystérieuses cassettes…
Tracklisting:
CD1
1. LoW / Générique
2. Jonathan Richman & The Modern Lovers / Abdul And Cleopatra
3. Wreckless Eric / Whole Wide World
4. Spacemen 3 / Honey
5. Les Thugs / As Happy As
6. Wall Of Voodoo / Ring of Fire
7. Mudhoney / Touch me I’m Sick
8. Karen Dalton / Something On Your Mind
9. Athaya Mokonzi / Zombie Nation
10. Poni Hoax / The Wild
11. Sleafords Mods / PPO Kissin Behinds
12. Dogs / Never Come Back
13. Cigarettes After Sex / Apocalypse
14. Athaya Mokonzi / Le plein d’indécence
15. The Jesus And Mary Chain / Just Like Honey
16. Sham 69 / If The Kids Are United
17. Mink DeVille / Spanish Stroll
18. Sonic Youth / Schizophrenia
19. Janis Joplin / Me and Bobby McGee
CD2
1. The Adverts / One Chord Wonders
2. Les Vierges / Surf Survie
3. Daniel Darc / C’était mieux avant
4. Butthole Surfers / Goofy’s Concern
5. Kid Loco / Here Come The Munchies
6. Ramones / What’s Your Game
7. Spacemen 3 / 2.35
8. Marcia Griffiths / Tell Me Now
9. Les Olivensteins / Fier De Ne Rien Faire
10. The Undertones / Teenage Kicks
11. Kim Wilde / Cambodia
12. Exchpoptrue / Discoteca
13. Poni Hoax / Antibodies
14. Smith & Burrows / Wonderful Life
15. Vitalic / Trahison
16. Fantomes / Along
17. The Raveonettes / Aly Walk With Me
18. New Order / Elegia
19. Moderat / A New Error (Live Version)
VERNON SUBUTEX
LA BANDE ORIGINALE
SORTIE LE 05 AVRIL 2019
Good Shepherd Entertainment et le studio indépendant SuperScarySnakes annoncent la sortie, courant 2019 en exclusivité console, de leur shooter roguelike synth-punk 2D furieux Black Future ‘88 sur Nintendo Switch. Dans un passé fantasmé coincé en 1988, Black Future ’88 balance les joueurs dans un tourbillon d’action infinie, entre ascension continue et défouraillage en masse de robots dans le noble but de se venger de l’homme qui a détruit la terre.
Il est possible de se lancer dans cette aventure cauchemardesque qui fleure bon le néon rétro dystopique seul, mais aussi à deux en coopération locale (sur la même Switch, avec deux Joy-Cons), mais également de se mesurer à la plèbe grâce aux défis quotidiens et leurs classements en ligne dédiés.
Black Future ’88 sortira également sur PC plus tard dans l’année. Toutes les informations sont disponibles sur www.BlackFuture88.com, et sur Twitter @GoodShepherdEnt et @SuperScarySnake.
FX & Léo viennent tous deux d’univers proches mêlant musique et image. Électro instrumentale, synthé analogiques, flûte, guitare, textes en français et anglais, US comme «nous», US comme un rêve américain, est un mélange de ces deux parcours aux influences variées (Laid Back, Chemical Brothers, Air, Daft Punk, Tellier …). Le tour du monde, nom de l’EP est la synthèse de ces deux chemins.
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![BĘÃTFÓØT - ♛ KIŃG~TRÃSH ♛ [Official Music Video]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FEB7lrXiyMkM%2F0.jpg)
![Venus VNR - POP P*RN [CLIP OFFICIEL]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FdEyctsamkn0%2F0.jpg)
