Pour cette capsule, REDSKINS s’est associé à SHINZO PARIS et l’artiste typographe et designer, français, NAIRONE DEFIVES. Une collaboration inédite à trois entrées se traduisant par la réinterprétation de l’incontournable Teddy « Spark » de la marque. Décliné pour la première fois en quatre teintes pastel (rose, jaune, bleu et blanche) et en noir classique, les cinq pièces ont été confectionnées en cuir biodégradable aux teintures végétales, avec rubans de zips recyclés et à la doublure coton 100% biologique. Pour signer, ces produits d’exception, NAIRONE DEFIVES, a réalisé une œuvre singulière, teintée d’éco-responsabilité reprenant l’univers des deux partenaires que l’on retrouve dans la doublure interne de chacune des pièces. Dans un esprit responsable, REDSKINS et SHINZO PARIS se sont entourés d’artistes et d’artisans spécialistes de l’upcycling afin d’imaginer des meubles aux couleurs de la collection dénommée « Tomorrow». On retrouve ainsi du homedesign, avec l’artiste maroquinière parisienne Alice Water, pour un ensemble table basse et fauteuil entièrement recouverts du cuir récupéré sur lesquels on retrouve l’embossage de la collaboration. Et enfin, une série limitée de totebags seront
distribués exclusivement aux premiers acheteurs des blousons exclusifs.
Une collaboration inédite et historique, regroupant le meilleur du « savoir-faire » français, pour laquelle le style et la modernité font échos avec responsabilité. La collaboration capsule REDSKINS X SHINZO X NAIRONE DEFIVES, est disponible depuis le 21 septembre 2022 et pendant un mois. exclusivement dans l’espace SHINZO GREEN situé à La Samaritaine. https://www.redskins.fr https://www.shinzo.paris https://www.naironedefives.com
Figure majeure du street art français, Jules Dedet Granel, dit L’Atlas, né en 1978, trouve par ses recherches autour de l’écriture le point de départ de son travail plastique et pictural. Ayant étudié la calligraphie dans plusieurs pays arabes, il crée ses propres typographies originales. Il est particulièrement animé par l’idée de créer un langage pictural universel, qui soit un juste équilibre entre la forme et la lettre, entre l’acte et l’intention. Ses œuvres prennent pour point de départ la signature de l’artiste – L’Atlas, qu’il décline de mille manières. Cette monographie avec les essais de Paul Ardenne et David Rosenberg présente les variations infinies du langage codifié de l’artiste, entre art optique, abstraction, street art, pop art et minimalisme, depuis les années 1990 où il s’est fait connaitre par ses interventions radicales dans l’espace public et les années 2000 depuis lesquelles il développe un travail en atelier et expose ses œuvres dans des galeries d’art urbain contemporain.
Signature à la Galerie Perahia le 15 octobre 2022 de 17h00 à 22h00
24 rue Dauphine 75006 Paris
Auteurs
Paul Ardenne est historien de l’art, commissaire d’exposition et écrivain. Il enseigne l’histoire de l’art contemporain à l’Université d’Amiens.
David Rosenberg est commissaire d’exposition. Il collabore régulièrement avec différents musées, fondations et galeries à travers le monde. Il est l’auteur de nombreux ouvrages consacrés à l’art moderne et contemporain.
Édition bilingue en français et en anglais – Reliée – 23 x 29 cm – 208 pages – 130 illustrations – ISBN 978-2-37074-185-1 – 39 €
Image : Couverture L’Atlas © Éditions Skira 2022 https://www.skira.net/fr/
Pan European Recording (Flavien Berger, Koudlam, Maud Geffray…) présente Nemo sa toute nouvelle signature. À tout juste 19 ans, Nemo débarque avec son premier single ‘Tes Yeux’, la BO nostalgique d’un été fini trop tôt. Le titre, aux sonorités rappelant Columbine est accompagné d’un clip qu’il à réalisé avec ses amis à Grenoble, sa ville natale : activités nocturnes, skate et déambulations au zoo…
https://www.facebook.com/events/454372919954014/
THE FALBELMANS est un film autobiographique réalisé par STEVEN SPIELBERG qui en signe également le scénario, en collaboration avec TONY KUSHNER, le célèbre écrivain lauréat du prix Pulitzer qui avait déjà été cité aux Oscars grâce aux scénarii de LINCOLN et MUNICH.
À l’affiche du film on retrouve GABRIEL LaBELLE dans le rôle du jeune Sammy Fableman qui rêve de devenir réalisateur; MICHELLE WILLIAMS, dans celui de sa mère, Mitzi, l’artiste de la famille; PAUL DANO endosse quant à lui le rôle de son père, Burt, le brillant scientifique, tandis que SETH ROGEN interprète Bennie Loewy, le meilleur ami de Burt et l’oncle de coeur des enfants Fablemans, laissant à JUDD HIRSCH le rôle de Boris, l’oncle de Mitzi. Ils sont rejoints par JEANNIE BERLIN qui interprète la grand-mère paternelle de Sammy, Hadassah Fabelman; JULIA BUTTERS dans le rôle de Reggie, la sœur de Sammy; ROBIN BARTLETT dans celui de Tina Schildkraut, la grand-mère maternelle de Sammy et KEELEY KARSTEN qui prend les traits de Natalie, l’autre sœur de Sammy. La musique est composée par JOHN WILLIAMS, les costumes sont de MARK BRIDGES et les décors de RICK CARTER, lauréat de deux Oscars pour LINCOLN et AVATAR. MICHAEL KAHN ace, assure le montage avec SARAH BROSHAR. À la direction de la photographie on retrouve JANUSZ KAMINSKI.
Au cinéma le 25 janvier 2023
L’exposition « Harmonics of the Night » est née de la première collaboration entre le photographe et guitariste anglais Andy Summers et Polka. L’artiste immortalise dans un premier temps sa vie de rock star à l’occasion de ses tournées avec le groupe The Police. Une partie des photographies de l’exposition « Harmonics of the Night » montre l’énergie délirante des spectateurs, les villes animées au programme de la tournée, la vie du groupe et ses excursions nocturnes… Andy Summers nous fait entrer sur scène et dans les coulisses du groupe, monter à bord du bus lors des trajets entre deux concerts, et profiter des moments de répit entre les shows. « Faire partie d’un groupe, c’est vivre comme dans un sous-marin », raconte-t-il aujourd’hui. La photographie lui apporte un nouveau souffle.
Cour de Venise, 12, rue Saint-Gilles, 75003 Paris
+33 1 76 21 41 31
www.polkagalerie.com
Cette année, la cheffe Anne Coruble, récompensée par le guide rouge en 2021 réinvente les desserts signatures de L’Oiseau Blanc sous la forme de trois bûches aux univers complémentaires, réunissant l’authenticité et la générosité d’un dessert de fête. La première bûche revisite l’un des premiers desserts présentés de la cheffe à l’automne 2020 : le Yaourt, Cassis et Fraîcheur de fenouil. Cet hiver, les convives retrouveront dans cette bûche une crème de yaourt des montagnes, associée à une fraîcheur fenouil et citron confit et montée sur une compotée cassis et vinaigre de bourgeon de sapin, qui se joint à un savoureux biscuit moelleux citronné au pin, délicatement déposé sur un croustillant au lait cru. Véritable hommage à la vanille de Tahiti, c’est à l’automne 2021 qu’Anne Coruble élabore son dessert Vanille-Tabac, devenu très rapidement un symbole de son identité en tant que cheffe pâtissière. Cette deuxième bûche reprend un entremets composé d’une mousse vanille grillée et tabac, dévoilant en son cœur un biscuit moelleux muscovado, rapadura et tabac, un onctueux caviar de vanille sur une mélasse de réglisse et citron confit ainsi qu’un crémeux vanille, le tout sur un croustillant vanille et cardamone noire.
En 2022, la cheffe innove à nouveau avec le mariage de la truffe et de la noisette qui vient compléter ce trio de bûches. Une crème de lait cru concentrée à la truffe noire laisse apparaître en son cœur un praliné réconfortant à la noisette torréfiée (cazette) et à la truffe, ainsi qu’un régressif biscuit à la noisette, lui-même enrobé d’un crémeux truffe noire et cazette, le tout dressé sur un croustillant à la truffe noire fumée. Cette dernière bûche sera également déclinée sous forme de dessert à l’assiette à L’Oiseau Blanc, tout au long du mois de décembre. Pour conclure tout en gourmandise cette période de fêtes, la cheffe pâtissière Anne Coruble réunit dans une couronne des rois briochée, à la fois moelleuse et croustillante, le meilleur du savoir-faire artisanal français : rencontre entre la galette des rois, traditionnellement dégustée dans le nord de la France, et le gâteau des rois, consommé plus au sud.
Aux saveurs de vanille et d’amande, celle-ci se compose d’un pain viennois au levain de vanille de Tahiti et crème crue, révélant une crème d’amande à la vanille de Tahiti, un praliné d’amandes brutes à la vanille torréfiées, ainsi qu’une crème d’amande à la vanille de Tahiti. Enfin, le feuilletage croustillant caramélisé salé qui recouvre cette couronne apporte la touche de gourmandise qui ravira petits et grands, de la Normandie natale de la cheffe jusqu’à la Provence.
Bûches Signatures
Prix : 115€ les trois bûches – pour 12 personnes
Disponibles à partir du lundi 19 décembre 2022
Précommande requise 72 heures à l’avance avec retrait sur place
Ces bûches ne sont pas disponibles à l’unité et seront commercialisées ensemble uniquement.
Couronne des Rois
Prix : 75 € – pour 10 personnes
Disponible du 2 au 31 janvier 2023
Précommande requise 72 heures à l’avance.
Réservation au 01 58 12 28 88 ou à l’adresse email ppr@peninsula.com
Second volet du dyptique équin de Museau après « Poney Club », Nos années Sauvages, nouveau single onirique du projet accompagne le spectateur dans la quête singulière d’un mystérieux équidé. Les Maan, duo de vidéastes et Fred Margueron, photographe, tiennent à nouveau les rênes de la réalisation de cette nouvelle production chevaline hypnotique. Dernier coup de cravache en date pour le projet Museau qui berce, enchante et séduit par sa délicatesse et inquiète par son univers visuel déroutant.
« Nos années sauvages » est extrait de « Royal Câlin », le premier album de Museau qui sortira le 3 mars 2023 (Mouton Noir Records / Kuroneko
Les créateurs de la première montre portée sur la lune ont anticipé le prochain bond de géant avec une nouvelle Speedmaster conçue pour mesurer chaque instant sur la planète Terre et Mars. Fabriquée en partenariat avec l’Agence spatiale européenne (ESA), la Speedmaster X-33 Marstimer d’OMEGA est tout ce que son nom suggère. Le nouveau Marstimer alimente le calibre 5622 d’OMEGA. Un mouvement à quartz thermocompensé de haute précision, qui gère les nombreuses fonctions numériques et analogiques de la montre avec rapidité et efficacité. Le chronographe unique de 45 mm, boîtier en titane grade 2, peut suivre les heures et les fuseaux horaires, à travers notre propre monde et sur la mystérieuse planète rouge. Développé pour aider les scientifiques, marstimer d’OMEGA offre une gamme d’outils précieux pour ceux qui travaillent dans le domaine de la recherche spatiale. https://www.omegawatches.com
Speedmaster x33 MARSTIMER
Réf: 318.90.45.79.01.003 // Prix public indiqué : 7 100€
Une voix androgyne et des mélodies pop caressantes : BLOND arbore la délicatesse et la douceur d’un artiste hyper-sensible. Nouveau visage de la scène pop hexagonale, c’est après avoir traversé 15 pays aux côtés d’Asaf Avidan (en tant que backliner) que l’ex-moitié du duo Bel Plaine s’est remis à la composition. Son 1er EP baptisé Pour la vie entière est rempli de vie, de fougue, de regrets et d’amour, ce disque relate son rapport au monde, aux autres ; des liens humains parfois complexes à comprendre.
Les précommandes de la SEGA Mega Drive Mini 2 sont désormais disponibles en Europe (Sortie prévue le 27 octobre 2022). La Mega Drive Mini 2 propose 60 titres du catalogue de SEGA, dont, pour la première fois, des titres de l’ère MEGA CD, de nouveaux portages, ainsi que des jeux inédits. https://sega.jp/mdmini2/en
After Burner II
Alien Soldier
Atomic Runner
Bonanza Bros.
ClayFighter
Desert Strike: Return to the Gulf
Earthworm Jim 2
Elemental Master
Fatal Fury 2
Gain Ground
Golden Axe II
Granada
Hellfire
Herzog Zwei
Midnight Resistance
OutRun
OutRunners
Phantasy Star II
Populous
RAINBOW ISLANDS -EXTRA-
Ranger-X
Ristar
ROLLING THUNDER 2
Shadow Dancer: The Secret of Shinobi
Shining Force II
Shining in the Darkness
Soleil
Sonic 3D Blast
SPLATTERHOUSE 2
Streets of Rage 3
Super Hang-On
SUPER STREET FIGHTER II THE NEW CHALLENGERS
The Ooze
The Revenge of Shinobi
ToeJam & Earl in Panic on Funkotron
Truxton
VectorMan 2
Viewpoint
Virtua Racing
Warsong
Ecco the Dolphin
Ecco: The Tides of Time
Final Fight CD
NIGHT STRIKER
Night Trap
Robo Aleste
Sewer Shark
Shining Force CD
SILPHEED
Sonic The Hedgehog CD
THE NINJAWARRIORS
Yumemi Mystery Mansion
JEUX BONUS
Devi & Pii
Fantasy Zone
Space Harrier II (+Space Harrier)
Spatter
Star Mobile
Super Locomotive
VS Puyo Puyo Sun
1 x Console
1 x Manette (6 boutons)
1 x Câble HDMI haut débit
1 x Câble d’alimentation USB
Dimensions de la console : 120.8mm (L) x 32.3mm (H) x 116.5mm (P)
Situé sur le terrain d’une ancienne fourrière, et sous le périphérique, l’univers automobile est profondément ancré dans l’ADN de Virage. Principalement composée de matériaux recyclés, la scénographie de Virage s’inspire des grandes villes industrielles où l’innovation créative et la réutilisation des matières urbaines sont au cœur des lieux et des atmosphères. Rétroviseurs réagencés, feux routiers, pneus usés et jantes décolorées retrouvent une nouvelle jeunesse ici.
Espace de fête polymorphe et inclusif, Virage est ouvert à tous.tes, indépendamment de son orientation sexuelle, de son identité de genre, de son look, de ses origines sociales ou ethniques, de sa morphologie, de sa langue. La programmation de Virage laissera la part belle aux communautés queer ; celles qui font que les nuits parisiennes comptent parmi les plus attrayantes et sulfureuses d’Europe.
La direction artistique a été confiée à RAG du collectif Barbi(e)turix, organisatrice avec son équipe de la soirée Wet For Me (l’une des plus grande soirée queer et lesbienne d’Europe), son crédo a toujours été le même : mettre en avant les artistes de ces communautés, trop souvent invisibilisé.e.s, au cours de soirées libres et safe. Benjamin Charvet, directeur artistique du célèbre club le Badaboum est également de la party au côté de RAG pour promouvoir de nombreux collectifs musicaux français.
26 Rue Hélène et François Missoffe
75017 Paris, France
Métro : Porte de Saint-Ouen
https://virage17.paris
Pour leur exposition personnelle à la galerie Les Filles du Calvaire, les Bells Angels présentent une nouvelle série de peintures intitulée Crowd Processing Paintings. Ce titre aux accents prédictifs joue aussi bien sur l’impact algorithmique des images de foule que sur une histoire des techniques de reproduction. Il rappelle en effet celui d’articles scientifiques visant à développer de nouveaux algorithmes capables de traquer l’individu dans une image de foule et d’anticiper ses mouvements, son comportement.
FUTURE IMPACT
9 au 24 septembre 2022 Vernissage le jeudi 8 septembre (18h30 – 21h)
FUTURE IMPACT II
8 au 22 octobre 2022
Vernissage le vendredi 7 octobre (18h30 – 21h)
Changement d’accrochage entre les deux expositions.
The Bells Angels, CROWD PROCESSING PAINTINGS, Série en cours 2019 – 2022
162 x 130cm – acrylic black, white & silver on canvas
Galerie Les filles du calvaire 17, rue des Filles-du-Calvaire 75003 Paris 01 42 74 47 05 www.fillesducalvaire.com paris@fillesducalvaire.com
JACKER, la référence skate-wear du street-wear français, dévoile sa collection estivale 2022. Intitulée « Brain Libération », la collection prône la libération de l’esprit et des sens, entre paysages provençaux, ivresse et orgasmes. On retrouve toujours l’impertinence et la provocation chères à la marque avec des designs brodés ou sérigraphiés, oscillant entre silhouettes de femmes et motocross levés. Le sentiment de liberté représenté sur chacune des pièces de la collection s’inspire des courtes histoires qui accompagnent chaque drop de la marque. Une collection « été 2022 » dans laquelle JACKER propose des pièces colorées et légères, allant de tee-shirts aux pantalons, aux casquettes, aux serviettes de bain… https://jacker.fr/
Suite à l’annonce de leur prochain album ‘Into The Ether’ prévu le 2 septembre, et la sortie de leur dernier single ‘I’m in a Funk’, le collectif londonien survitaminé revient avec ‘Raining in LA’, un morceau disco fruité accompagné d’une intro planante.Avec un son imprégné de soul, de funk et de disco cosmique qui leur a valu des légions de fans dans le monde entier. Franc Moody a décidé pour son tout nouvel album ‘Into The Ether’ de s’inspirer des bandes sonores de westerns spaghetti et de l’imagerie cinématographique de films comme Mad Max et Lawrence d’Arabie.
Béton Le Havre est de retour pour une quatrième édition au coeur de la porte Océane. Le festival situé dans le cadre architectural classé, propose une programmation futuriste équilibrée entre rap et électronique ; assortie aux fameuses ‘Balades Béton’ axées autour de l’architecture de la ville, la photographie, la gastronomie, l’illustration ainsi que des ateliers en tout genre : street-art , skate mais aussi activités pour les enfants. Au total une trentaine de balades et conférences sont prévues pour arpenter et (re)découvrir la ville.
ESPLANADE NELSON MANDELA
50 QUAI DE SOUTHAMPTON
76600 LE HAVRE
15H – 01H
LES MINEURS DOIVENT ÊTRE ACCOMPAGNÉS
![Flume – Palaces (feat. Damon Albarn & Zelooperz) [Mount Kimbie Die Cuts Remix]](https://i0.wp.com/www.jet-society.com/wp-content/uploads/2022/07/flume1.jpg?resize=1000%2C537&ssl=1)
Flume invite sur cet EP Mount Kimbie, Oklou, Prospa, Logic1000 et Otik à réinventer 5 titres de son dernier album. L’esthétique hyperpop des morceaux originaux est recréée à travers passages mélodiques brillants, mêlant aussi bien la dub, la techno glitchy, le rap, l’electro-pop et la rave des années 90.
FLUME, « Palaces », The Remixes Pt.1 (EP) (Transgressive)
EN CONCERT 16 juillet – l’Olympia – Paris
La MEP présente Le langage silencieux, une exposition collective inédite à Aix-en-Provence dans le cadre du « Grand Arles Express ». Constituée d’une cinquantaine d’œuvres iconiques du 20e siècle et issues de sa collection, cette exposition propose d’explorer les différents types de relations qui existent entre le photographe et son modèle.
Mettant en regard l’œuvre de photographes de différentes époques et origines géographiques, l’exposition présente autour de cette thématique des images de Diane Arbus, Harry Callahan, Donigan Cumming, Philip-Lorca diCorcia, Rineke Dijkstra, Nan Goldin, Emmet Gowin, Bertien Van Manen, Robert Mapplethorpe, Ralph Eugene Meatyard, Helmut Newton, Martin Parr, Man Ray, Bettina Rheims, Alice Springs ou encore Henry Wessel, toutes issues des collections de la MEP. Organisée en collaboration avec le département des Bouches-du-Rhône, l’exposition se tiendra dans l’espace départemental du 21 bis Mirabeau, à Aix-en-Provence, du 6 juillet au 23 octobre 2022. Le commissariat est assuré par Clothilde Morette, chargée d’exposition à la MEP.
Image en une : GB. England. Wedding preparations, de la série “The Cost of living”, 1986-89 © Martin Parr / Magnum Photos
Le Pitchfork Music Festival Paris revient du 14 au 21 novembre 2022 pour une 11ème édition. La Gaité Lyrique, Le Trianon, Le Café de la Danse, La Place et L’Eglise Saint Eustache ouvriront leurs portes pour vous offrir huit soirées exceptionnelles.
Côté programmation, Pitchfork Paris continue sur la lignée de ses précédentes éditions en proposant une sélection artistique ambitieuse et met en avant le meilleur de la musique indépendante internationale.
Le festival est heureux d’annoncer parmi ses premiers noms le trio de Chicago TV Girl, le collectif MICHELLE, et Jordana pour pour une nuit placée sous le signe de l’indie-pop lors de la soirée d’ouverture au Café de la Danse.
La Gaîté Lyrique accueillera trois soirées majeures avec la révélation du post-rock britannique Black Country, New Road, qui sera accompagnée des américains Dehd. Cette année, le hip-hop et la culture urbaine seront au coeur du festival avec deux grandes soirées à La Place en présence d’étoiles montantes du rap UK Knucks et Dreya Mac. La douce et envoutante Tirzah viendra émerveiller le public du Trianon et Arooj Aftab se produira dans l’enceinte de l’Eglise Saint Eustache pour la soirée de clôture du festival.
Les 18 et 19 novembre, l’incontournable Pitchfork Avant-Garde fera la part belle aux découvertes en invitant 34 artistes à se produire dans plusieurs salles du quartier de La Bastille (Badaboum, PopUp!, Café de la Danse, Supersonic, Supersonic Records, Les Disquaires) ! Au programme : Anjimile, Astrønne, Charlie Hickey, CMAT, Dua Saleh, Ethan P. Flynn, flowerovlove, Grace Ives, Gretel Hänlyn, Grove, Jeshi, Johanna Warren, John Glacier, L’Objectif, Léa Sen, Luna Li, Mandy,Indiana, M(h)aol, Nia Archives, Nukuluk, Pip Millett, piri and tommy, Prima Queen, Romero, Sam Wise, Sans Soucis, Sister Ray, Spirit of The Beehive, Sudan Archives, They Hate Change, Vlure, yeule, yunè pinku et encore d’autres à venir.
Billeterie sur DICE : https://link.dice.fm/pitchfork-music-festival-paris-2022
« The little joys » est un morceau pop sunshine qui sent bon l’été. La Battue opte ici pour un peu de légèreté, une ode aux petits détails de l’existence et à la magie que l’on trouve dans les détails du quotidien. Parce que même lorsque l’on se sent submergé par les grands défis de la société, cela devient un acte militant que de trouver le bonheur partout où l’on peut.
« Farrago » LP – Sortie le 11 octobre (Parapente Music / Alter K Distribution)
Consciente des enjeux contemporains rencontrés par l’industrie de la mode, Redskins, marque française emblématique de cuir depuis plus de trente cinq ans a décidé de repenser ses créations, et dans cette optique est née la collection Tomorrow.
Composée d’une gamme de cuirs éco-responsable avec trois blousons (« City », « Pilote » et « Moto »), les produits sont proches du 100% recyclé. À l’intérieur un « storytelling » rappelant l’objectif de la collection est inscrit sur la doublure (elle-même non teintée afin d’être plus respectueuse de l’environnement). Les vêtements sont pensés jusqu’aux étiquettes signatures et rubans de zip, recyclés également. Disponibles du M au 2XL et dans trois coloris (cognac, marron et noir), les blousons sont des modèles sobres, intemporels et confortables.
Banzaï Land est un pays utopique où les valeurs qui ont fondé le collectif Banzaï Lab se rencontrent : créativité, solidarité, convivialité, liberté. Après avoir investi la cour de l’ancien commissariat Casteja, puis celle du Crédit Municipal, ainsi que les Archives de Bordeaux Métropole, la 5ème édition de Banzaï Land posera ses valises en juillet dans la cour de l’ancien collège Fieffé à Nansouty. Retrouvez cette année ce qui a fait le succès des précédentes éditions de Banzaï Land : scénographie par le collectif Cmd+O, ambiance détendue, lives & DJsets Hip-Hop / Sono Mondiale / Electro. Open Air Gratuit
30 rue Armand Caduc 33800 Bordeaux facebook.com/events
WEEK-END #1 :
Vendredi 1er juillet : 17h – 00h00
Hip-Hop Golden Era by FrediFred
IRB (Smokey Joe / Banzaï Lab)
Hip Hop / Electro
Samedi 2 Juillet : 16h – 00h00
Foutrack Deluxe
Miss CHéMAR
Hip-Hop / Electro / D’n’B
Dimanche 3 juillet : 15h – 23h00
GUTS DjSet
Food’Bassan
Tropical Groove
WEEK-END #2
Vendredi 8 juillet : 17h – 00h00
Feldub (DjSet)
Unda Sway (Live)
Hip-Hop / Reggae / Dub
Samedi 9 Juillet : 16h – 00h00
La Jimonière
Tropical Groove / Hip-Hop / Electro
Dimanche 10 juillet : 15h – 23h00
Alma Solar (Live)
Spot&Faye
Brasilian Groove
WEEK-END #3
Vendredi 15 juillet : 17h – 00h00
Shantel DjSet
DjStanbul
Balkan Beat / Party Bangers
Samedi 16 Juillet : 16h – 00h00
Wu-Tang Forever by FrediFred – 100% Vinyl DjSet
Hip-Hop
Dimanche 17 juillet : 15h – 23h00
Boule (Live)
Loto Animé par Cheeko
100% Fun & Kitsch !
WEEK-END #4
Vendredi 22 juillet : 17h – 00h00
Batida (DjSet)
Goldie B
Kuduro / Afro Electro / UK Sound
Samedi 23 Juillet : 16h – 00h00
Wakanda
CMD+O
Afro House / Tropical Groove
Dimanche 24 juillet : 15h – 23h00
Supa Mana
La Gronde
Reggae / Afro / Hip-Hop
Ccette nouvelle collaboration Lee x The Hundreds dévoile des silhouettes inspirées de la côte ouest et de la végétation renaissante du printemps. Conçue pour et par des prescripteurs, le vestiaire combine codes du streetwear, couleurs vives et fits iconiques de Lee Jeans. La collection se décline en différents modèles, composés de t-shirts graphiques, de sweat-shirts oversize et d’ensembles en jeans délicatement brodés.
La collection Hundreds x Lee est disponible dès le 27 juin sur Lee.com
BOSS dévoile une collection célébrant l’attitude et la vision de Freddie Mercury.
Cette capsule en édition limitée est composée de sweat à capuche et de t-shirt sur lesquels sont apposés des photos des plus célèbres performances de l’artiste, accompagnées du logo de la marque et de l’autographe de Freddie Mercury. Le produit phare de cette collection est un t-shirt avec une citation de l’artiste britannique : « Je ne vais pas devenir une star. Je vais être une légende ! »
Pour sa troisième et dernière collaboration avec Fred Perry, LOVERBOY incarne un musicien et s’amuse à présenter cette collection comme étant le premier single d’un projet de premier album qui s’intitulerait Neko.
LOVERBOY a imaginé un bootleg rythmé et non conventionnel de tartans et de graphismes inspirés des night clubs londoniens du début des années 2000. L’incontournable polo Fred Perry, qui se décline en coupe classique et longue, se pare ainsi d’un méli-mélo d’imprimés et de motifs typiquement Charles Jeffrey, aka LOVERBOY.
LOVERBOY est le label britannique indépendant du designer et artiste écossais installé à Londres Charles Jeffrey. Inspiré par la culture et l’indépendance de la jeunesse britannique, le créateur de la London Fashion week réinterprète l’uniforme de la contre-culture de Fred Perry à travers son prisme inimitable et punk.
Artistes musicaux, graphistes et chercheurs en intelligence artificielle se réunissent autour d’un nouveau projet artistique : Sagans. Ils dévoilent aujourd’hui leur clip repoussant les limites de l’expérimentation de l’IA ‘Coherence’ , premier fruit de cette collaboration.
La biographie de Sagans a été générée automatiquement par OpenAI GPT-3 Codex
Formé en 2022, le projet artistique Sagans se compose d’artistes musicaux, de graphistes et de chercheurs en intelligence artificielle qui créent de la musique et des visuels à l’aide de l’intelligence artificielle. Les différents membres sont basés à différents endroits dans le monde. Ce collectif se consacre à la recherches de nouvelles techniques innovantes pour créer de la musique et des visuels dont l’intelligence artificielle serait la clé.
Avec son nouveau single «« Monsters », Lous and the Yakuza se confie sur les petits monstres qui vivent dans sa tête ou sous son lit, restes des blessures qui l’ont forgée, qui continuent de la suivre et avec qui elle coexiste aujourd’hui en paix.
« Mes monstres ne me font pas peur, ils font partie de moi »>. Produit par El Guincho et Mems, « Monsters » est une balade planante, sublimée par un clip dont la poésie bleutée rappelle l’univers du Maitre Hayao Miyazaki, célèbre pour sa faculté à transformer le monstrueux en merveille.
Alicia Keys vient d’annoncer sa tournée mondiale incluant Lous and the Yakuza comme spécial guest pour ses shows. On pourra la retrouver aux Etats-Unis, au Royaume-Uni, en Belgique, en Norvège, en Suède, en Pologne, et en République Tchèque. Lous assurera également la première partie de deux spectacles de Gorillaz en Allemagne.
25.05.2022 – Paris (Fr) – La Maroquinerie
26.05.2022-Lyon (Fr) – Nuits Sonores
27.05.2022 – Brussels (Be) – Core Festival
03.06.2022 – Rouen (Fr) – Rush Festival
04.06.2022 – Paris (Fr) – We Love Green
09.06.2022 – Birmingham (Uk) – Utility Arena – Alicia Keys Support
11.06.2022 – Manchester (Uk) – Arena – Alicia Keys Support
13.06.2022 – London (Uk) – The Oz – Alicia Keys Support
15.06.2022 – Antwerp (Be) – Sportpalais – Alicia Keys Support
16.06.2022-Copenhagen (Dk)-DrKoncerthuset
17.06.2022 – Oslo (No) – Oslo Spektrum – Alicia Keys Support
19.06.2022-Bruxelles (Be)-Botanique
24.06.2022 – Berlin (De) – Parkbühne Wuhlheide – Gorillaz Support
25.06.2022 – Amsterdam (NI) – Melkweg
01.07.2022 – Werchter (Be) – Rock Werchter
08.07.2022-Aix-Les-Bains (Fr)-Musilac
09.07.2022 – Rotterdam (NI) – North Sea Jazz Festival
10.07.2022 – Montreux (Ch) – Montreux Jazz Festival
11.07.2022 – Milano (It) – Magazzini Generalli
16.07.2022 – Carhaix (Fr) – Vieilles Charrues
19.07.2022 – Paris (Fr) – Stade de France – Coldplay support
20.07 2022 – Paris (Fr) – Stade de France – Coldplay support
05.08.2022 – Brussels (Be) – Stade du Heysel – Coldplay support
06.08.2022 – Brussels (Be) – Stade du Heysel – Coldplay support
08.08.2022 – Brussels (Be) – Stade du Heysel – Coldplay support
09.08.2022 – Brussels (Be) – Stade du Heysel – Coldplay support
11.08.2022 – NYC (Usa) – Radio City Music Hall – Alicia Keys Support
12.08.2022 – NYC (Usa) – Radio City Music Hall – Alicia Keys Support
21.08.2022 – Saint Louis (Usa) – Saint Louis Music Park – Alicia Keys Support
23.08.2022 – Chicago (Usa) – Huntington Bank Pavillon – Alicia Keys Support
24.08.2022 – Kansas City (Usa) – Starlight Theatre – Alicia Keys Support
25.08.2022 – Denver (Usa) – Bellco Theatre – Alicia Keys Support
17.09.2022 – Orlando (Usa) – Dr Phillips Center – Alicia Keys Support
Prenant part au 60ème anniversaire de KEF, cette nouvelle collection intègre tout ce qui définit la célèbre marque britannique. Pour la LS60 Wireless, les ingénieurs KEF ont su allier les dernières avancées technologiques à un design versatile. Cette première mondiale consiste à appliquer la Source Apparente Ponctuelle à un système sans fil. Elle intègre aussi un Uni-Q de 12ème génération spécialement développé qui utilise la technologie Metamaterial Absorption Technology (MAT™) récompensée à travers le monde. Enfin, la conception révolutionnaire Uni-Core de haut-parleurs de grave parachève cette prouesse . Cette configuration exclusive procure un son d’une plus grande pureté et d’un impact rare, une distorsion incroyablement faible et maximise le rendu des graves.
Les technologies essentielles de KEF reposent sur une plateforme avant-gardiste et un large panel de connexions. Prête à se connecter dès le déballage, l’application KEF Connect garantit un streaming immédiat, de la musique comme des podcasts, tandis que les connexions permettent le branchement rapide d’une platine vinyle, d’une console de jeux ou d’un téléviseur. Le design tout en finesse de la LS60 Wireless est rendu possible par des technologies avancées cachées au sein de ce coffret soigné. Fruit de la collaboration du designer de renom Michael Young et de l’équipe de design KEF, la LS60 Wireless est un système d’une grande élégance qui peut s’intégrer en douceur dans de nombreux espaces de vie. Disponible en trois finitions mates : Titanium Grey, Mineral White et Royal Blue. Ces mariages de couleur sont conçus pour se fondre ou se faire remarquer dans la décoration intérieur.
Joue tous les services et formats des principaux acteurs du streaming musical
Sans fil depuis la source et entre les enceintes
Connectivité complète incluant le WiFi, Ethernet, Bluetooth 5.0, HDMI eARC, optique, coaxiale numérique et RCA pour l’analogique
Fonctionne avec Apple Airplay 2 et Google Chromecast
Expérience sonore personnalisée via l’application dédiée KEF Connect
Technologie de Source Ponctuelle Apparente pour un son cohérent et immersif
Uni-Q de 12ème Génération doté du « Metamaterial Absorption Technology » (MAT™) pour une précision sonore exceptionnelle
4 haut-parleurs de 135mm en montage Uni-Core avec annulation de forces pour maximiser la performance dans les graves
DSP Music Integrity Engine pour un son riche, ayant de la matière et nuancé
PCM jusqu’à 24bit/384kHz, DSD & MQA
Système 3 voies – tri-amplifié HF, MF et LF d’un total de 1400W
Esthétique créée par le designer de renom Michael Young avec l’équipe interne de design KEF
3 finitions mates : Titanium Grey, Mineral White et Royal Blue
Prix : 6 599€ Disponibilité : Seconde quinzaine de juin 2022
La Nuit des Musées fait son grand retour. Pour célébrer l’événement, l’Hôtel Fouquet’s Paris animé par l’Art et la Culture propose une expérience unique à travers une soirée mêlant art, performance et bien-être. Une soirée inédite pour vivre cet événement autrement. Tel un appartement parisien, ce temple du bien-être abrite une sélection d’oeuvres d’art qui plonge les traditionnels bords de piscine dans un univers muséal. La Nuit des Musées était donc l’événement idéal pour proposer aux épicurieux une programmation nocturne inédite.
Découverte du Spa Diane Barrière Paris de sa piscine de 15 mètres de long sous les Champs-Elysées et de son parcours aquatique. séance d’aquactivité face aux œuvres d’art ou encore ateliers au choix parmi 3 propositions exclusives. Yoga par la coach Louise Top, aromathérapie ou encore initiation aux bienfaits du Gua Sha seront proposés en partenariat avec la marque Odacité exclusivement disponible au sein du Spa Diane Barrière Paris. Une soirée qui fera évidemment la part belle à la culture grâce à La Comtesse des Commères qui débarquera d’une autre ère pour compter les secrets de beauté d’autres temps. Passionnée et passionnante elle révèlera des anecdotes insolites sur la nuit et des potins parisiens croustillants seront au rendez-vous. Enfin, après ce bain de culture au sens propre comme au figuré, c’est dans le plus tendance des clubs parisiens. le Marta Bar. que continuera cette nuit exclusive autour d’un savoureux cocktail et sur les sons savamment choisis par le DJ du speakeasv.
LA NUIT DES MUSÉES A L’HÔTEL FOUQUET’S PARIS LE 14 MAI 2022
6 SESSIONS DE 1H30 AU SPA DIANE BARRIERE PARIS DE 20H00 À 02H00 INCLUANT UN ACCÈS ILLIMITÉ AU BAR MARTA PENDANT TOUTE LA SOIRÉE (JUSQU’À 03H00)
BILLET D’ENTRÉE:220 € PAR PERSONNE
RÉSERVATION PAR MAIL : SPA-FOUQUETSPARIS@GROUPEBARRIERE.COM
PAR TÉLÉPHONE : 01.40.69.60.70
99 Av. des Champs-Élysées, 75008 Paris
Trois thèmes principaux distinguent les treize modèles de cette capsule collection athleisure : le premier, un design techno-animalier avec les rayures alternant transparences, le deuxième, un motif logo GCDS sur toute la surface en noir chatoyant ou dans les tons rose poudré et blanc, et le troisième, autre motif graphique, l’effet laser joue sur le camouflage en vert acide et noir qui fait référence à l’esthétique raver.
Sous l’objectif de Nadia Lee Cohen, la collection GCDS x Wolford devient le thème central d’une campagne inspirée du Hollywood d’autrefois. La photographe met en relief le portrait de femmes fortes et puissantes de différents âges, tout en soulignant habilement leur féminité et leur sensualité. La collection GCDS x Wolford se compose de pièce au charme athleisure, dont le glamour indéniable évoque l’esthétique de Jane Fonda.
« Nous avons déniché une maison vide sur une colline cachée juste derrière le Château Marmont, l’intérieur était magnifique, chaque pièce avait un thème différent et la décoration soigneusement choisie rappelait l’atmosphère surannée et glamour du film « Grey Gardens ». J’ai voulu immortaliser cette maison, et faire revivre l’esprit des femmes qui, selon moi, ont pu fouler ses tapis crème, et c’est ce que vous voyez sur ces photos »,explique Nadia Lee Cohen.
La collection est disponible depuis le 5 mai, dans les boutiques Wolford & GCDS, en ligne sur les sites wolford.com et gcds.com, ainsi que dans un réseau exclusif de boutiques GCDS et Wolford et de magasins multimarques italiens et internationaux.
Credits:
Photographer: Nadia Lee Cohen
Talents: Sita Abellan, Red, Sylke Golding, Hirschy Grace
Production Designer: Brittany Porter
Stylists: Chloe & Chenelle
Hair Stylist: Sami Knight
MUA: Sam Visser
Nails: Yoko Sakakura
Location: Los Angeles
L’Hotel Paradiso est le premier cinéma-hôtel du monde, ouvert depuis février 2021 en plein cœur de l’Est parisien. Créé par Nathanaël et Elisha Karmitz, les deux frères à la tête du groupe cinématographique mk2, l’Hotel Paradiso propose un service hôtelier haut de gamme qui fait du cinéma un art de vivre.
Fort du succès de l’an dernier, le rooftop entame la saison estivale avec une nouvelle programmation culturelle. Dès le mois de juin, en plus d’une animation musicale, le rooftop de l’Hotel Paradiso proposera des séances de cinéma en plein air tous les dimanches à 22h. Le film du dimanche soir sera sélectionné par des plateformes partenaires de l’Hotel Paradiso. Des plus grands chefs-d’œuvre du 7e art au cinéma de genre, Shadowz, Carlotta Films et LaCinetek garantiront une programmation éclectique tout l’été !
Shadowz, première plateforme de « screaming », proposera une large sélection de cinéma de genre : thriller et horreur animeront le rooftop pour des soirées frisson ! Carlotta Films, distributeur de films depuis plus de 20 ans, diffusera de grands films de patrimoine, tandis que LaCinetek, plateforme de films d’auteur recommandés par les plus grands cinéastes, programmera une sélection thématique spéciale.
À partir du 26 mai : ouvert du lundi au jeudi de 16h à 23h30 et du vendredi au dimanche de 14h à minuit
À partir de septembre : ouvert du vendredi au dimanche de 14h à 22h (Sous réserve des conditions climatiques)
mk2 Hotel Paradiso
135 Bd Diderot, 75012 Paris
Au 8e étage de l’hôtel
Jusqu’à 50 personnes en journée et 25 places pour la séance de cinéma
Rounhaa, artiste émergent de la scène rap francophone, s’est fait repérer notamment grâce à ses projets, Yeratik et Horion. D’origine marocaine et martiniquaise, l’artiste est aussi à l’aise sur des morceaux de rap pur que sur des airs plus mélancoliques, à l’instar de son premier succès : « DUBAÏ ». Une véritable versatilité qui fait la force du jeune rappeur. Originaire de Genève, il est aussi proche de la scène suisse (Makala) que de la nouvelle génération (Khali, La Fève). Récemment signé dans le nouveau label de Disiz, SUBLIME, il va assurer sa première partie tout au long de sa tournée. Une aventure qui débute avec « MÖBIUS » et propulse Rounhaa dans une nouvelle dimension…
Afin de marquer le lancement de la nouvelle montre Polaris Perpetual Calendar, Jaeger-LeCoultre a créé une vidéo intitulée In Perpetual Motion. Mettant en scène Benedict Cumberbatch, ami de longue date de la Maison, elle y aborde la notion du temps et sa relation avec trois environnements naturels : les lacs, les forêts et les cieux..
D’après Benedict Cumberbatch, la nouvelle Jaeger-LeCoultre Polaris Perpetual Calendar pourrait être la montre idéale : « Le monde évolue très rapidement et notre implication dans celui-ci change constamment, du jour au lendemain », explique-t-il. « Que je sois en train de courir, de lire ou simplement assis à contempler le monde, la Polaris Perpetual Calendar est vraiment une montre qui s’adapte à tous les scénarios et qui m’indiquera les informations essentielles dont j’ai besoin au quotidien. »
L’icône de la Nouvelle-Orléans Trombone Shorty, récompensé aux Grammy Awards pour sa contribution à l’album de Jon Batiste, vient de sortir son deuxième album pour le label Blue Note, Lifted. Avec le renfort de Gary Clark Jr., Lauren Daigle et de son New Breed Brass Band, Shorty continue de perpétuer l’esprit des parades de la Nouvelle-Orléans et de mélanger soul, funk, R&B sur un album qui retranscrit mieux qu’aucun autre de sa discographie l’énergie incomparable de ses concerts.
“Pendant toute la période où l’on enregistrait Lifted, je ne pensais qu’au plaisir que l’on prendrait à jouer cet album devant un public, se souvient Shorty, en général quand je travaille sur un album, j’enregistre les morceaux avant de me demander comment ils seront présentés sur scène, mais pour ce disque, j’imaginais les lumières et l’énergie du public qui réagit en direct. Je voyais tout ça dans ma tête pendant l’écriture de l’album”.
EN CONCERT LE 28 MAI À LA SALLE PLEYEL, À PARIS
LE 10 JUILLET À JAZZ À VIENNE
LE 11 JUILLET À JAZZ À JUAN
Adepte de costumes étranges et de platform shoes, Gyasi (prononcer Jah-See) est un nouvel artiste, carrément flamboyant, qui ramène l’âge d’or du rock’n roll britannique dans le 21ème siècle. Sa musique peut être décrite comme un hybride splendide de glam, pop et classic rock, rappelant les débuts de David Bowie et Marc Bolan (T-Rex). L’album “Pronounced Jah-See” est porté, de bout en bout, par le thème de la rebellion, et du plaisir qui en découle, le tout entrelacé par des riffs de guitares électriques.
Sortie le 27 mai 2022 (Alive Natural Sound)
Scotch & Soda lance une collection capsule pour l’été 2022, réalisée en collaboration avec l’artiste américain Abel Macias. Disponible sur scotch-soda.com, ainsi que dans tous les points de vente et magasins de la marque dans le monde entier, la collection capsule propose des articles pour femmes, hommes et enfants. Inspirée par la collection Scotch & Soda Été 2022, elle fait écho à l’optimisme intarissable de la marque en proposant un univers de bien-être et de bonne humeur estivale.
Abel Macias commente à propos de la collaboration : « Scotch & Soda fait des vêtements beaux et uniques. Il y a toujours un petit détail qui le rend spécial pour vous. Quand ils m’ont proposé cette collaboration, j’ai senti qu’ils pouvaient capturer l’esprit de mon art et le transformer en une collection qui serait joyeuse avec un message de renaissance et d’optimisme, surtout par rapport aux temps que nous vivons.
Cette collection d’été ‘The sun comes up’ exprime tout à fait cela. Pour moi, ‘Le soleil se lève’ est un mantra de positivité. Parce que la lumière du soleil qui se lève brillera toujours après l’obscurité de la nuit ».
La journée mondiale du cocktail, le 13 mai prochain, est l’occasion de découvrir le cocktail « Cognac Brunch ». Cette recette de cocktail au Cognac rappelle des essences de tous les jours : celle du café fraîchement infusé, de la confiture de fraises étalée sur un pain toasté ou encore la saveur des pétales de maïs croustillantes dans un bol de lait froid. Une recette surprenante d’Antony Bertin (chef barman à l’hôtel Castelbrac), un cocktail épuré et précis à la robe orangée et à la finition gourmande qui interpelle et intrigue à la fois.
INGRÉDIENTS
200 ml de lait entier infusé aux pétales de maïs dorées au four
80 ml de liqueur de café
160 ml de Cognac VSOP
250 g de fraises fraîches
80 ml de sirop simple
20 g de beurre demi-sel
100 ml de citron vert frais
Décoration : mini cup cake au café praliné
USTENSILES
2 saladiers
1 passoire à cocktail
1 verre à cocktail type « old fashioned » – verre sans pied
INSTRUCTIONS
Dans un premier cul de poule, incorporez le lait entier puis submergez-le de pétales de maïs.
Placez la préparation au réfrigérateur durant 2 heures.
Dans un second cul de poule, incorporez les fraises coupées en 4, la liqueur de café, le beurre demi-sel fondu, le sirop et le Cognac.
Filtrez ensuite le lait entier pour extraire les pétales de maïs puis versez-le dans la préparation au Cognac.
Ajoutez le jus de citron vert frais.
Filmez et réservez au froid durant 24 heures.
Le citron vert va cailler le lait, et ainsi séparer les particules de la boisson par l’action de l’acidité du citron dans un corps gras, le lait entier.
Procédez ensuite à une clarification en filtrant votre préparation à l’aide d’un filtre à café.
Votre cocktail est prêt à être consommé.
« Mon choix s’est porté sur un Cognac VSOP car ses arômes s’accommodent parfaitement avec la fraise, le café et les notes de céréales et de miel du Corn Flakes. Il y trouve un juste équilibre si les ingrédients sont laissés suffisamment à macérer. Bien que les cuvées XO apportent une complexité avantageuse au cocktail, il m’a semblé que l’approche du petit déjeuner en cocktail se prêtait mieux au VSOP. »
L’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération
A l’occasion du Jour de la Terre, The North Face dévoile une nouvelle collaboration avec Online Ceramics, inspirée de la culture californienne des années 70. Disponible à partir du 29 avril, cette collection propose des designs innovants et ludiques célébrants la planète.
Basée à Los Angeles, Online Ceramics est une marque de streetwear connue pour ses t-shirts très graphiques, teints à la main en série limitée, présentant des illustrations riches en références, inspirées de la beauté de la planète et des « créatures » de la Terre. La marque, fondée en 2016, a fait irruption sur la scène du streetwear avec son style distinctif qui vise à offrir une perspective unique sur des sujets tels que la spiritualité et la découverte de soi, tout en privilégiant des pratiques de fabrications locales à faible impact.
La collection The North Face x Online Ceramics sera disponible le 27 avril en avant-première, en ligne, pour les membres du programme de fidélité XPLR Pass
Dom Pérignon Rosé Vintage 2008 a été dévoilé au cœur du restaurant éphémère ADMO, et véritable fil rouge de l’expérience. Dom Pérignon Rosé s’aventure dans l’année 2008 en jouant de toutes les nuances du pinot noir pour révéler la radicalité de Dom Pérignon Rosé Vintage 2008. Il a fallu près de 12 ans de garde pour qu’une transformation lente et soigneusement contrôlée tempère cette puissante vitalité et harmonise les forces contraires rassemblées dans le Dom Pérignon Rosé Vintage 2008… Le bouquet s’ouvre instantanément sur la framboise, rapidement rejointe par des notes de violette, si typiques des terroirs d’Hautvillers.
Lorsque le champagne Dom Pérignon se fait rosé, c’est au nom de l’audace : l’audace de s’affranchir des conventions de l’élaboration du champagne, pour repousser sans cesse les limites de la création. Né de cette volonté d’oser, Dom Pérignon Rosé saisit le rouge du pinot noir dans son éclat originel et capture sa complexité dans un assemblage téméraire et assumé. Dom Pérignon Rosé se révèle intense et racé, clair et obscur, magnétique.
400€ TTC – Dom Pérignon Rosé Vintage 2008 75cL
Disponible sur le site internet Dom Pérignon et à la vente chez les meilleurs cavistes.
L’abus d’alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération.
Rayon Noir est un nouveau studio d’encre de plus de 300m² sur deux étages avant-gardiste en plein coeur de Paris, qui mêle tattoo, art, graphisme et architecture. Un studio dont l’ambition est d’encourager l’évolution de la pratique artistique, tout en préservant artisanat et tradition. Il a été créé par Maxime Grehier aka Maxlesquatt en Novembre 2020. Rayon Noir est un concept à part entière qui ne ressemble à aucun autre salon de tatouage. Un studio qui s’intéresse à la création au sens large, tous supports confondus.
Rayon Noir est composé d’un jeune collectif de créatifs, architectes et graphistes, à dominante féminine. Si chaque artiste résident est formé par Max, tous possèdent un parcours et un trait unique. Ils sont pluridisciplinaires et créent au sein du studio illustrations, risographies, sérigraphies ou encore linogravures, mises en vente sur le site internet du salon. Rayon Noir souhaite avoir une réelle portée internationale et développe ses relations avec des artistes étrangers et en invite jusqu’à dix artistes chaque mois. https://www.rayon-noir.com
Il existe nombre de livres dont vous êtes le héros, mais aucun dont vous êtes l’héroïne. Et surtout aucun qui vous permette de passer une nuit érotique de folie, selon VOS GOUTS. C’est chose réparée avec ce premier « Livre de cul dont vous êtes l’héroïne ».
Vous voilà l’héroïne, drôle et libérée, au cours d’une nuit où tout est permis. Au diable les trolls, les chevaliers et l’heroic fantasy, bienvenue à la fête et l’amour libre. Maîtresse du jeu, vos rencontres seront déterminées par les choix que vous ferez au fil des pages, pour de nombreuses possibilités coquines à explorer.
Aurélie Stefani est née en 1982. Elle vit en région parisienne avec sa famille et ses 2 chattes. Elle est graphiste et illustratrice, indépendante et coquine. Elle a publié plusieurs livres décalés dans le domaine humoristique: Eroticoloriages (La Musardine); La Méthode trash pour arrêter de fumer (Flammarion, 2019).
https://www.lamusardine.com
Cocodrillo Turbo est le type d’album qui vous frappe instantanément, avant de se révéler à force d’écoutes et de lectures attentives. “Je me sens encore sous-estimé et il n’y en a pas beaucoup qui m’arrivent au slip”, dit-il avant de faire une pause, puis d’ajouter en conclusion : “et ça, c’est une putain de citation.” Le rappeur cuisinier sera également en concert avec The Alchemist au Bataclan le 05 juin prochain.
Avant la sortie de son EP le 15 avril prochain, la jeune artiste pop rnb futuriste présente « Not your bb », un titre dansant aux accents antipop/hyperpop accompagné d’un clip puisant dans l’univers des jeux vidéos dans lequel des monstres harceleurs de rue se font régler leur compte.
« Sur ce titre, la voix chantée et rappée joue un rôle central, elle chevauche les montagnes russes à l’image de notre présent hyperactif en alternant émotions, hauteurs et modes différents. Entre paroles sombres et rythmes enchainés, ce projet répond aux besoins actuels escapistes et démultipliés de faire la fête ! » Jeanne Tonique
Réalisé par Cadillac, producteur du projet, ce clip illustre le sujet central du titre autour du harcèlement de rue et de la crainte des personnes sexisées face aux « zombies de la vie ».
CONCERT MERCREDI 20 AVRIL
LES INOUÏS DU PRINTEMPS DE BOURGES
Superga présente sa campagne publicitaire Printemps – Été 2022 et sa collaboration qui sortira le 6 avril avec Emily Ratajkowski, la toute nouvelle ambassadrice de la marque. Emily a toujours eu une affinité avec la marque, qu’elle a porté lors de castings et de tournages, en explorant New York et en voyageant à travers le monde. Emily a choisi de personnaliser la Superga 2750, un style qui a été conçu comme la première chaussure de tennis italienne il y a plus de 100 ans par le propriétaire de la marque, et l’Alpina, connue pour ses randonnées dans les années 50. Elle voulait respecter l’héritage italien et la silhouette intemporelle de la marque.
« J’adore Superga et son approche intemporelle des baskets. Je porte la marque depuis des années, alors cette collaboration m’a paru tout à fait naturelle », a déclaré Emily Ratajkowski. Elle a modifié les styles pour que les fixations soient d’une couleur blanc cassé et que les lacets soient arrondis.
La campagne a été tournée à Los Angeles en janvier 2022 sur un fond neutre aux Milk Studios par la photographe Zoey Grossman. Emma Morrison, styliste basée à New York, a habillé Emily avec des vêtements qui permettent de bouger facilement. En tant que nouvelle maman, la campagne présente des silhouettes, des matériaux et des textures sans effort dans une série de looks dans lesquels elle peut être élégante et confortable du jour au soir. https://www.superga.fr/
Polka et 37 photographes se mobilisent et organisent une vente en ligne solidaire pour venir en aide aux 4 millions de réfugiés ukrainiens. Cette vente en ligne se tiendra sur trois jours sur le site de la Polka Factory les 8, 9, 10 avril 2022. Les bénéfices seront reversés à la Fondation de France pour venir en aide aux populations civiles.
“L’idée nous est venue quand l’un de nos artistes, le Russe Alexander Gronsky, m’a demandé de vendre ses photos pour aider ces familles victimes de la guerre, explique Adélie de Ipanema, la fondatrice de Polka. Quand l’idée est si bonne, on se dit pourquoi s’arrêter à un seul formidable photographe quand on a la chance de travailler avec de si beaux artistes que ceux que nous avons à Polka! ”. Les œuvres, dont les prix varient de 90 à 8.500 euros en fonction des cotes des artistes, seront disponibles sur le site de la Factory Polka à partir du vendredi 8 avril à partir de minuit et jusqu’au dimanche 10 avril 23h59. Certaines pièces sont numérotées et d’autres en édition ouverte.
Illustration : ALEXANDER GRONSKY ENDLESS NIGHT #3
Date de la prise de vue: 2009
Date du tirage: 2021
Format papier: 90 x 110 cm
Format de l’image: 80 x 95 cm
Procédé du tirage: Tirage pigmentaire sur papier Fine Art
Tirage signé, titré, daté et numéroté sur un label au verso.
90 x 110 cm, édition de 7 + 2 AP
Seulement un exemplaire est mis en vente lors de ces trois jours exceptionnels.
Polka Galerie
https://www.polka.paris
Cour de Venise, 12 Rue Saint-Gilles, 75003 Paris
Synthwave, rave, chanson, charisme : La révélation francaise pop futuriste ELOI frappe fort avec la réédition de l’EP ‘Acedia’ qui contient deux versions retravaillées de ‘Flamme’ et ‘Divorce’ en compagnie de sa magnétique guitariste au style new-wave Choribaby et son nouvel EP ‘Jtm de Ouf’prévu pour le 6 mai prochain dont le titre phare n’est autre qu’une adaptation hyperpop du slow de l’îcone des ados Wejdene…
La galerie Les filles du calvaire présente l’exposition personnelle du photographe américain Todd Hido, The Black Mechanism. L’artiste revient à Paris avec un ensemble d’images inédites et puissantes, prises au États-Unis cette année. Les paysages photographiés par l’artiste font état d’un monde désolé et sombre, au bord d’une pénombre dont on pressent qu’il peinera à s’extirper. Ce nouveau corpus est également entremêlé de portraits de femmes aux expressions inquiètes, suggérant elles aussi la noirceur ambiante.
Exposition du 17 mai au 18 juin 2022
[ Vernissage samedi 14 mai 2022 (15h – 20h) ]
Galerie Les filles du calvaire
17 rue des filles du calvaire, 75003 Paris
La nouvelle Adam Jones Les Paul Standard de Gibson USA rend hommage à ce qu’Adam appelle « l’une de mes guitares préférées de tous les temps ». Les fans peuvent voir Adam et sa Les Paul Standard sur scène lors de la tournée mondiale de l’album à succès Fear Inoculum de Tool. Finie en Antique Silverburst, la nouvelle Les Paul Standard d’Adam a une touche en ébène avec des incrustations trapézoïdales en nacre et des tuners Grover Rotomatic avec des boutons de style contemporain. Elle est équipée d’un Burstbucker recouvert de chrome en position neck et d’un DC High Gain Humbucker non recouvert en position chevalet. Les commandes sont câblées à la main avec des condensateurs Orange Drop. L’Adam Jones Les Paul Standard présente la signature d’Adam sur le couvercle de la tige de réglage et des illustrations personnalisées d’Adam Jones à l’arrière et est livrée avec un étui rigide.
Le City Guide Parisien sur l’Art de Vivre Premium à Paris et sa région lance un label pour faire découvrir des pépites gastronomiques : « Label Fresh Mag/Table de qualité ». Chaque semaine les fondateurs et journalistes du Magazine repèrent des restaurants de qualité – pour qui l’excellence est le maître mot – qu’ils font découvrir par la suite dans les pages des numéros Fresh Mag Paris ou sur le site du magazine (www.freshmagparis.com).
Pour bien identifier les restaurants selon leur niveau, la rédaction octroie des cloches : une cloche : table de qualité/ deux cloches : table premium / trois cloches : table d’excellence. Cependant au fil de leurs pérégrinations culinaires, la rédaction a constaté que de nombreux restaurants inconnus pouvaient rivaliser avec les grands noms de la gastronomie tant leurs créations culinaires étaient inventives et flamboyantes mais n’avaient pas la visibilité qu’ils méritaient. La création de cette certification : « Label Fresh Mag/Table de qualité » va permettre de mettre en lumière des restaurants dont la cuisine mérite d’être reconnue.
« Depuis le début de Fresh Mag Paris, le magazine s’est voulu le dénicheur de tables d’exception encore inconnues pour ainsi offrir aux lecteurs des idées de restaurant très originales lors d’une escapade à Paris. Nous avons rapidement constaté que des restaurants inconnus du grand public offraient la même qualité voire une qualité supérieure que certains restaurants gastronomiques mais sans la visibilité de ces derniers. Et ce sont ces pépites qui nous intéressent, ces restaurants qui surprennent nos papilles et nous emportent dans un tourbillon culinaire d’exception. Et il y en a bien plus que l’on ne croit. C’est pour eux que nous avons créé en premier lieu ce label, pour leur permettre d’émerger, de se faire connaître », explique Yanis Bargoin, l’un des fondateurs de Fresh Mag.
Fresh Mag Paris a déjà distribué ses premiers labels:
Circonstances (75002)
Aux Grands Crus de Bourgogne (75002)
Le Grand Colbert (75002)
Les Bookinistes (75006)
Caffè Bellucci (75008)
Disney+ vient d’annoncer que « Pistol », la minisérie adaptée de l’autobiographie du guitariste des Sex Pistols, Steve Jones, réalisée par Danny Boyle, sera prochainement disponible dans le monde de Star sur Disney+.
« Pistol » raconte l’histoire d’une insurrection musicale, celle des Sex Pistols, telle que l’a vécue Steve Jones, le guitariste et membre fondateur du groupe. Danny Boyle (Trainspotting), Craig Pearce, Tracey Seaward, Gail Lyon, Anita Camarata, Steve Jones, Paul Lee, Hope Hartman et la société wiip seront les producteurs délégués de cette minisérie écrite et créée par Craig Pierce, d’après Lonely Boy: Tales from a Sex Pistol, publié en 2016. Toby Wallace, Jacob Slater, Anson Boon, Christian Lees, Louis Partridge, Sydney Chandler, Talulah Riley, Maisie Williams, Emma Appleton et Thomas Brodie-Sangster sont au générique de cette série FX Productions.
Réservée à un public averti, « Pistol » sera accessible uniquement dans le monde de Star. Le contrôle parental renforcé mis en place par Disney+ au printemps dernier assure une expérience de visionnage adaptée à l’âge de chacun, restreignant ainsi l’accès à certains contenus et permettant la création de profils verrouillés par un code PIN. Une manière adaptée de sécuriser les visionnages des plus jeunes sans altérer le plaisir de leurs aînés.
Alors que Multitude, son troisième album, est prévu pour le 4 mars, l’artiste belge ouvre le bal des live avec trois « avant-premières » en février 2022. Trois concerts exceptionnels à Bruxelles, Paris et Amsterdam qui ont affiché complets en seulement 15 minutes.
Pour la première fois, aucune équipe TV ou photographe n’aura accès à ces concerts, car Stromae donne la possibilité aux Snapchatters, en exclusivité, de couvrir cet événement en partageant leurs vidéos de ces lives uniques, en partenariat avec Brut. S’en suivra une collaboration créative exclusive réalisée à partir des contenus filmés par les fans et collectés durant ces 3 concerts. Le contenu sera révélé sur le compte Snapchat de Stromae, créé sous le nom de Stromaeofficial.
A suivre pour Stromae une prestation exceptionnelle pour Coachella aux Etats Unis, ainsi que plusieurs festivals cet été à travers l’Europe. Fin 2022, toujours accompagné de ses musiciens, il reprendra la route pour présenter ce nouveau show dans les plus grandes arenas aux Etats Unis comme en Europe.
Source photo : Facebook
![The Fabelmans | Official Trailer [HD]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FD1G2iLSzOe8%2F0.jpg)
![blond - Pour la vie entière [Clip officiel]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FO250FeYzp6A%2F0.jpg)
![Flume - Palaces (feat. Damon Albarn & Zelooperz) [Mount Kimbie Die Cuts Remix]](https://www.jet-society.com/wp-content/plugins/wp-youtube-lyte/lyteCache.php?origThumbUrl=https%3A%2F%2Fi.ytimg.com%2Fvi%2FX6Uhhq8y2b8%2F0.jpg)
